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La Murga ganó el Encuentro Provincial de Teatro con “El Herrero y la Muerte”

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Por primera vez en sus 25 años y entre 18 obras en competencia, La Murga de la Estación se presentó y ganó el primer lugar en el Encuentro Provincial de Teatro que cerró ayer, domingo, su 34ta edición. Por su obra “El Herrero y la Muerte”, el grupo de teatro comunitario se alzó con el premio mayor, lo que le permitirá presentarse en el Encuentro Nacional de Teatro del 2024, una instancia que todavía no tiene fecha ni lugar designados.

El jurado del encuentro provincial que llevó el nombre del comediante “Fer Rosa” estuvo integrado por Nora Alicia Mouriño, Armando Ramón Dieringer y Alejandro Benjamín Barboza, quienes después de la medianoche de hoy también distinguió al niño Ciro Paoli (10) por su “composición escénica” en distintos personajes con la Murga de la Estación, grupo que lo vio crecer desde su nacimiento.

En “El Herrero (…)”, Ciro se luce como uno de los angelitos principales del cielo donde todo es aburrido, debido a que en la Tierra está atrapada La Muerte, a causa de una especie de poder permitido por Jesús a Miseria, el protagonista de este relato popular adaptado por Adhemar Bianchi (de Catalinas Sur, Buenos Aires) y Liliana Daviña, quien dirigió esta puesta en su primera versión estrenada en 2001, cuando La Murga nació en la exestación de trenes, sobre tablas que colocaban encima de las vías del tren abandonadas y con el cielo como techo para multitudes que coparon sus gradas.

Sin embargo La Murga no pudo continuar representando la misma obra porque alguien causó un incendio en el vagón donde guardaban gran parte de la telonería, títeres y utilería, entre ellas las narices de goma que utilizaban todos los personajes en escena.

Pero como el ave fénix, en noviembre del año pasado, luego de trabajar en la reposición de elementos indispensables de la puesta, y tras la actualización de los textos acordes a la coyuntura, se reestrenó “El Herrero y la Muerte” de entre las cenizas, con dirección de Sara Motta.

Porque “siempre que haya vida habrá esperanza” cantan los más de 70 integrantes de un grupo integrado por debutantes en el teatro; otros con mayor experiencia -incluso académica en el arte-, pero que en el escenario comparten un espacio igualitario en un contexto donde el individualismo resurgió fuerte como para poner en duda los valores colectivistas de la solidaridad, algo marcado en el grupo desde su fundación y que también se halla como concepto en la dramaturgia.

Otro dato histórico es que “El Herrero y la muerte” tuvo su antecesora versión hace 40 años atrás en la plaza Malvinas de Buenos Aires, bajo dirección de Bianchi, quien -como en Posadas-adaptó el relato popular de Jorge Curi y Mercedes Rein en un momento delicado para el país, poco tiempo después del regreso de la democracia.

Daniela López Giménez. Recibió la mención especial por su actuación en “Archivo Elena”.

Las Menciones Especiales del Jurado

El jurado destacó la presencia de las mujeres en las 18 obras que compitieron en este encuentro provincial de teatro. Tal es así que la segunda en orden de mérito, elegida como “Suplente” del “Herrero y la Muerte”, resultó “Archivo Elena”, protagonizada por Daniela López Giménez, un unipersonal enternecedor sobre la abuela de la actriz, que -si bien tiene mucho humor-cuenta con un final conmovedor y por el cual también recibió una Mención Especial por su actuación.

“El jurado celebra el acompañamiento entusiasta del público misionero en todas las salas y actividades propuestas, la sólida representatividad del territorio teatral de Misiones (con elencos provenientes de distintos puntos de la provincia) y el acentuado compromiso social de las propuestas artísticas”, expresó el jurado durante el acto de cierre, donde también expusieron sus criterios de evaluación: construcción de las propias voces desde el territorio; el abordaje de las temáticas desde una perspectiva respetuosa de los derechos; la conformación de un sistema que integrase los múltiples dispositivos de la puesta en escena; y la obra en su carácter de experiencia como suceso en el encuentro con el público.

Lo cierto es que los espectáculos contaron con butacas repletas en todas las salas y hasta hubo casos en que sumaron funciones, tal como decidió La Murga del Monte que repitió el sábado su obra “Canal del monte”.

