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Posadas renovó la devoción por Andrés Calamaro en un anfiteatro colmado

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Para una faena de casi dos horas de un concierto histórico, Andrés Calamaro arrancó su gira argentina “Agenda 1999 Tour” en el anfiteatro Manuel Antonio Ramírez repleto de espectadores.

Con “Los chicos”, dio su estocada final para uno de los episodios más soberbios de la noche, solo comparado con el momento en el que cantó “Alta Suciedad”, y tal vez para el inicio, que enganchó el riff de “Kashmir” -de Led Zeppelin-con “El día de la mujer mundial”.

A las 21.10 se apagaron las luces y El Salmón salió a escena con la guitarra colgada y su banda secundándolo para, casi sin respiro, hacer versiones de “Cuando te conocí”, “Los ojos”, “Cuando no estás” y “Te quiero igual”, instante en el que se sintió al toro tomado por las astas, es decir con el público totalmente seducido, siguiéndolo a coro en la letra.

Para “Los aviones”, Calamaro soltó del teclado y las cuerdas para verse más de cerca con el público, bailar timidamente e incluso mirar sin los anteojos ray-ban por un pequeño lapso, para luego quitarse la camisa lila y jugar a ser el torero de unas cornadas invisibles.

Sin ninguna gran proeza vocal en toda la noche, disparó que “no es fácil cantar estas canciones”, tal vez por la técnica pero también probablemente por el origen de aquellas canciones que publicó hace 25 años atrás, en medio de un vendaval de emociones, pero también en tiempos que lo conectaron definitivamente con el firmamento del rock vernáculo como uno de los más grandes letristas y de los más prolíficos, ya que “Honestidad Brutal” cuenta con una selección de 37 canciones de unas cien que había reunido El Salmón- cuando aún no era conocido con ese sobrenombre-.

El Salmón regresó a Posadas después de 14 años e hizo vibrar el anfiteatro.

Tras un guiño a The Police con un fragmento de “The walking on the moon”, el público se reactivó con “La Parte de adelante” y siguió con atención a su himno porteño “No tan Buenos Aires” que cada día suena mejor. Y si el lugar fuera una plaza de los toros, las flores se hubieran arrojado en el justo momento que cantó “Algún lugar encontraré”, “Cuando no estás” y “Crímenes perfectos”, seguido por la cumbia “Tuyo siempre”, con Calamaro entretenido agitando las maracas.

Como para encuadrar el momento de la hazaña, pasada la hora y veinte minutos, llegó a la lista pegada en el suelo la infaltable “Flaca”, con las miles de personas del anfiteatro sin perder una línea de cada párrafo. Con “Paloma”, en tanto, parecía que el telón había bajado definitivamente, pero la banda regresó para cantar como un golazo el mundialista “Estadio azteca”, y el tan eficiente “Los chicos” que agitó a la gente a salvo en las gradas, como si esos toros imaginarios acabaran su estampida de casi dos horas en su corral.

El sagrado encuentro con su público frente al río Paraná fue comprendido por el cantautor que se arrodilló y besó el escenario como un gesto final de ese reencuentro, catorce años después de su última visita en la costanera posadeña -por el Bicentenario de la Revolución-pero a 26 años de una gesta similar en un anfiteatro que ahora estaba remozado y que lo abrazó con el brillo que visten los trajes de un matador.

A galope con el Caballo negro

“El sueño de todo cantante es cantar antes de Andrés Calamaro”, dijo en la previa Ilán Amores, el músico se vistió de telonero imprevisto. Con su flamante disco llamado “Caballo negro”, el músico criado en Posadas se mostró muy a gusto y emocionado por la oportunidad de interpretar sus canciones, a partir de “Con la misma piedra”.

Bajo el tempo de la cumbia siguió por el tema que le da título al disco –grabado por el sello de Evlay, uno de los mejores productores del país- y tiró el desafiante “amigo; mirá las veces que me corrieron por fumar en el parque. ¡Mirá dónde estoy ahora!”.

