Cultura

Posadas, dólares y clase media: la elogiada novela de Cáceres llegó a España

Publicado

hace 9 meses

24/05/2025

Por

Richar Vera

Richar Vera
[email protected]

Con una historia que transcurre en Posadas durante el 2001, Carmen Cáceres es autora de la novela “La ficción del ahorro“, uno de los libros favoritos del 2024 que acaba de ser publicado en Madrid.

“Es un libro que tardé mucho en escribir” y que tiene “dos lecturas”, porque por un lado “tiene lo provincial” y por el otro se detalla “cómo se mete el dinero en la construcción familiar”, analizó Cáceres entrevistada para La Voz de Misiones.

En junio se cumplirá un año de la publicación argentina de la novela corta que consiguió puros elogios por su estilo, a tal punto de ser uno de los libros del año por “un ritmo literario muy fresco”, según Malena Rey para Cenital.

Asimismo, Adriana Lorusso, editora de Cultura en la revista Noticias, sostuvo que la “solidez narrativa de Cáceres es sorprendente”; y para Hinde Pomeroniac la escritora posadeña es “una narradora exquisita”, según la describió en Infobae.

En paralelo a la publicación de su cuarto libro, Cáceres viene trabajando para el Museo de Arte de Nueva York (Moma), para el que tradujo la biografía de Barack Obama, y obras de Joseph Conrad, Daniel Defoe y las hermanas Mitford; aunque su tarea particularmente es la de adaptar al inglés todo lo concerniente a los artistas plásticos latinoamericanos que son convocados a exponer.

En esa labor, “ lo que aprendo de arte solo traduciendo quién es el artista, quién hizo la obra; es hermoso”, asegura en la entrevista. No obstante, “todavía no me considero una traductora”, aclara en la casa que alquila en pleno centro posadeño.

“Tenía la fantasía de ver cómo era vivir de adulta en Posadas”, reconoció la escritora, tras reestablecerse en su ciudad natal, la que dejó atrás cuando todavía era una adolescente para estudiar Administración de Empresas en Buenos Aires.

Una vez conectada en la gran ciudad, y tras su graduación en la universidad, Cáceres perfeccionó su estilo narrativo, se ganó una beca en México y a su vuelta comenzó a trabajar en la fundación Filba, que organiza un conocido festival de literatura entre Argentina, Uruguay y Chile, y adonde estará presente en septiembre próximo.

“Soy posadeña. Viví acá 17 años, después viví diez en Buenos Aires, siete en Madrid, uno en Nueva York, y luego volví para acá con la pandemia. Hace cuatro que estoy. Por ahora”, resume. Afuera llueve a cántaros, pero el ruido es menor al frecuente porque el día de la entrevista hay paro de colectivos.

¿Qué sensaciones hay a un año de publicarse “La ficción del ahorro”?

Estoy muy contenta con el libro. Porque es un libro que tardé mucho en escribir. Tenía una primera versión y la dejé. Luego, a instancias de unos amigos españoles que vinieron a Posadas a visitarnos, nos dijeron “tenés que seguir, tenés que seguir”. Y ahí cambió un poco la historia, y le encontré como la rienda. Y estoy contenta porque justo ahora, que se hace un año, va a salir la edición española. Ahora me voy la semana que viene a Barcelona a presentarla y a la Feria del Libro de Madrid. Y en septiembre me voy al Filba de Buenos Aires. Como que generó una cosa linda desde dos lecturas: una desde una ficción que transcurre fuera de Buenos Aires. Muchos medios de Buenos Aires me entrevistaron cuando salió, porque era lindo encontrar algo que no pasaba en Capital. Cada vez eso es más frecuente en nuestra literatura nacional. Hay mucha literatura cordobesa, chaqueña, mendocina. Misiones empieza a estar un poco en el mapa. Tenemos autores que están yéndose mucho afuera, como Marina Closs. Y eso está buenísimo. Pero la novela generó la otra lectura: la relación particular que tenemos los argentinos con el dinero. Más allá de la cosa provinciana, está esta cosa del ahorro como una ficción. Porque, en definitiva, lo usas para sobrevivir, más que para progresar. De esa idea del ahorro como una zanahoria que nos mantiene a flote, pero nunca está para hacernos feliz. Sino para mantenernos a flote. Y esta idea recurrente de las crisis. Si bien no la escribí ahora, salió ahora y es muy contemporánea. Porque hay cosas que recuerdan al 2001. La novela transcurre en el 2001. Yo no la escribí ahora, pero vibra mucho con el aire de este tiempo. Por ejemplo, con el tema de la obsesión de los dólares, las pesificaciones, los cambios de moneda.

¿Hay algo de autorrerencial en el libro?

No hay ficción sin autobiografía y no hay autobiografía sin ficción. La memoria es una ficción. Vos recortas del pasado lo que confirma que querés pensar de vos mismo. Y a su vez, lo mismo es la ficción, aunque estés hablando de una ficción que transcurre en Marte, estás usando toda la estructura moral y sentimental de un ser humano. Estás haciendo memoria. Entonces, desde ese punto de vista yo nunca distingo mucho, pero bueno. Yo soy posadeña. Y tenía 22 años en 2001. Entonces sí, en ese punto se cruzan un montón de coordenadas. La ciudad de Posadas es muy protagonista, yo soy posadeña, de barrio, y todo eso es bastante autorreferencial. Eso está, y trabajo con mi memoria. Pero las escenas, las cosas que pasan, el tipo que encuentran en el río, la escena del banco. Esta chica que sale con 10 mil dólares acá, de la plaza 9 de Julio. Eso es toda una ficción.

