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Dos años sin Ricardo Iorio: La amistad con Oberá y su memorable conferencia

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Hoy se cumplen dos años de la muerte de Ricardo Iorio (61), uno de los emblemáticos músicos argentinos, tal vez el más importante en la historia del heavy metal nacional, y que tuvo una particular predilección por Oberá. En 1988 se hizo amigo del obereño Roger Santander y desde entonces vino una vez con Hermética, en 1993; y dos veces más con Almafuerte, en 1995.

Sin embargo, más allá de sus bandas, Iorio frecuentó muchas veces la Capital del Monte. A tal punto que, a dos meses de fallecer aquel 24 de octubre de 2023, el cantante se reencontró como tantas veces con Roger en la Zona Centro, y fueron a disfrutar el día en un camping de Campo Ramón, llamado “La Cascada”.

Sin que ninguno supiera, esa fue la despedida de Iorio de un lugar que lo recibió siempre con los brazos abiertos y que dentro de poco le rendirá homenaje con un busto que colocará el municipio en una esquina pública, como todo el prócer del metal que significó.

Busto de Iorio para Oberá. Lo hizo el escultor, amigo y chofer de Iorio, Roppo March

Tras aprobarse en 2024 el proyecto homenaje en el Concejo Deliberante obereño, se encargó al escultor Roppo March una escultura que ya está terminada y está lista para ser emplazada en un boulevard de la ciudad, según contó Santander a La Voz de Misiones.

Roppo “era vecino, vivía cerca de Ricardo. Y como era amigo se transformó en su chofer. Porque Ricardo no podía manejar por los problemas con el alcohol”, reconoció Santander, referente del género porque integró Pirámide, la primera banda de heavy metal en Misiones, y además fue un divulgador clave de la música pesada.

Justamente, esa amistad se forjó como el hierro cuando el autor de “Toro y pampa” se enteró que el obereño conducía el primer programa del país en dedicarse especialmente al heavy metal a través de LT13 radio Oberá, en el programa “Inquietudes“, junto a Saúl Vega y Roberto Díaz.

“El Programa tuvimos desde 1984 hasta 1988. Primero era de rock, no de música metálica. Mis colegas habían comenzado el programa y yo era el único metalero. Ahí comenzamos con un bloque de quince minutos. Después, el programa se transformó en exclusivamente de música metálica”, recordó Santander, que además trajo a Pappo a Oberá, en 1988, un artista que -según aprobó el Concejo deliberante-también tendrá un busto propio, tal vez cerca del de Iorio.

Hermética llegó Oberá para la que fue la primera visita a la provincia de Misiones. Previo al recital que darían para el festival “Oberá Rock ’93“, Iorio y los demás músicos de la agrupación se presentaron ante los periodistas locales para una memorable conferencia de prensa.

“Elegimos la ciudad de Oberá por la amistad que tenemos con Roger Santander y por las posibilidad en los lazos que tenemos. Porque Oberá tiene un programa de heavy mucho antes que pueda establecerse en una de las radios oficiales de la Capital Federal. Es por eso que valoramos mucho más haber venido a Oberá. Siendo que es la primera vez que venimos a la provincia”, dijo Iorio por entonces .

En ese momento, Hermética se encaminaba a volver a Buenos Aires para grabar en vivo su disco en el estadio Obras, que luego se publicó en 1994. Habían tocado en Paso de los Libres, Corrientes; y además lamentaban un concierto fallido en Asunción del Paraguay.

“En Argentina, los pobres podemos ser rockeros. Los hijos del laburador somos los rockeros. En los otros países, solamente los de clase alta pueden tener acceso a esta música. Yo que nací en un lugar pobre. Mis compañeros que vienen de un lugar pobre; hoy podemos hacer lo que nos gusta, tocando esta música”, comenzó diciendo.

“Entonces, las personas que nos invitaban a tocar allá, pertenecen a otra clase social a la que estamos acá”, criticó por la frustrada presentación en Paraguay. “Aparte, querían tomar ganancias por sobre nuestra música, nuestra creación, nuestra expresión. Y nos negamos a concretar la presentación”, se excusó, aunque reconoció que se habían quedado con ganas de tocar ante el público guaraní.

Lúcido y polémico, el Iorio de 30 años en ese momento, negaba a los periodistas obereños ser parte de su generación contemporánea de la canción. “No pertenecemos al rock nacional. Porque lo que se entiende por rock nacional está muy recargado. Aparecen intérpretes: Miguel Mateos, Fito Páez. Y si eso es rock nacional, ni yo ni ninguno de los muchachos consideramos que eso sea rock”, disparó.

Iorio y Santander en Oberá, dos meses antes de la fatídica partida del emblemático músico.

Ya en esa época, Iorio tenía bien en claro su admiración por los folkloristas o los tangueros, quienes resultaban su auténtico faro en la música. Hasta incluso habían grabado una versión de “Cambalache”.

“Tatamos de identificarnos con esos creadores. Que crean cosas que puedan servir para el futuro y que pueden servir para perfeccionar el momento que el joven vive”, dijo en Oberá.