Con su canción “Pedro Méndez” Ilán dijo adiós, notablemente feliz y “muy nervioso” dijo, a pesar de que en su back-up cantó en el Luna Park con nada más que Damas Gratis y que en unos pocos días presentará su disco en Niceto, Buenos Aires.

Ilán Amores. Emocionado, se encargó de telonear a Calamaro con canciones de su flamante disco “Caballo negro”

Fotos gentileza Marcos Otaño

Ilán Amores: del barrio Patotí al Luna Park para cantar con Pablo Lezcano

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Leandro Igounet, el comediante que corre, llega este domingo a Tanta Tinta

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Leandro Igounet, el conocido comediante que describe lugares mientras corre, llegará este domingo para presentar su espectáculo de stand up en Tanta Tinta junto a la humorista local, Mila Zanek, con entradas anticipadas a $ 10.000.

En ese contexto, Igounet volvió a publicar un video en sus redes sociales corriendo por Posadas, donde se lo ve en la zona del Cerro Pelón. “No te digo porqué le llaman así porque me cierran la cuenta”, bromea.

El comediante porteño -pero nacido en Bahía Blanca-se muestra en ese mismo video recorriendo la costanera repleta de adolescentes para la Prueba Piloto de la Estudiantina.

“Es un combate de estudiantes tipo Hogwarts en el medio de la costanera donde se tiran hechizos musicales”, dice.

“Miren qué lindo el estacionamiento de Star Trek con vista a Encarnación”, agrega por el muelle del cuarto tramo.

“¿Sabés cómo te lo corre a Poseidón este?”, dice por la estatua del Comandante Andrés Guacurarí, “El Mazinger Misionero”, rebautiza.

Asimismo, Igounet corre después por dentro del estadio de Guaraní Antonio Franco, donde “Maradona metió el gol más rápido de su carrera”, recuerda. “No lo contabilizaron porque era un gol a beneficio”, aclaró.

Luego, al atravesar a trote por la plaza 9 de julio, a la Casa Rosada la describió con un color “rosa barbie” y garantizó que en Posadas no hay nada que envidiar a “los shoppings de Dubai” al zigzaguear por los pasillos del Mercado Modelo La Placita.

Termina su recorrido por un sendero del Jardín Botánico y por último se detiene en la costanera otra vez para exhibir el atardecer, comer chipa y tomar tereré.

Igounet es comediante desde 2007. Presentó “Ja-Stand Up” en el Paseo la plaza durante 10 años, y en los últimos tres también presentó su exitoso su unipersonal “Gracioso”.

Actualmente se dedica al contenido humorístico en redes sociales, donde recorre el país con su humor característico. Se autodefine como “un mimo con pensamientos”, según  su cuenta de Instagram, donde tiene más de medio millón de seguidores.

Antes de dedicarse al entretenimiento y como abogado, trabajó formalmente dentro de una fiscalía judicial.

@leaigounet Posadas! Este domingo 23 voy a estar por allá en Tanta Tinta con mis mejores chistes haciendo un showzazo de comedia con Mila Zanek 🏃🏽‍♂️🔝 Las entradas anticipadas están $10.000 y en puerta $15.000. No te cuelgues y conseguí la tuya al: 3764-357173 📱🎟️ #lentejas #misiones #posadas ♬ sonido original – leaigounet

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Cultura

Santiago Ramonda: la voz posadeña del hard rock que suena hasta en Japón

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Santiago Ramonda es un cantante posadeño que tiene alcance internacional. La trascendencia de su música llegó hasta Japón. Es que su álbum “The walls are crumbling down” fue grabado por el músico para un sello Italiano, llamado Frontiers Music, dedicado hace treinta años al hard rock o el metal clásico que se aprecia muy bien en la voz de Ramonda.

“Es muy sencillo que la gente te vea hoy en día con YouTube, internet, redes sociales”, admitió Ramonda a La Voz de Misiones.

De aprender a cantar solo, así como a tocar la guitarra, el bajo, el teclado o la batería, el artista posadeño consiguió atraer la mirada de quienes tienen a las baladas poderosas, el glam y los solos de guitarras virtuosos no como un elemento, sino como un modo de vida que reúne a miles de personas alrededor del mundo como un auténtico culto a la época.