Ver esta publicación en Instagram

Una publicación compartida por La Voz de Misiones (@lavozdemisiones)

¿Qué barrio?

¿Done me crié yo? Tomás Guido y el río. Lo que hoy es Tomás Guido. Era Antártida Argentina la calle. El exclub Pira Pyta. Eran tres casas de cemento y el resto eran todo un barrio muy humilde. Es un trabajo con la memoria, sobre todo porque Posadas es una ciudad que cambió muchísimo. Muchísimo. Volví a vivir acá, me fui con 17, y volví a vivir casi con 40, y yo hasta el día de hoy voy caminando por ciertos lugares y proyecto. O sea, no puedo evitar ver las esquinas cómo eran antes de estar asfaltadas, antes de que estén edificios. Yo sigo viendo las casas. En ese sentido, sí es autoficcional. Pero la novela tiene una trama, tiene unas escenas que es producto de la imaginación.

¿Volverías a escribir algo en relación a Posadas?

Es una buena pregunta, porque sobre todo no la escribí viviendo acá. Después de vivir acá como adulta escribiría otra cosa. Estoy muy contenta de haberlo escrito, porque una persona posadeña que la leyó me dijo “es como un acervo para la ciudad. Una manera de hacer memoria colectiva para la ciudad”, y eso me llena de orgullo. Si tuviera que escribirlo hoy sería diferente, pero eso pasa siempre. Viste que, cuando terminas un trabajo decís “ahora le pondría esto, y le sacaría lo otro”. Sobre todo ahora, que vivo acá. Cuando la escribí estaba a 10 mil kilómetros de acá. Entonces, es más ficcional todavía.

¿Podría haber una segunda parte de una novela como “La ficción del ahorro”?

Nunca me habían preguntado eso. Creo que no. La vida es muy corta y pasan cosas mucho muy interesantes como para seguir ahí. Si hay, es otra cosa. No serían los mismos personajes y eso. Qué se yo. Pero no quiere decir que no haya otra novela sobre Posadas en algún momento de mi vida. Soy posadeña, viva donde esté, soy de acá.

https://www.tiktok.com/@lavozdemisiones/video/7507772884878740792?lang=es

El pensamiento dual entre el peso y el dólar, ¿crees que algún día puede terminar?

Soy economista (se ríe). No hagas salir ese lado de mí. Personalmente me encuentro en un lugar que compartimos muchos, no todos, de bastante pesimismo. Y no quiero ser cínica, no quiero caer en la tentación de ser cínica. Entonces (respira). Cuando vivía en España, un tipo grande que amaba este país. Un español que amaba Argentina, decía que el problema de Argentina son los argentinos. O sea. Yo no se si algún día vamos a dejar de tener estas dualidades. El mundo está cambiando mucho, entonces no sé qué va a pasar. Si me parece que cada vez es más difícil imaginar un país que vuelva a ser próspero como supo ser este. Me cuesta pensar. Pero bueno, hay cosas que necesariamente tienen que cambiar. Que sé yo. Hay muchas cosas que en Posadas jamás me hubiese imaginado que iba a ver. Cuando vivía en ese barrio, por Tomás Guido y el río, mi abuela en el 74 le regaló a mi mamá un terreno. Y le decía….recién se había firmado el convenio entre Perón y Stroessner, por Yacyretá. Todavía ni se había empezado a construir la represa, y mi abuela leyó “alegría” en los periódicos del momento: “acá va haber una costanera”, no sé qué. Y fijate; está. La ciudad está muy bien, y yo nunca pensé que ciertas calles iban a estar asfaltadas. No voy a ser cínica. Las cosas pueden cambiar para mejor. No veo muchas señales. Tengo hijos chicos, lo busco desesperadamente. Pero ¿porqué no?

¿No obstante hay una idea de echar raíces para ser mamá acá?

Es mi segunda hija. Yo tengo un hijo que nació en Madrid. Charo nació aquí. Fue un momento muy duro de la pandemia. Nosotros estábamos en Nueva York, la ciudad más infectada del mundo, y nos fuimos a Madrid, mi marido es de ahí. Que era la segunda ciudad más infectada del mundo. Y ahí fue que dijimos “acá no da para volver a empezar con un pibe”. También yo tenía la fantasía. Me fui a los 17 años, y por ahí tenía la fantasía. Siempre venía, tengo a mi familia, me encantaba. Venía una vez al año. Pero supongo que tenía la fantasía de ver cómo era vivir de adulta Posadas. Y maravilloso, sé que no me voy a quedar mucho tiempo, pero lo disfruto porque criar hijos chiquitos acá es fácil.

Hiciste traducciones de Joseph Conrad, Barack Obama, y otros autores conocidos. ¿Tenés alguno favorito?

