Nuestras Redes

Cultura

Raperos de Fortín Mbororé protagonizan el documental “Canciones Urgentes”

Publicado

el

Fabián

Los cineastas Constanza Pasian y Juan Pablo Ruiz co-dirigen la película “Canciones urgentes”, que cuenta con la participación de Luis Chamorro y Fabián Velásquez, ambos de la aldea Fortín Mbororé y líderes de la banda intercultural de hip hop Ha’e Kuera Ñande Kuera. El largometraje está dividido en cuatro partes que se realizarán en distintas regiones del país. La que se está rodando en Misiones se llama “La música como una lanza”, según precisó Ruiz a La Voz De Misiones.

Esa frase “está extraída de una de las canciones de la banda” y “cierra la búsqueda de ellos porque tienen el objetivo de la lucha como originarios a través de la música. La lucha contra el racismo, contra la discriminación, la quita de tierras. Usan la música como una lanza”, describió el director. “Canciones urgentes”, según explicó el director, “es una película artística y cuenta la resistencia de ellos dos, de todos los días, en lo cotidiano y cómo a través de la música la sobrellevan”.

Constanza

Constanza Pasian. Camarógrafa del documental, con Fabián Rekové y Luis Mbareté.

Para esta primera etapa de “Canciones urgentes” en Misiones habrá un total de diez días de rodaje aunque volverán, próximamente, para seguir el viaje que ambos raperos mbya guaraní emprenderán a Buenos Aires para un concierto programado.

Ruiz apuntó que el documental está conformado por cuatro capítulos. “Es como un círculo. Comienza con los chicos acá, en Iguazú. Sigue con una artista quechua-aimará, una charanguista jovencita que se llama Rut Alonso Mamani; va por Jujuy y termina en La Paz, en El Alto (Bolivia). Después, el tercer capítulo es con la artista mapuche Anahí Mariluán; y el cuarto con Audencio Lecko Zamora, un poeta wichí. Eso transcurre entre El Chaco y Salta”.

Rut Alonso Mamani

Rut Alonso Mamani. Es una charanguista aimara y es protagonista de un capítulo del filme.

“Canciones urgentes” es una producción totalmente independiente, pero la idea es conseguir financiamiento del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), según indicó el cineasta. “La estoy dirigiendo con mi socia Constanza Pasian. Somos realizadores integrales y ella hace fotografía y cámara; yo hago dirección y sonido. Estamos preparando todos los papeles que hay que presentar. Eso incluye un guion, que lleva mucho tiempo y estoy terminando de confeccionar. Pero lo estamos financiando por nuestra cuenta, mucho a pulmón, con equipos prestados. Y con la colaboración de amigos cineastas que nos prestan cosas y hacen posible que sin plata podamos estar filmando”.

No es la primera vez que Ruiz aborda una historia integral de las comunidades originarias. Su anterior experiencia como director y guionista  fue “Cerro quemado” (2019). Cuenta la historia de Micaela Chauque y su madre Cornelia Yurquina que emprenden un viaje en busca de su abuela Felipa Zerpa, última moradora coya de Cerro Quemado, en el noroeste argentino.

Constanza Pasian, en tanto, es una bióloga y fotógrafa profesional que ha recibido varios premios por su trabajo, entre ellos el otorgado por El Instituto Geográfico Nacional para su concurso de Calendario 2023. Pasian también obtuvo una Mención especial en el El Festival de Cine de Universidades del Sur–Ficsur “Nuevas historias” de 2021 por su cortometraje “Nati”.

Charanguista

El director Ruiz y Rut Alonso Mamani. Una pausa en el rodaje por el norte argentino.

Colecta para viajar a Posadas

En paralelo a la participación de ambos en “Canciones Urgentes”, Luis Mbareté y Fabián Rekové Rap abrieron una colecta para reunir dinero con la idea de viajar a Posadas en los próximos días y así participar de un ciclo musical al que fueron invitados para rapear junto a los demás miembros de Ha’e Kuera Ñande Kuera. Para colaborar con ellos, se puede enviar dinero a la cuenta de Mercado Pago Filipofilipone.

Lecko

Audencio Lecko Zamora. Un poeta wichí que participa con su historia, entre El Chaco y Salta.