Por otra parte, el jurado también entregó una mención especial a la obra “El abrazo del río”, del grupo Agua de Río, por su “propuesta estética destinada a la primera infancia”. La técnica de Mariano Cachú Orellano y así como la dirección de Carolina Gularte en “Naranja y verde” recibieron también sus respectivas Menciones especiales.

Además, el jurado del encuentro destacó el “notable vínculo escénico de desempeño actoral” de las actrices Liliana Suárez Holze y Stella Oxandaburu en la comedia “Más liviano que el aire”. En tanto, la intérprete Lorena Larrondo recibió su especial mención por sus destacadas intervenciones en las obras “Comedia sin título”, “Naranja y verde” y “Paraná Porá” que compitieron en el encuentro que terminó ayer y que comenzó el jueves pasado.

“El abrazo del río”. Obra que fue distinguida por el jurado por su aporte a la primera infancia

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Santiago Ramonda: la voz posadeña del hard rock que suena hasta en Japón

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Santiago Ramonda es un cantante posadeño que tiene alcance internacional. La trascendencia de su música llegó hasta Japón. Es que su álbum “The walls are crumbling down” fue grabado por el músico para un sello Italiano, llamado Frontiers Music, dedicado hace treinta años al hard rock o el metal clásico que se aprecia muy bien en la voz de Ramonda.

“Es muy sencillo que la gente te vea hoy en día con YouTube, internet, redes sociales”, admitió Ramonda a La Voz de Misiones.

De aprender a cantar solo, así como a tocar la guitarra, el bajo, el teclado o la batería, el artista posadeño consiguió atraer la mirada de quienes tienen a las baladas poderosas, el glam y los solos de guitarras virtuosos no como un elemento, sino como un modo de vida que reúne a miles de personas alrededor del mundo como un auténtico culto a la época.

Joe Lynn Tuner y la pandemia

El cantante misionero consiguió la atención de un famoso artista de la música internacional en 2020, en plena pandemia, cuando muchos se encerraron a grabar y hacer videos en vivo para miles de millones de personas que pasaban sus cuarentenas obligatorias.

“Básicamente lo que pasó fue que lancé un cover y tuve muy buena repercusión, de un cantante que se llama Joe Lynn Turner, que es una leyenda, cantante de bandas como Yngwie Malmsteen. Tocó con Deep Purple, con Rainbow”, detalló.

Tal fue la repercusión que “el video llegó a Joe Lynn Turner, con lo cual me comuniqué con él. Esa fue de las cosas más importantes con ese cover. Le pasaron mi contacto al sello discográfico y el productor se contactó conmigo para empezar a trabajar”.

De esa manera, Ramonda comenzó a grabar para el sello Frontiers Music, fundado en Nápoles en 1996, y que en su catálogo cuenta con Journey, Toto, Whitesnake, Yes, Asia, Mr. Big, y Alan Parsons.

Finalmente, Ramonda publicó su disco debut “The walls are crumbling down”, que contó con una gran aceptación global, a través de videos que fueron grabados en Posadas, como “Bad Girl”, la canción que compuso completamente el músico posadeño.

Las demás canciones -son once en total-fueron producidas por Alessandro Del Vecchio. Ramonda solo se encargó de sumar las voces, y el resto de los músicos Suraz Sun (guitarras), Silvia Pistolesi (bajo), Alessandro Del Vecchio (teclados y guitarras adicionales) y Nicholas Papapicco (batería) grabaron su parte en su momento.

El resultado fue “The walls are crumbling down”, “un álbum sólido, que presenta canciones con estribillos potentes, una amplia gama de arreglos vocales, el tono de Santiago es el equilibrio perfecto entre extensión vocal y una cálida digresión blusera (“Blue Heart Of Stone” es un claro ejemplo) y un trabajo de guitarra asombroso de Suraz Sun, guitarrista de Girish And The Chronicles”, dice la crítica del sitio Rock Report, de Bélgica.

“Canciones como ‘The Walls Are Crumbling Down’ y ‘Don’t Look For Love’ son solo una muestra entre todos los grandes temas que aparecen en el álbum”, añade la reseña del disco solista de Ramonda.