Aprendo un montón de las traducciones, supongo que es un trabajo en extinción. O van a contratar traductores solo para que le den glamour a la traducción, porque la Inteligencia Artificial lo puede hacer relativamente bien. Pero dicho esto: yo traduzco para el Instituto Cisneros del MOMA, el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Traduzco sobre todo el contenido de las exposiciones de artistas latinoamericanos, y lo que aprendo de arte solo traduciendo quién es el artista, quién hizo o cómo se llama la obra, es hermoso. La traducción de la biografía de Obama estuvo buenísimo, porque era como jugar un poco a los espías. Teníamos robots en la computadora para que no se filtrara la información. A los traductores. Imaginate que eso no te pasa nunca. Entonces fue muy divertido. Pero no sé si tengo uno en particular así, que me encante. Yo todavía no me autodenomino traductora. Porque también soy ilustradora, entonces como que me gusta, porque es una profesión que estás todo el tiempo cambiando. También traduje a economistas, sociólogos hindú e indios, entonces me encanta porque aprendo. Es como muy divertido, pero no tengo un favorito.

Y de las ilustraciones, ¿hay alguno favorito?

Un montón. Hay muchos libros que veo por ahí y que tienen mi portada. Ahora por ejemplo me invitaron a ilustrar por los 50 años de la muerte de Franco. Hay un programa de gobierno que se llama “España, 50 años de Libertad“, y me llamaron para hacer las ilustraciones de las charlas académicas, y me encantó porque es un trabajo con la memoria en un país como España, re contra ríspido en ese tema. Es hermoso. Le hice portadas a mi marido, que es escritor, que se llama Andrés Barba, e hice un montón de portadas que son muy lindas. No hermosa la portada sino haberlos hechos. Tengo una amiga que hace un podcast en España que se llama “De eso no se habla”, que son historias muy bonitas. Cada capítulo es como si me metiera en la vida de esa gente. Después, hay algunos trabajos que son para comer, entonces lo haces con menos amor, o más amor. Pero la ilustración es puro placer, y pura alegría. A diferencia de traducir, tengo un montón de favoritos ahí.

¿Cómo llegaste a lo que es la ilustración?

Jugando. Porque siempre me gustaba recortar y pegar, y cuando vivía en España, que hay como tanta traducción pictórica, tantos museos tan lindos. Yo vivía en Madrid, fui a ver una exposición de Grete Stern, una fotógrafa alemana que vivió 40 años en Argentina, súper importante. Era esposa de Horacio Coppola, el fotógrafo. Y me encantó porque ella hacía foto montaje. Y yo hacía collage en papel, y ella me voló la cabeza. Ahí empecé de manera solitaria. En Madrid se armaban jams de collage a la noche, de 8 a 12. Ponían cerveza, alguien pasaba música y estábamos miles de personas recortando. Y ahí me empecé a meter, a estudiar, y cuando vivíamos en Nueva York estudié en Parsons New School, collage con una tipa, qué se yo. Y ahí se volvió más formal, y empecé a trabajar un poquito. Pero en el fondo de mi corazón es juego, es no pensar en la palabra, no buscar un sentido. Todo lo contrario. Es desbaratar, usar los restos, lo que sobra, lo que nadie quiere. Vivo recogiendo cosas de la calle. Desde hojas de árboles a papeles. Facturas todas pisadas, con unas huellas transparentes preciosas, que después le pones un poco de acrílico, te hace un fondo divinio. Es el juego, entonces. De hecho a veces me cuesta trabajar en esto, porque cuando lo hago pierdo esa libertad y mis ilustraciones no están buenas. Están como un poco muertas. Entonces el collage es como mi permitido, mi juego. Fue como más aleatorio. No fue como la literatura que fue un largo camino, o la traducción.

¿Cómo fue ese camino para escribir?

Hay anécdotas familiares que dejaba cartas en todas las bibliotecas a todas las que iba. Leía los libros que tiene una familia de clase media con un poquito de aspiración literaria. Mi madre es abogada, mi padre es ingeniero, mi otro papá es comerciante. Porque tengo dos papás. Entonces no había tradición, pero sí una buena biblioteca. No sé muy bien porqué quise escribir. Supongo que vivía contándome historias para no aburrirme. Soy la del medio de cinco hermanos. Quería contarme un poco la vida, supongo. Pero nada, cuando me fui a Buenos Aires me puse a estudiar Economía, porque necesitaba laburar. Estudié Administración en la Universidad de Buenos Aires (UBA). Me recibí muy pronto, me puse a laburar y ahí, cuando ya estaba laburando, me puse a hacer talleres, a estudiar en casas de letras, escritura narrativa. Una cosa llevó a la otra. Después empecé a dar talleres con un escritor que era mi profesor y después pasé a ser su ayudante, que era Juan Martini. Me gané una beca en México y, cuando volví, entré a trabajar en Filba, que es la fundación que organiza el festival de literatura en Buenos Aires, y así fue. En paralelo escribía. Comencé a publicar en España y con mi pareja. Ahí publique mi primera novela.

¿Estás trabajando en una nueva publicación?