“Estamos en el mismo palo de los creadores. Incluso con (José) Larralde hemos compartido escenario. De (Horacio) Guarany hemos tocado en vivo muchas veces el tema ‘Si se calla el cantor’. De Discépolo hemos grabado…. No es Isabel Pantoja, Julio Iglesias y Los Enanitos Verdes. Es otra cosa”, comparó.

En esa época, Hermética había teloneado a Black Sabbath y Mötorhead, por citar algunas bandas internacionales influyentes y trascendentales. Tras V8, la imagen del cantante se había acrecentado como todo un símbolo de rebeldía contra el sistema.

Y si bien, como hasta sus últimos días, Iorio fue un personaje inspirador para sus seguidores, particularmente por su verborragia que alcanzó dimensiones de memes. Sin embargo, sus exabruptos cruzaban a los extremos ideológicos, con casos que pasaron a ser denunciados en el Inadi.

Sin embargo, su figura ya era mucho más que sus propias ideas. Su música había cobrado mayor dimensión en varias generaciones que atesoran el asado, el campo, los buenos amigos y una canción.

En es ese sentido, la música de Hermética, por entonces, era para “tratar de difundir la idea de que cada cual haga lo que sienta realmente dentro suyo, porque el que no hace lo que realmente siente no es nada”, decía en Oberá, en 1993.

Fotos: gentileza Selene Viale

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Caprichosos do Samba versionará a Ramón Ayala en el Carnaval de San Javier

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La comparsa Caprichosos do Samba de San Javier le rendirá un homenaje especial a Ramón Ayala bajo el lema “El Mensú Eterno”. Versionarán con samba a cinco de sus canciones para el Carnaval que comenzará el viernes 30 de enero. Su estética también será entorno a la literatura y pintura del popular artista que falleció en 2023.

“Nunca habíamos hecho un homenaje. Ninguna comparsa hizo acá. Y eso es algo que se hace en Corrientes, o en Brasil. Viendo la trayectoria de Ramón, dijimos ‘este es el artista que tenemos que homenajear’”, admitió Lilian Perié, directora de Caprichosos do Samba.

Caprichosos do Samba es la comparsa más joven de las tres existentes en La Dulce, adonde se celebra el Carnaval hace más de 40 años. Formada en 2019, recién comenzó a competir al año siguiente. Está integrada por unas 100 personas y su vestuario también es alegórico al cantautor de “Posadeña linda”.

Edición previa. Parte de la comparsa en el último desfile del carnaval que arranca el viernes próximo

“La comparsa tiene que hacer una samba enredo, un tema inédito sobre lo que vos vas a desarrollar. Ahí se habla un poco de él, y de lo que queremos hacer: unir nuestras dos culturas, nuestro folklore y lo que es el carnaval”, acotó Perié a La Voz de Misiones.

Tras ese tema inédito, “hacemos un bloque homenaje con un mix de cinco temas seleccionados de él que son: ‘Posadeña linda’, ‘El Cosechero’, ‘Canto al río Uruguay’, que nos llega mucho porque estamos sobre el río Uruguay. Aparte ahí nombra a San Javier. Luego tenemos ‘Retrato de un pescador’ y ‘El Mensú’, que tenía que estar”.

A la idea conceptual se sumaron los miembros de la academia folklórica El Cumandaí “que se animaron a sambar”, indicó Perié. “Hacen coreografías, tienen un bote donde representan al pescador, algodones. Tienen todo en su baile coreográfico con la vestimenta de folklore. Van representando lo que se canta”, precisó la directora de la comparsa.

“Fue una gran alegría cuando aceptaron-agregó Perié-, y ellos realmente también están súper emocionados y con mucha expectativa porque son gente de San Javier que siempre participaron del carnaval, desde las cantinas, las tribunas. Y ahora están con mucha ansiedad para pasar y ver lo que se siente pasar por el corsódromo. Están ensayando desde octubre, así que están super concentrados para el debut”.

Corsódromo. Los Caprisoso se preparan para bailar esta vez al ritmo de canciones de El Mensú

 

Asimismo, los vestuarios están inspirados en la música de Ramón, como los colores de la Flor de mburucuyá que nombra en “Posadeña linda” y llevará la Embajadora de la comparsa; así como las abrea-las, con un traje basado en el libro “Confesiones a partir de una casa asombrada”.

“Cuenta que, cuando falleció su papá quedaron en la calle. Entonces una vecina de la mamá de ellos le ofreció una casa que nadie quería habitar, porque dice qué era asombrada. Entonces, contó su experiencia. Lo que era vivir con ruidos, con muebles que se movían”, resumió Perié.

Ramón Ayala fue uno de los más grandes artistas de la música, la pintura y la literatura misionera. Falleció en Buenos Aires el 7 de diciembre de 2023, a los 96 años.

Ramón Ayala: El niño que robó una guitarra y que cautivó a Mercedes Sosa

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Fiesta del Chamamé: Flor Bobadilla Oliva llega por primera vez con Dúo Bote

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La posadeña Flor Bobadilla Oliva se presentará hoy, alrededor de las 20 horas, con su Dúo Bote, junto a Abel Tesoriere en la Fiesta Nacional del Chamamé, para su 35ta edición. Será la primera presentación del dúo ganador del Premio Gardel en el festival chamamecero para lo que será la antepenúltima noche de conciertos en el anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola, de Corrientes.