Joe Lynn Tuner y la pandemia

El cantante misionero consiguió la atención de un famoso artista de la música internacional en 2020, en plena pandemia, cuando muchos se encerraron a grabar y hacer videos en vivo para miles de millones de personas que pasaban sus cuarentenas obligatorias.

“Básicamente lo que pasó fue que lancé un cover y tuve muy buena repercusión, de un cantante que se llama Joe Lynn Turner, que es una leyenda, cantante de bandas como Yngwie Malmsteen. Tocó con Deep Purple, con Rainbow”, detalló.

Tal fue la repercusión que “el video llegó a Joe Lynn Turner, con lo cual me comuniqué con él. Esa fue de las cosas más importantes con ese cover. Le pasaron mi contacto al sello discográfico y el productor se contactó conmigo para empezar a trabajar”.

De esa manera, Ramonda comenzó a grabar para el sello Frontiers Music, fundado en Nápoles en 1996, y que en su catálogo cuenta con Journey, Toto, Whitesnake, Yes, Asia, Mr. Big, y Alan Parsons.

Finalmente, Ramonda publicó su disco debut “The walls are crumbling down”, que contó con una gran aceptación global, a través de videos que fueron grabados en Posadas, como “Bad Girl”, la canción que compuso completamente el músico posadeño.

Las demás canciones -son once en total-fueron producidas por Alessandro Del Vecchio. Ramonda solo se encargó de sumar las voces, y el resto de los músicos Suraz Sun (guitarras), Silvia Pistolesi (bajo), Alessandro Del Vecchio (teclados y guitarras adicionales) y Nicholas Papapicco (batería) grabaron su parte en su momento.

El resultado fue “The walls are crumbling down”, “un álbum sólido, que presenta canciones con estribillos potentes, una amplia gama de arreglos vocales, el tono de Santiago es el equilibrio perfecto entre extensión vocal y una cálida digresión blusera (“Blue Heart Of Stone” es un claro ejemplo) y un trabajo de guitarra asombroso de Suraz Sun, guitarrista de Girish And The Chronicles”, dice la crítica del sitio Rock Report, de Bélgica.

“Canciones como ‘The Walls Are Crumbling Down’ y ‘Don’t Look For Love’ son solo una muestra entre todos los grandes temas que aparecen en el álbum”, añade la reseña del disco solista de Ramonda.

“Un buen álbum en solitario de Santiago Ramonda. Su voz, que recuerda en muchos momentos a la de Coverdale, me transporta a la época dorada del hard rock. El tema que abre el disco, ‘Under The Moonlight’, y ‘Without Love’ son lo mejor que ofrece este álbum”, añade un lector en el mismo sitio belga.

“Debo admitir que esto me ha sorprendido gratamente-dice otro comentario-. Tenemos un excelente conjunto de canciones de rock melódico, bien producidas y ejecutadas por la banda. Sin embargo, la voz de Santiago Ramonda es excepcional en todo el álbum y Suraz Sun aporta un gran despliegue de guitarra. Es una grata sorpresa en un año que ha ofrecido muy poca calidad genuina en este género”.

El inicio con StormWarning

Previamente a darse conocer como solista, Ramonda gestó en paralelo una banda para la que grabó voces en Brasil, también para el sello Frontiers Music.

Se trata de StormWarning y que tras su disco debut de 2023 está a punto de sacar su segundo trabajo junto a Marcelo Gelbcke (guitarras, bajo y teclados) y Felipe Souzza (batería), con la producción de Sergio Mazul y Marcelo Gelbcke.

La nueva obra discográfica que aun no tiene título “está mezclado y masterizado. Faltaría hacer los videos que, para eso, intuyo que debería viajar a Curitiba nuevamente, como lo hice en la primera oportunidad”, contó Ramonda.