(Se ríe) Me río, porque me encantaría pero no tengo tiempo con dos críos. Son estas cosas que tanto las contas que seguro no salen. Pero llevo bastante tiempo investigando seriamente un libro sobre la muerte de la amistad. Sobre cómo y porqué acaban las amistades. Porque hablar de la muerte es hablar sobre la vida. De la incomodidad, del descontento, de las torpezas, de cómo por ahí no muere la amistad cuando muere un amigo. Cómo la amistad muere cuando lo tenés al lado y las conversaciones se ponen vacías, porque ya no se están alimentando más que de nostalgia. De hacer siempre lo mismo, sin embargo hay algo ahí que está un poco muerto. El vínculo de la amistad, como para todos, hay una pauta preestablecidas: las relaciones de filiación, padre e hijo, madre; las románticas, de pareja. Tienen maneras de empezar, terminar, de morir. De sucumbir. La amistad escapa a toda normalización, digamos. Es como vos, prácticamente no podes dejar a un amigo de albacea o de heredero. Porque antes de ese amigo que te cuidó en el hospital hasta que te moriste están los hijos, los sobrinos. Sin embargo, en la sociedad urbana la amistad es como una familia. Yo tengo mucha gente que su familia son sus amigos, que ya no tienen familia. Entonces, es una relación medular contemporánea que escapa a la institucionalización. De hecho, ahora en Estados Unidos hay terapias para amigos. Que es interesantísimo. ¿Porqué no nos sentamos a terminar una relación de amigos como lo hacemos con las parejas? Porque a veces duele tanto y más, y no podes. Entonces, hay terapias para terminar o rescatar amistades. Eso es interesante. No sé si lo haría, pero es interesante ver qué está pasando en la sociedad y este vínculo que ha escapado a todo. Hay una historia del pensamiento, pero en nuestra tradición occidental hay una historia filosófica larga respecto a la amistad que se queda un poco corta respecto a la amistad contemporánea.

https://www.tiktok.com/@lavozdemisiones/video/7507773818572639544?lang=es

Temas Relacionados 2001 crisis dólares España Estados Unidos featured ficción libro literatura novela Posadas

Siguiente historia

Netflix hace un gran despliegue en Iguazú para filmar “El último gigante”

No dejes de leer

Recitales en Chaco: Eruca Sativa en septiembre y Babasónicos en octubre

Cultura

Katana tocará hoy en la feria gastronómica y cultural “Calle” de Posadas

Publicado

hace 2 días

13/02/2026

Por

Richar Vera

La banda Katana encabezará la programación musical de “Calle”, este viernes 13 de febrero desde las 20, en la calle Jujuy al 1570. También se presentarán los DJs Manuela y Luciano con un vinyl set, y el artista Patricio Diblasi con una muestra de obras.

La propuesta reunirá a emprendimientos gastronómicos y culturales en un mismo espacio a cielo abierto. Participarán las marcas Salvaje, A la Canasta y Franky’s, junto a la productora Caranda y locales gastronómicos de la calle Jujuy.

El evento cuenta con el acompañamiento de la Municipalidad de Posadas, a través de la Dirección General de Turismo e Inversiones.

La iniciativa incluirá puestos de comida, feria de marcas locales e intervenciones artísticas durante la jornada. El objetivo es integrar gastronomía, música y arte en un circuito nocturno y promover la actividad comercial y cultural en la zona.

Desde la organización señalaron que la propuesta busca consolidar la calle Jujuy como espacio de actividades gastronómicas y culturales, mediante el trabajo conjunto entre emprendedores y el sector público.

El Japo Fleitas en Blendhaus

Por otra parte, hoy habrá “Conexión auténtica y cultural”, organizado por Blendhaus, con un concierto que presentará este 13 de febrero al músico Japo Fleitas en un nuevo encuentro con formato acústico.

El show comenzará a las 22, en Roque González 868. La propuesta contará con ingreso libre desde las 18 horas.

Japo Fleitas estará acompañado por Nacho Ast en percusión y Andrés de Lima en violín. Además, participarán como artistas invitados Horacio Marosek, Martu Escalada, Santi Flores y Nono Freaza.

La jornada se desarrollará bajo el concepto “Art & Music” e incluirá una oferta de cafés, smoothies, drinks y comida. También acompañan la iniciativa las marcas Heineken y Aperol Spritz.

Seguir Leyendo

Cultura

Nominan a “Por tu bien” y obereña Sabrina Melgarejo a Premios Cóndor de Plata

Publicado

hace 2 días

13/02/2026

Por

Richar Vera

“Por tu bien”, dirigida por Axel Monsú en Misiones, fue nominada a la terna Mejor primera o segunda película en los Premios Cóndor de Plata. Su protagonista, la obereña Sabrina Melgarejo, también está nominada como Actriz revelación.

Los largometrajes “Belén” (18), “La mujer de la fila” (14), “Gatillero” (13) y “27 noches” (12) lideran las candidaturas en cine, mientras que “El Eternauta” (18), “Envidiosa” (16), “En el barro” (16) y “Menem” (15) encabezan las de series.

Los Premios Cóndor de Plata son organizados desde 1943 por parte de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina (ACCA) y es un reconocimiento a las producciones de cine y series argentinas estrenadas durante el último año. La ceremonia de entrega está prevista realizarse en abril, con fecha y sede a confirmar, y Monsú estará presente, según adelantó a La Voz de Misiones.

Las nominaciones lo tomaron de sorpresa y celebró el nombramiento de la película que fue rodada en Misiones y que además cuenta en sus actuaciones con Gastón Ricaud (“Chiquititas” y “Floricienta”), Alatiel Mulka, Camila Kreinibig, Gicela Méndez Ribeiro y Moncho Núñez.