A su vuelta, la cantante se sumará al grupo vocal Enarmonía, el pianista Gonzalo Bobadilla y el cantante Ricardo Bernal para protagonizar el recital solidario “Hay por qué” por Miriam Giménez, conocida como Mirí, una mujer guaraní que perdió todo en el incendio que consumió su vivienda en la comunidad Mbokajaty, en San Ignacio.

 

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El pasado 14 de enero un siniestro destruyó por completo dos viviendas en la aldea Mbokajaty y dejó a una familia con lo puesto, afectando la casa de Mirí y la de su hermano más chico, un adolescente de 14 años que dormía al momento del fuego y logro ser rescatado inconsciente.

Inmediatamente después del hecho se realizaron campañas a favor de Mirí, particularmente a través del colectivo de arte Ñande Kuera. Justamente, sensibilizados por el hecho, los artistas se reunieron para ofrecer este recital solidario llamado “Hay por qué” en el bar Tanta Tinta (Belgrano 1771), con entradas anticipadas a $ 10.000 al +54 9 11 6888 2616 y que en puerta valdrán $ 15.000.

La cita contará con la presencia de la propia Mirí, quien compartirá algunas de sus canciones y la artesanía que produce.

Ese recital será a la vuelta del concierto que tiene programado hoy Dúo Bote, ganador del premio Gardel por “Ysyry”, el Mejor disco de Chamamé en 2024.

En ese sentido, mañana sábado también habrá presencia misionera en el escenario Osvaldo Sosa Cordero correntino con los Hermanos Brítez, quienes nuevamente fueron invitados a ser parte del festival chamamecero. En esa misma jornada también está programado el concierto de María Ofelia, tradicional cantante nacida en San Antonio, Misiones.

En Corrientes, el Chango Spasiuk pidió un abrazo solidario por la Patagonia

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En Corrientes, el Chango Spasiuk pidió un abrazo solidario por la Patagonia

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Chango Spasiuk fue una de las figuras de anoche, para la 35ta Fiesta Nacional del Chamamé que se realizará hasta el domingo 25 de enero, en el anfiteatro Mario del Tránsito Cocomarola de Corrientes.

Durante su recital, el acordeonista misionero recordó que “Corrientes hace varios años atrás estuvo totalmente incendiado, y ha sido terrible lo que pasó con nuestro territorio acá. Ahora está pasando lo mismo en la Patagonia”.

Particularmente en la provincia de Chubut continúa siendo crítica la situación por los nuevos focos de incendios forestales que desde hace semanas afectan las zonas de Epuyén y El Hoyo.

Por eso, el Chango pidió ayer “un abrazo solidario” y “conexión con la gente de la Patagonia que está sufriendo lo que hemos sufrido en nuestra región”.

“Cuidemos nuestro espacio-reflexionó-, cuidémonos entre nosotros. Ese es el refugio de nuestra identidad, no solamente de los correntinos, litoraleños o los chamameceros, sino la identidad de este lugar del mundo de Sudamérica, de nuestro país, de nuestro lugar donde hemos nacido y donde nacieron nuestros padres, donde nacen nuestros hijos”.

El Chango tocó en sexteto, con Diego Arolfo en la guitarra y la voz para interpretar obras de los hermanos Chávez. El conjunto también hizo canciones de Tarragó Ros, Cocomarola, Lalo Doreto y composiciones propias del Chango en casi una hora de presentación sobre el escenario para un concierto que inició pasadas las 22.30.

Casi una hora después se presentó también en el mismo espacio el trío misionero Roy-Bernal-Peralta junto al acordeonista Sergio Tarnoski, para un sentido homenaje a Raúl Barboza, quien estuvo hace un año atrás tocando en el festival chamamecero.

Así lo recordó el percusionista Cacho Bernal, quien acompañó a Barboza en todas sus últimas giras y que también compartió años de amistad.

Con Chungo Roy en el teclado y Frodo Peralta en la guitarra, el grupo se despidió con una exquisita obra de Herminio Giménez, para darle lugar a un video institucional del festival que también recordó a Barboza con testimonios del Chango Spasiuk, Bocha Sheridan y otros artistas que lo conocieron y tocaron con él.

Hoy no hay misioneros en la grilla de la 35ta Fiesta Nacional del Chamamé, pero mañana viernes será el turno de Dúo Bote, que tiene a la posadeña Flor Bobadilla Oliva en la voz, acompañada de Abel Tesoriere en la guitarra, ambos ganadores de un premio Gardel en 2024 por “Ysyry”, Mejor disco de Chamamé  de ese año.

Por otra parte, el sábado también habrá presencia misionera, con los Hermanos Brítez, quienes nuevamente fueron invitados a ser parte del festival chamamecero. En esa misma jornada también está programado el concierto de María Ofelia, tradicional cantante nacida en San Antonio, Misiones.

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