“Un buen álbum en solitario de Santiago Ramonda. Su voz, que recuerda en muchos momentos a la de Coverdale, me transporta a la época dorada del hard rock. El tema que abre el disco, ‘Under The Moonlight’, y ‘Without Love’ son lo mejor que ofrece este álbum”, añade un lector en el mismo sitio belga.

“Debo admitir que esto me ha sorprendido gratamente-dice otro comentario-. Tenemos un excelente conjunto de canciones de rock melódico, bien producidas y ejecutadas por la banda. Sin embargo, la voz de Santiago Ramonda es excepcional en todo el álbum y Suraz Sun aporta un gran despliegue de guitarra. Es una grata sorpresa en un año que ha ofrecido muy poca calidad genuina en este género”.

El inicio con StormWarning

Previamente a darse conocer como solista, Ramonda gestó en paralelo una banda para la que grabó voces en Brasil, también para el sello Frontiers Music.

Se trata de StormWarning y que tras su disco debut de 2023 está a punto de sacar su segundo trabajo junto a Marcelo Gelbcke (guitarras, bajo y teclados) y Felipe Souzza (batería), con la producción de Sergio Mazul y Marcelo Gelbcke.

La nueva obra discográfica que aun no tiene título “está mezclado y masterizado. Faltaría hacer los videos que, para eso, intuyo que debería viajar a Curitiba nuevamente, como lo hice en la primera oportunidad”, contó Ramonda.

“En ese disco ya estoy como co-compositor en todas las canciones. Es un logro personal que me enorgullece muchísimo”, agregó el cantante por StormWarning, un proyecto de estudio donde -como en su disco solista-no conoce en persona a ninguno de los otros músicos que grabaron para el álbum.

En resumen, Ramonda registra la voz en su home-estudio en Posadas-o en uno particular de Brasil-, donde tal vez suma algo de guitarra o algo de coros, prácticamente todo en inglés “por el estilo de música”, apunta el artista.

“Por ejemplo está Europe, banda sueca que nosotros siempre hicimos covers. Esa banda canta en inglés, no en sueco. Es el estilo de los 80 y de los 90, que está todo en inglés, fue la Meca del rock. El mercado dio para ese lado”, reflexionó.

“Siempre, la gran mayoría del repertorio que manejé en distintos proyectos estuvieron en inglés”, sostuvo el cantante que tuvo varias bandas como Histeria o Rush.

Con miles de reproducciones de los covers que sube a su canal de YouTube, o tantos otros miles que siguen sus streamings en TikTok, Ramonda creo su propia comunidad que lo sigue en cualquier parte del mundo.

Prueba de ello es la atención que tuvo en Japón tras la publicación de ‘The Walls Are Crumbling Down” en julio del 2025. Poco tiempo después fue entrevistado para el programa de televisión “Masa ito rock tv”, conducido por Masanori “Masa” Ito, considerado el crítico musical y locutor de rock pesado más importante y respetado de ese país oriental.

@santiagoramonda #garymoore #coversong #stillgottheblues #90music ♬ som original – Santiago Ramonda🦅🌹

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Fiesta Nacional de la Madera en San Vicente: actuarán Michel Teló y La K’onga

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Michel Teló y La K’onga serán los principales artistas de la 41 Fiesta Nacional de la Madera, que se realizará del 5 al 8 de noviembre en San Vicente. La celebración reunirá música, cultura, tradición, gastronomía y la tradicional Expo Madera en el Polideportivo Verón Gallardo.

La programación artística también incluye a Franco Massignani, Tania Torres, Lira Vera y DJ Vyolo mientras que la organización anticipó que todavía quedan más artistas por confirmar para las cuatro jornadas de la fiesta.

La Expo Madera será uno de los ejes de la celebración, con propuestas destinadas a poner en valor la actividad maderera y su importancia para la identidad y la economía de San Vicente y de la región.

La Fiesta Nacional de la Madera se desarrollará durante cuatro jornadas, los días 5, 6, 7 y 8 de noviembre, en el Polideportivo Verón Gallardo de San Vicente.

Todavía no están en venta las entradas, pero estarán disponibles próximamente en el sitio oficial de la Fiesta Nacional de la Madera.

Michel Teló tuvo un salto internacional en 2011 con “Ai Se Eu Te Pego!”, una canción que se convirtió en un fenómeno mundial y alcanzó el número uno en las listas de más de 15 países.