“Por tu bien” competirá en los Cóndor de Plata con “La noche sin mí, “Muña muña”, “Todas las fuerzas”, “Una casa con dos perros”, y “Verano Trippin”.

En tanto que Melgarejo comparte la terna de Actriz revelación junto a Camila Plaate, por su interpretación en “Belén”, protagonizada y dirigida por Dolores Fonzi. También está nominada en esa sección Anika Bootz, por “El mensaje”; Carmen Filliol, por “Gala & Kiwi”; Isabel Aimé González Sola, por “Las corrientes”; y Celia Santos, por “Todas las fuerzas”.

Historia. Cuenta la vida de Zulma, una adolescente que convive con una familia conservadora.

Todos los premios a “Por tu bien”

“Por tu bien” viene cosechando lauros. El año pasado ganó el premio a Mejor película en la 71ª edición del Festival de Taormina, en Sicilia, Italia. También fue distinguida como Mejor película en el Festival Cine en Grande, en Tierra del Fuego.

Asimismo, la obra rodada en Misiones obtuvo el premio a la Mejor Película, según el voto del público en el 17mo Festival Internacional de Cinema da Fronteira en Bagé, ciudad brasileña del Estado de Rio Grande do Sul. Asimismo, el jurado otorgó a “Por tu bien” el premio a la Mejor Dirección de Arte.

“Por tu bien” terminó como uno de los cinco filmes favoritos del público en la 47ª edición del Festival Internacional de Cine de Moscú en 2025.

Por su lado, Melgarejo ya fue galardonada por su interpretación en “Por tu bien”. El año pasado, el 13 Festival Internacional de Cine de Puerto Madryn (Mafici) la premió como Mejor Actriz Revelación.

Ese fue el segundo premio que cosechó Melgarejo, porque durante el 2025 se llevó la distinción a Mejor actriz en el Festival Cine en Grande, en Tierra del Fuego.

“Por tu bien” cuenta la historia de Zulma, interpretado por la debutante obereña Sabrina Melgarejo en el papel de una adolescente que crece en un pueblo rural bajo estrictos mandatos familiares y religiosos, en medio de un admirable paisaje del interior misionero. Fue rodada en la localidad obereña de Colonia Alberdi, algo que le dotó de una fotografía auténtica y notable a toda la historia.

Por otra parte, “El Prínicipe de Nanawa”, dirigido por la correntina Clarisa Navas, tiene cuatro menciones. Se trata del documental que ganó el Premio Cacique Overá como el Mejor largometraje en el 22 Festival de Cine de Oberá que se realizó en octubre pasado.

Todos los nominados:

CINE

Mejor Película de Ficción:

27 noches — Dir. Daniel Hendler

Belén — Dir. Dolores Fonzi

El mensaje — Dir. Iván Fund

Gatillero — Dir. Cris Tapia Marchiori

La mujer de la fila — Dir. Benjamín Ávila

Las corrientes — Dir. Milagros Mumenthaler

Mejor Película Documental:

76 89 23 — Dir. Federico Benoit

El príncipe de Nanawa — Dir. Clarisa Navas

LS83 — Dir. Herman Szwarcbart

Nueve auras — Dir. Mariano Frigerio

Presente continuo — Dir. Ulises Rossel

Todo documento de civilización — Dir. Tatiana Mazú González

Mejor Primera o Segunda película:

La noche sin mí — Dir. María Laura Berch y Laura Chiabrando

Muña muña — Dir. Paula Morel Kristof

Por tu bien — Dir. Axel Monsú

Todas las fuerzas — Dir. Luciana Piantanida

Una casa con dos perros — Dir. Matías Ferreyra

Verano Trippin — Dir. Morena Fernández Quinteros

Mejor Coproducción con Argentina:

Bajo las banderas, el sol — Dir. Juanjo Pereira (Paraguay)

Cuando las nubes esconden la sombra — Dir. José Luis Torres Leiva (Chile)

Miss Carbón — Dir. Agustina Macri (España)

Perros — Dir. Gerardo Minutti Bonilla (Uruguay)

Un cabo suelto — Dir. Daniel Hendler (Uruguay)

Vieja loca — Dir. Martín Mauregui (España)

Mejor Cortometraje:

Copia fiel — Dir. Felipe Urtizberea

El banner — Dir. Ignacio Terzano

El origen del mundo — Dir. Jazmín López

La falta — Dir. Carmela Sandberg

Luz diabla — Dir. Gervasio Canda, Patricio Plaza y Paula Boffo

Tres — Dir. Juan Ignacio Cevallos

Tu cuerpo en mi habitación — Dir. Axel Cheb Terrab

Mejor Dirección:

Benjamín Ávila — La mujer de la fila

Dolores Fonzi — Belén

Iván Fund — El mensaje

Milagros Mumenthaler — Las corrientes

Clarisa Navas — El príncipe de Nanawa

Cris Tapia Marchiori — Gatillero

Mejor Actriz Protagonista

Maricel Álvarez — La llegada del hijo

Mara Bestelli — El mensaje / Tres tiempos

Dolores Fonzi — Belén

Marilú Marini — 27 noches

Natalia Oreiro — La noche sin mí / La mujer de la fila

Camila Peralta — Nancy / Adulto

Mejor Actor Protagonista:

Esteban Bigliardi — Las corrientes

Marco Antonio Caponi — Los renacidos

Daniel Hendler — 27 noches

Juan Minujín — Adulto

Sergio Podeley — Gatillero

Marcelo Subiotto — El mensaje

Mejor Actriz de Reparto:

Cristina Banegas — La llegada del hijo

Jazmín Carballo — Las corrientes / El verano más largo del mundo

Julieta Cardinali — Belén

Paula Grinszpan — 27 noches

Amparo Noguera — La mujer de la fila

Laura Paredes — Belén

Carla Peterson — 27 noches

Mejor Actor de Reparto:

Alejandro Awada — Una muerte silenciosa

Luis Machín — Belén

Angelo Mutti Spinetta — La llegada del hijo

Sergio Prina — Belén / Muña muña

Humberto Tortonese — 27 noches

César Troncoso — Belén

Actriz Revelación:

Anika Bootz — El mensaje

Carmen Filliol — Gala & Kiwi

Isabel Aimé González Sola — Las corrientes

Sabrina Melgarejo — Por tu bien

Camila Plaate — Belén

Celia Santos — Todas las fuerzas

Actor Revelación:

Gonzalo Gravano — Gatillero

Federico Heinrich — La mujer de la fila

Milo J — Homo Argentum

Valentín Salaverry — La quinta

Ángel Stegmayer Caballero — El príncipe de Nanawa

Juan Cruz “El Gáname” — La zurda

Mejor Guion Adaptado:

27 noches — Mariano Llinás, Daniel Hendler, Martín Mauregui y Agustina Liendo, basado en Veintisiete noches de Natalia Zito

Belén — Laura Paredes, Dolores Fonzi, Agustina San Martín y Nicolás Britos, basado en Somos Belén de Ana Correa

Tesis sobre una domesticación — Laura Huberman, Javier Van de Couter y Camila Sosa Villada, basado en el libro homónimo

Mejor Guión Original:

El mensaje — Iván Fund y Martín Felipe Castagnet

El príncipe de Nanawa — Clarisa Navas

Gatillero — Clara Ambrosoni y Cris Tapia Marchiori

La llegada del hijo — Cecilia Atan y Valeria Pivato

La mujer de la fila — Benjamín Ávila y Marcelo Muller

Las corrientes — Milagros Mumenthaler

Mejor Dirección de Fotografía:

Belén — Javier Juliá

El mensaje — Gustavo Schiaffino

Gatillero — Martín Sapia

La llegada del hijo / La mujer de la fila — Sergio Armstrong

Tesis sobre una domesticación — Luciano Badaracco

Una muerte silenciosa — Guillermo Nieto

Mejor Música Original:

27 noches — Pedro Osuna

Belén — Marilina Bertoldi

Gatillero — Santiago Pedroncini

La dicha en movimiento — Gustavo Pomeranec

La mujer de la fila — Daniel Godfrid y Sebastián Espósito

Tesis sobre una domesticación — Catriel Nievas

Mejor Montaje:

Belén — Andrés Pepe Estrada

El mensaje — Iván Fund

Gatillero — Cristian Tapia Marchiori

La mujer de la fila — Andrea Chignoli

Las corrientes — Gion-Reto Killias

LS83 — Pablo Mazzolo

Tesis sobre una domesticación — Mariana Rodríguez

Mejor Sonido:

1978 — Germán Suracce

Belén — Leandro de Loredo

El mensaje — Leandro de Loredo y Omar Mustafá

Gatillero — Emiliano Biaiñ

Las corrientes — Federico Esquerro

Tesis sobre una domesticación — Javier Umpierrez

Una muerte silenciosa — Federico Esquerro e Ignacio Seligra

Mejor Casting:

27 noches / Belén — Mariana Mitre y Katia Szechtman

El mensaje — Iván Fund

Gatillero — Eugenia Levin

La llegada del hijo — Tati Rojas

La mujer de la fila / La noche sin mí / Las corrientes / Tesis sobre una domesticación — María Laura Berch

Mejor Maquillaje y Peluquería:

1978 — Fernanda Curci y Yanina Córdoba

27 noches — Marisa Amenta y Emmanuel Miño

Belén — Angela Garacija y Dino Balanzino

Gatillero — Mariángeles Capparelli

La mujer de la fila — Karina Camporino y Matías Giachino

Tesis sobre una domesticación — Damián Brissio

Mejor Vestuario:

1978 — Taz Pereyra

27 noches — Roberta Pesci

Belén — Lucía Gasconi y Greta Ure

Gatillero — Manuela Maglio

La dicha en movimiento — Natalia Ruiz

La mujer de la fila — Victoria Nana y Analía Bernabé

Mejor Dirección de Arte:

27 noches — Sebastián Orgambide

Belén — Micaela Saiegh

El mensaje — Adrián Suárez

Gatillero — Ana Cambre

La mujer de la fila — Yamila Fontán

Tesis sobre una domesticación — Mariela Ripodas

Mejor Canción para Película:

“Canción de las simples cosas” — La mujer de la fila — Versión: Ricardo Mollo y Natalia Oreiro