“En ese disco ya estoy como co-compositor en todas las canciones. Es un logro personal que me enorgullece muchísimo”, agregó el cantante por StormWarning, un proyecto de estudio donde -como en su disco solista-no conoce en persona a ninguno de los otros músicos que grabaron para el álbum.

En resumen, Ramonda registra la voz en su home-estudio en Posadas-o en uno particular de Brasil-, donde tal vez suma algo de guitarra o algo de coros, prácticamente todo en inglés “por el estilo de música”, apunta el artista.

“Por ejemplo está Europe, banda sueca que nosotros siempre hicimos covers. Esa banda canta en inglés, no en sueco. Es el estilo de los 80 y de los 90, que está todo en inglés, fue la Meca del rock. El mercado dio para ese lado”, reflexionó.

“Siempre, la gran mayoría del repertorio que manejé en distintos proyectos estuvieron en inglés”, sostuvo el cantante que tuvo varias bandas como Histeria o Rush.

Con miles de reproducciones de los covers que sube a su canal de YouTube, o tantos otros miles que siguen sus streamings en TikTok, Ramonda creo su propia comunidad que lo sigue en cualquier parte del mundo.

Prueba de ello es la atención que tuvo en Japón tras la publicación de ‘The Walls Are Crumbling Down” en julio del 2025. Poco tiempo después fue entrevistado para el programa de televisión “Masa ito rock tv”, conducido por Masanori “Masa” Ito, considerado el crítico musical y locutor de rock pesado más importante y respetado de ese país oriental.

@santiagoramonda #garymoore #coversong #stillgottheblues #90music ♬ som original – Santiago Ramonda🦅🌹

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Cultura

Fiesta Nacional de la Madera en San Vicente: actuarán Michel Teló y La K’onga

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Michel Teló y La K’onga serán los principales artistas de la 41 Fiesta Nacional de la Madera, que se realizará del 5 al 8 de noviembre en San Vicente. La celebración reunirá música, cultura, tradición, gastronomía y la tradicional Expo Madera en el Polideportivo Verón Gallardo.

La programación artística también incluye a Franco Massignani, Tania Torres, Lira Vera y DJ Vyolo mientras que la organización anticipó que todavía quedan más artistas por confirmar para las cuatro jornadas de la fiesta.

La Expo Madera será uno de los ejes de la celebración, con propuestas destinadas a poner en valor la actividad maderera y su importancia para la identidad y la economía de San Vicente y de la región.

La Fiesta Nacional de la Madera se desarrollará durante cuatro jornadas, los días 5, 6, 7 y 8 de noviembre, en el Polideportivo Verón Gallardo de San Vicente.

Todavía no están en venta las entradas, pero estarán disponibles próximamente en el sitio oficial de la Fiesta Nacional de la Madera.

Michel Teló tuvo un salto internacional en 2011 con “Ai Se Eu Te Pego!”, una canción que se convirtió en un fenómeno mundial y alcanzó el número uno en las listas de más de 15 países.

La popularidad del artista brasileño se multiplicó después de que futbolistas como Neymar y Cristiano Ronaldo difundieran la coreografía del tema que también formó parte del álbum en vivo “Michel Na Balada”, nominado al Grammy Latino como Mejor Álbum Sertanejo.

La K’onga es una banda argentina de cuarteto formada en Villa Dolores, Córdoba, en 2003. El grupo está integrado por Pablo Tamagnini, Diego Granadé y Nelson Aguirre, quienes conforman su característico tridente de voces.

Por otra parte, Franco Massignani es folclorista de Cañada de Gómez, Santa Fe, con una trayectoria artística iniciada a los 8 años. Desde entonces recorrió festivales y escenarios de Argentina y del exterior, con presentaciones en Colombia, Brasil, Portugal y Estados Unidos, donde realizó giras en 2018, 2019 y 2022.

Tania Torres, en tanto, es una folclorista neuquina que adoptó a Formosa como su hogar desde el 2014 y tiene hasta el momento dos discos solistas.

Asimismo, Lira Verá es un reconocido dúo musical femenino de folclore y humor de Posadas, provincia de Misiones, Argentina, integrado por Anahí Giménez y Susana Villalba.

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