La popularidad del artista brasileño se multiplicó después de que futbolistas como Neymar y Cristiano Ronaldo difundieran la coreografía del tema que también formó parte del álbum en vivo “Michel Na Balada”, nominado al Grammy Latino como Mejor Álbum Sertanejo.

La K’onga es una banda argentina de cuarteto formada en Villa Dolores, Córdoba, en 2003. El grupo está integrado por Pablo Tamagnini, Diego Granadé y Nelson Aguirre, quienes conforman su característico tridente de voces.

Por otra parte, Franco Massignani es folclorista de Cañada de Gómez, Santa Fe, con una trayectoria artística iniciada a los 8 años. Desde entonces recorrió festivales y escenarios de Argentina y del exterior, con presentaciones en Colombia, Brasil, Portugal y Estados Unidos, donde realizó giras en 2018, 2019 y 2022.

Tania Torres, en tanto, es una folclorista neuquina que adoptó a Formosa como su hogar desde el 2014 y tiene hasta el momento dos discos solistas.

Asimismo, Lira Verá es un reconocido dúo musical femenino de folclore y humor de Posadas, provincia de Misiones, Argentina, integrado por Anahí Giménez y Susana Villalba.

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Anuncian a los 19 finalistas de Misiones para los Martín Fierro de la Danza

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Un total de 19 academias, ballets o solistas de Misiones consiguieron 21 pases como finalistas de los Premios Martín Fierro (MF) de la Danza 2026, tras las audiciones presenciales y virtuales realizadas en la provincia, organizadas por la Asociación de Periodistas de la Televisión y la Radiofonía Argentinas (Aptra).

Los representantes misioneros competirán el 6 de diciembre en la Gran Gala de Premiación, que se realizará en el Golden Center de Buenos Aires, donde se medirán con los finalistas de las demás provincias.

Según se confirmó el viernes pasado en la cuenta oficial del MF de la Danza, los finalistas que representarán a Misiones son Alma Atenas, Delfina Pross, Academia Josefina Moreno, Lara Romero, Academia Expressarte, Zoe Insfrán, Furia Negra, Xiomara Robledo, Diana y Marcelo, Wildcrew, Malena Da Silveyra, Escuela de Danzas Viva España, Catalina Fontanillo, Aylén Breard, Instituto Mariana Aratto, Horacio Aquino y Academia Fabiana Stich, Furia Urbana y Estudio de Danzas FS.

La instancia presencial en Misiones se realizó el sábado 16 de mayo en el Cine Teatro San Martín, ubicado en avenida San Martín 1874 de Puerto Rico, y estuvo coordinada por la profesora y coreógrafa misionera Mariana Aratto, colaboradora oficial de APTRA en la región.

El proceso también contempló una etapa previa de evaluación virtual para las categorías de solistas y dúos.

Cómo será la competencia

La representación misionera abarca diferentes disciplinas y estilos de danza, desde las expresiones tradicionales hasta las propuestas urbanas y contemporáneas.

Si bien Aptra aun no anunció en qué categorías competirán los artistas de Misiones, se presume que estarán conformadas en las siguientes: Danzas Árabes y Ritmos Orientales, Danzas Urbanas, Hip Hop, Reggaetón y Ritmos Callejeros, Folclore y Malambo, tradicional y escénico, Danzas Españolas y Clásicas, Solistas y Dúos, ritmos latinos, contemporáneo y pop.

El casting provincial reunió a artistas provenientes de distintos puntos de Misiones, entre ellos San Vicente, Puerto Libertad, Capioví, Puerto Rico, Posadas, Puerto Iguazú y San Ignacio.

La próxima etapa será directamente en Buenos Aires. Allí, los representantes misioneros competirán por sus respectivos rubros durante la gala del 6 de diciembre.

En caso de obtener el primer puesto en su categoría, accederán automáticamente a la última instancia del certamen: la disputa por el Martín Fierro de Oro, prevista para el 7 de diciembre en el Palacio Libertad.

El jurado nacional que selecciona a los finalistas de cada provincia está integrado por un comité de notables y referentes de la danza y el espectáculo, entre ellos Laura Roatta, Margarita Fernández, Soledad Bayona, Nico Fleitas, Javitto Sánchez, Andrea Martín, Sergio Pérez —ratificado oficialmente para la edición 2026—, Amir Thaleb y Mahyra Saad.

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