 

Cultura

Aníbal Esmoris y el filme del último show de Sumo: “Luca fue un faro de luz”

Publicado

el

Hoy a las 20 horas se presentará en Espacio Urunday (Bolívar 1697) “Fuck you: el último show” (2024), documental sobre el concierto que Sumo ofreció en estadio Obras Sanitarias, de Buenos Aires, en 1987. La exhibición contará con la presencia del productor del filme, Aníbal Esmoris.

“Luca ha sido un faro de luz, un tipo que abrazó la libertad a muerte”, remarcó Esmoris (66) sobre el largometraje que produjo con Marcelo Schapces y bajo dirección de José Luis García.

El cantante de Sumo que nació en Italia, estudió en Escocia con el actual Rey Carlos de Inglaterra y pasó sus últimos años en Argentina “se pudo desprender su traje de burgués por completo y hacer efectivamente eso que quería: su arte, cantar y generar música”, apuntó Esmoris en una entrevista telefónica para FM Radioactiva, de Posadas.

Aníbal Esmoris, el año pasado, en el festival de cine de Piriápolis, de Uruguay

“Para nosotros fue un cambio rotundo en el rock nacional, porque a partir de Sumo trajo el punk pero también el reggae, el ska, un montón de ritmos musicales que acá no se conocían, y que cambió radicalmente la manera de escuchar rock en Argentina. De hecho, 50 años después, las dos bandas que surgen de Sumo, que son Divididos y Las Pelotas, no paran de llenar estadios”.

Rodrigo Espina había llamado a Luca para ser parte del cortometraje “El día que reventaron las lámparas de gas” y tiempo después el músico le pidió que fuera a grabar aquel concierto en Obras Sanitarias, donde se presentaría el disco “After Chabón”.

“Le dijo a Rodrigo que no creía que iba a llegar vivo a fin de año, cosa que nadie le prestó atención en sí mismo, le dio bolilla o no le creía. Finalmente dos meses después fallece”, recordó Esmoris. Justo para esa fecha Espina -que luego dirigió la película “Luca”-tenía el casamiento de su hermano y por eso le pidió a García que lo reemplazara.

“Era muy raro decirle ‘no puedo ir porque tengo que ir a filmar a Sumo’”, estimó el productor. Para aquella película -algo que se aprecia en el documental-el director fue en búsqueda de Luca y juntos tomaron el colectivo a Obras.

“Subieron a la línea 29 y los pibes que iban arriba decían ‘che, yo estoy yendo a tu show ¿Cómo es esto?’. Ese era Luca”.

Esmoris también fue productor de “Luca” (2007), el documental que dirigió Espina y que muestra al artista italiano y entrevista a las personas que fueron sus más fieles allegados, entre amigos y familiares.

No obstante, “Fuck you: el último show”, sin ir a otras épocas, muestra todo lo que pasó antes y durante aquel recital de 1987. “Es un material que tuvimos en un cajón durante casi 40 años, esperando que pueda ver la luz”, reconoció Esmoris.

Lamentablemente, Espina -que presentó “Luca” en el Montoya, en 2008-no pudo ver finalizado el filme del último show que se estrenó el año pasado, porque murió en 2022.

Por eso, el documental “es un poco el legado, es a lo que nos convocó Luca”, admitió sobre la obra que se exhibe de manera gratuita en lugares no convencionales, con la idea de que tenga acceso a todo el mundo.

“Se me ocurrió esta idea de hacer la película como patrimonio cultural y de exhibición no comercial. Consideramos que es un patrimonio antropológico, y no solo en lo musical, que ya no nos pertenece ni a nosotros, ni a los músicos: pertenece a los fans. Así que decidimos que se vea de esta manera y siempre la acompañamos, damos una pequeña charla al final”, expicó Esmoris.

Seguir Leyendo

Cultura

Celebrarán la independencia del Líbano con un evento cultural en Posadas

Publicado

el

El sábado 22 de noviembre el anfiteatro Griego se cubrirá de rojo, blanco y verde para conmemorar los 82 años de la independencia del Líbano con  ballets de dabke, disertaciones, invitados especiales y feria gastronómica, desde las 19 en avenida Corrientes casi Belgrano de Posadas.