“Diferente” — La dicha en movimiento — Santiago Celli

“En el centro de mi mundo” — Lo que escribimos juntos — Ignacio Herbojo

“Ya llegó” — La zurda — Monada

SERIES

Mejor Serie Drama:

AMIA – La serie — Creada por Givon Snir y Shuky Gur (Flow)

El Eternauta — Creada por Bruno Stagnaro (Netflix)

En el barro — Creada por Sebastián Ortega (Netflix)

Mejor Serie de Comedia:

División Palermo – Temporada 2 — Creada por Santiago Korovsky (Netflix)

El fin del amor – Temporada 2 — Creada por Tamara Tenenbaum y Erika Halvorsen (Prime Video)

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Creada por Adrián Suar (Netflix)

Viudas negras, putas y chorras — Creada por Malena Pichot (Flow- HBO Max)

Mejor Miniserie:

Atrapados — Adaptada por Ana Cohan y Miguel Cohan (Netflix)

El mejor infarto de mi vida — Creada por Pablo Bossi (Disney+)

Las maldiciones — Creada por Daniel Burman (Netflix)

Menem — Creada por Mariano Varela (Prime Video)

Tafí Viejo, verdor sin tiempo — Creada por Eduardo Pinto y Jorge Noguera (Flow)

Yiya — Creada por Mariano Hueter, Marcos Carnevale y Martín Kweller (Flow)

Mejor Serie Documental:

50 segundos: el caso Fernando Báez Sosa — Dir. Martín Rocca (Netflix)

Barreda, el odontólogo femicida — Dir. Lukas Jinkis (Flow)

Las mil muertes de Nora Dalmasso — Dir. Jamie Crawford (Netflix)

Mejor Serie en formato corto:

Basado en viajes reales — Dir. Antonella Marini (Blender)

Laberínticamente — Dir. Mariano Minestrelli (UN3TV)

Lara — Dir. Juliana Ascúa (UN3TV)

Nudos — Dir. Maru Blanco (UN3TV)

Primero A — Dir. Sarasqueta (UN3TV)

Mejor Dirección:

División Palermo – Temporada 2 — Santiago Korovsky y Rafael López Saubidet

El Eternauta — Bruno Stagnaro

En el barro — Alejandro Ciancio y Estela Cristiani

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Fernanda Heredia y Daniel Barone

Menem — Ariel Winograd y Fernando Alcalde

Viudas negras, putas y chorras — Nano Garay Santaló y Constanza Novick

Mejor Actriz Protagónica:

Lali Espósito — El fin del amor – Temporada 2

Ana Garibaldi — En el barro

Pilar Gamboa — Viudas negras, putas y chorras

Malena Pichot — Viudas negras, putas y chorras

Griselda Siciliani — Envidiosa – Temporadas 2 y 3

Soledad Villamil — Atrapados

Julieta Zylberberg — Yiya

Mejor Actor Protagónico:

Ricardo Darín — El Eternauta

Daniel Hendler — Los Mufas, suerte para la desgracia

Santiago Korovsky — División Palermo – Temporada 2

Guillermo Pfening — Espartanos: Una historia real

Alan Sabbagh — El mejor infarto de mi vida

Leonardo Sbaraglia — Las maldiciones / Menem

Mejor Actriz de Reparto:

Mónica Antonópulos — Menem / Las maldiciones / Viudas negras, putas y chorras / Yiya

María Fernanda Callejón — Viudas negras, putas y chorras

Pilar Gamboa — Envidiosa – Temporadas 2 y 3 / Los Mufas, suerte para la desgracia / División Palermo – Temporada 2

Verónica Llinás — El fin del amor – Temporada 2

Griselda Siciliani — Menem

Lorena Vega — En el barro / Envidiosa – Temporadas 2 y 3 / El fin del amor – Temporada 2

Mejor Actor de Reparto:

Marco Antonio Caponi — Menem

Daniel Hendler — División Palermo – Temporada 2 / El fin del amor – Temporada 2

Juan Minujín — Menem / División Palermo – Temporada 2 / Atrapados / En el barro

Marcelo Subiotto — En el barro / El Eternauta

Ariel Staltari — El Eternauta

César Troncoso — El Eternauta

Actriz Revelación:

María Becerra — En el barro

Orianna Cárdenas — El Eternauta

Mora Fisz — El Eternauta

Brenda Kreizerman — El fin del amor – Temporada 2

Débora Nishimoto — Envidiosa – Temporada 2

Nicki Nicole — Envidiosa – Temporada 3

Actor Revelación:

Thiago Uriel Aguiar — El Eternauta

Franco Gotelli — Playback: Una somos dos

Juan Leguizamón — Espartanos: Una historia real

Aron Park — El Eternauta

Emanuel Rodríguez — Tafí Viejo, verdor sin tiempo

Lautaro Zera — Espartanos: Una historia real

Mejor Guion Adaptado:

Atrapados — Ana Cohan, Miguel Cohan, María Meira y Gonzalo Salaya, basado en Caught de Harlan Coben

El Eternauta — Bruno Stagnaro, Ariel Staltari, Gabriel Stagnaro, María Alicia Garcías y Martín Wain, basado en la historieta de Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solano López

El mejor infarto de mi vida — Lucas Figueroa, basado en el libro homónimo de Hernán Casciari