El evento lleva el nombre de “Mate y dabke: uniendo culturas”, en alusión a la infusión tradicional argentina y la danza árabe: “Es una propuesta que busca poner en valor la diversidad y el intercambio entre la comunidad árabe y la misionera”, explicó Gabriela Christin a La Voz de Misiones.

Hace ya 10 años, junto a su esposo Julio Ariel Morel, Christin muestra y enseña los saberes que hacen a esta danza grupal conocida como dabke, la cual se caracteriza por golpes de pie, pasos y un movimiento en fila o círculo, simbolizando alegría, resistencia y herencia cultural. 

Como organizadora del evento, también detalló que la propuesta consistirá en “un recorrido artístico y educativo con danzas folclóricas, lecturas de poesía, charlas sobre lengua y gastronomía árabe”, además de la participación de las soberanas de las colectividades de Oberá y Jardín América.

De esta manera, en la feria gastronómica intercultural los visitantes podrán encontrar platos típicos del Líbano, entre ellos las “sfijas” o empanadas árabes, y “namura”, un postre a base de sémola.

El evento busca fortalecer los lazos culturales, el respeto y la integración entre comunidades, destacando el valioso aporte de la cultura árabe a la identidad misionera y argentina”, concluyó Christin quien también es bailarina de dabke.

El evento es organizado por Gabriela Christin y Julio Ariel Morel con el respaldo de la organización Misiones con Palestina, la Unión Cultural Misionera Árabe “Usul” y la Municipalidad de Posadas.

Julio Ariel Morel junto a Gabriela Christin

Un poco de historia

El Líbano obtuvo su independencia de Francia en 1943, aunque las últimas tropas francesas se retiraron en 1946. El proceso fue liderado por figuras como Bechara El Khoury y Riad Al-Solh, quienes declararon la independencia y abolieron los artículos del mandato francés en la Constitución. 

Previo a la independencia, la inmigración libanesa en Misiones se desarrolló a partir de 1869 como parte de la gran ola migratoria árabe al país; en busca de oportunidades económicas y el escape de la inestabilidad política y social que se vivía por entonces en Medio Oriente. 

Varios de ellos se radicaron en Posadas, Oberá y Jardín América, donde sus miembros se dedicaron al comercio y paralelamente, conformaron asociaciones culturales; como la Asociación de Libaneses y Sirios de Argentina y colectividades, desde donde participan activamente de la vida cultural hasta el día de hoy. 

 

Seguir Leyendo

Cultura

Historiadora en Gelatina, Julia Rosemberg, presenta su libro sobre Eva Perón

Publicado

el

La historiadora Julia Rosemberg y columnista del streaming porteño Gelatina presentará en Posadas y Eldorado su libro “Eva y Las Mujeres. Historia de una Irreverencia”.

Primero estará el jueves 13 de noviembre, en el SUM del edificio Juan Figueredo (Tucumán 1946) de Posadas. Al otro día, el viernes 14 de noviembre, llegará a Eldorado, para presentar la publicación en el Salón Cultural Eibl.

“Eva y Las Mujeres. Historia de una Irreverencia” vendió casi 10 mil ejemplares y aquí se apreciará la segunda edición revisada de la publicación original sobre Eva Perón.

Rosemberg indaga en el contexto de Eva y el partido político que fundó. Su participación en la ley que permitió a las mujeres votar por primera vez y el poder que tuvo más allá de su propia vida.

“Eva siempre le habla a la mujer de la clase trabajadora, a la mujer de pueblo, y esas mujeres eran en su mayoría amas de casa”, dijo en una entrevista para Página 12.

“Entonces esa apelación a la mujer del hogar es muy importante, porque encierra algo poderoso que es la politización de los hogares. Eva no quiere solamente sacar a las mujeres del hogar para que entren a la política sino transformar también la experiencia política de estar en el hogar. Un poco aquello de que lo personal es político”.

Rosemberg nació en 1984 en Argentina. Estudió la carrera de historia en la Universidad de Buenos Aires. Es docente y trabaja desde hace algunos años en divulgación.

Ha colaborado con diversos medios, como Encuentro, Canal 7 y el Archivo Histórico de RTA. Actualmente, es columnista en Gelatina.

 

Seguir Leyendo
Publicidad

Lo más visto