Mejor Guion Original – Serie:

División Palermo – Temporada 2 — Andrés Pascaner, Martín Garabal, Martina López Robol, Ignacio Sanche Mestre, Lucrecia Gómez y Santiago Korovsky

En el barro — Sebastián Ortega, Omar Quiroga, Alejandro Quesada y Silvina Fredjkes

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Carolina Aguirre

Menem — Mariano Varela, Silvina Olschansky, Guillermo Salmerón, Mariana Levy y Federico Levin

Viudas negras, putas y chorras — Malena Pichot, Julián Lucero y Ariana Saiegh

Yiya — Marcos Carnevale

Mejor Dirección de Fotografía:

Atrapados — Guillermo Saposnik

El Eternauta — Gastón Girod

En el barro — Miguel Abal, Sergio Dotta y Miguel Valfré

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Federico Rivarés y Guillermo Zappino

Menem — Félix Monti y Magdalena Rita Alsina

Viudas negras, putas y chorras — Diego Poleri

Mejor Montaje:

División Palermo – Temporada 2 — Ana Remón, Nicolás Goldbart, Santiago Esteves, Natacha Valerga y Elian D. Katz

El Eternauta — Alejandro Brodersohn y Alejandro Parysow

En el barro — Guillermo Gatti

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Mariana Quiroga Bertone, Natacha Valerga, Laura Palottini y Jimena García Molt

Menem — Andrés Quaranta

Viudas negras, putas y chorras — Nano Garay Santaló, Mariana Durán y Arnaldo Díaz Alcayaga

Mejor Sonido:

División Palermo — Manuel de Andrés

El Eternauta — Martín Grignaschi

En el barro — Nicolás Cecinini

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — José Calderaro

Menem — Gonzalo Matijas y Matías Andrés Vilaro

Viudas negras, putas y chorras — Hernán Severino

Mejor Música Original:

División Palermo – Temporada 2 — Sergei Grosny

El Eternauta — Federico Jusid

En el barro — Murci Bouscayrol

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Juan Blas Caballero

Menem — Sergei Grosny

Viudas negras, putas y chorras — Manu Moreno

Mejor Vestuario:

División Palermo – Temporada 2 — Julián Rugolo

El Eternauta — Patricia Conta

En el barro — Sabrina Guitelman

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — María Belén Bargiela

Menem — Pilar González

Viudas negras, putas y chorras — Julián Rugolo

Mejor Dirección de Arte:

División Palermo – Temporada 2 — Vera Español

El Eternauta — María Battaglia y Julián Romera

En el barro — Julia Freid

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Paula Beltrami

Menem — Emiliano Konoba

Viudas negras, putas y chorras — Aureliano Gentile

Mejor Casting:

División Palermo – Temporada 2 — Iair Said

El Eternauta — María Laura Berch e Iair Said

En el barro — Fabiana Uria, Vanina Martorilli, Julián Calviño

Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Soledad Correa

Menem — María Laura Berch y Tati Rojas

Viudas negras, putas y chorras — Leo Rodríguez

Mejor Canción para Serie:

“7 vidas” — En el barro — Composición: Xavier Rosero y María de los Ángeles Becerra. Intérpretes: María Becerra y XROSS

“Chicas malas” — Viudas negras, putas y chorras — Versión: Marilina Bertoldi

“El fin del amor” — El fin del amor – Temporada 2 — Mauro De Tommaso, Federico Barreto, Mariana Espósito y Martín D’Agosto. Intérprete: Lali

“Envidiosa” — Envidiosa – Temporadas 2 y 3 — Juan Blas Caballero, Daniel Reschigna y Karina Jesica Tejeda. Intérprete: Karina

Sabrina, actriz de “Por tu bien”: “Emociona contar la historia de tu pueblo”

Seguir Leyendo

Cultura

La Beriso cantará en la Fiesta Nacional del Té con entradas a $ 30.000

Publicado

hace 3 días

12/02/2026

Por

Richar Vera

La Beriso actuará el viernes 27 de febrero en la XXXV Fiesta Nacional del Té que se celebrará en Campo Viera, con entradas generales a $ 30.000. Previamente, esa misma noche, subirá al escenario la banda Afterlife.

La XXXV Fiesta Nacional del Té se desarrollará durante tres días, desde el 26 de febrero al 1 de marzo en el predio de la Expo Té.

La Beriso tiene casi treinta años de trayectoria y la última vez que tocaron en Misiones ocurrió el 3 de agosto de 2023, en el marco de la presentación de su disco “Mienten”, hasta el momento el último de la banda liderada por Rolo Santorio.

En el mismo contexto de la Fiesta Nacional del Té, Los Núñez también serán parte de la grilla, con un concierto previsto para el cierre, el 1 de marzo, cuando se realizará la Jornada de la Familia tealera, en la que está prevista además la actuación del grupo brasileño JM Musical y Valeria y La Quinta Justa.

Para esa jornada, los tickets que incluyen almuerzo cuestan $ 25.000 y se desarrollará desde las 12 del mediodía del domingo 1 de marzo.

Asimismo, el sábado 28 de febrero se celebrará la Noche de Reinas, con recitales programados de ELM y La Nueva y Sensação do Samba, con entradas generales a $ 15.000.