Cultura
Goria Manzanolo y un viaje heróico con aires de rock psicodélico
Hace cuatro meses, la banda posadeña Goria Manzanolo sacó su segundo disco, “El camino del héroe”, una obra con ocho canciones que fue presentado en octubre pasado y que el sábado 8 de febrero tendrá su primer concierto de este año en Trasto Estudios.
Con un estilo parsimonioso bajo el paraguas del indie rock, Goria Manzanolo sostiene su estructura sin salirse de la fórmula que propone. Así suena “El camino del héroe”, el disco que sacaron en septiembre pasado, compuesto por ocho canciones que no tienen ningún apuro: se deslizan lentamente con sus letras para tomar la forma deseada.
Así arranca “El viaje” y continúa con “La tentación”, como si fuera la banda sonora de una road movie en plena sequía de verano, algo que podría asimilarse con la ambarina imagen de portada.
“Y sin embargo el calor te arrastra de la mano. Esta canción se quemó como vos”, canta Gonzalo Ayala en “Esto es un infierno rey”, uno de los singles del disco que no se mueve del timing inicial, del cual son las siguientes facturas: “Fueron” y “Los cursis”, con letras más optimistas y románticas.
Una búsqueda psicodélica
Goria Manzanolo es el anagrama de Gonzalo y Mariano, los miembros fundadores. Porque en un principio era un dueto de guitarras que tocaba sobre pistas y que publicó su primer disco en plena pandemia de 2020. Aunque tuvo un renacimiento en 2023, con formato más amplio.
Desde entonces, además de Gonzalo Ayala (voz y guitarra) y Mariano Sanabria (guitarra), Goria Manzanolo está conformado por Charlie White (teclados), Facundo León (bajo) y Nahuel Centurión (batería).

Para el oído más avezado, tal vez en encontrará en el grupo una relación entre el sonido de Los Espíritus o El Mató a un Policía Motorizado. Y no será desacertado. “Esas dos bandas me gustan mucho”, admitió Gonzalo, compositor de Goria.
“Creo que hay mucha influencia de Pink Floyd también, que nos gusta a todos. Mi Amigo Invencible es una banda que escuchamos mucho también. Soda, Redondos escuchamos mucho. A mí en lo personal me gusta mucho Las Pelotas. Hay una influencia del rock nacional sí, re contra. Y hay una búsqueda psicodélica, sobre todo. En las letras cada uno le da su interpretación. En cuanto al sonido hay una búsqueda psicodélica”.
El primer disco de Goria Manzanolo se llamó “200620” y está relacionado a la fecha de inicio de la banda como dupla: el 20 de junio de 2020. Luego hubo una presentación en vivo que fue subida también a las plataformas ya como sexteto, con Alexis Darnet como integrante y antes de que emigrara a España.
Para ese entonces el estilo tranquilo y acompasado, con sus teclados y sutiles efectos ya era una finalidad concreta. Para “el segundo disco, ‘El camino del héroe’, la banda se volvió más cancionera, por así decirlo. Pero siempre está esa búsqueda del sonido ambiente. Lo ambiental, lo psicodélico. Lo instrumental. Nos gusta mucho la instrumentalidad, por ahí sin tanta letra. Jugamos mucho con eso. Nos gusta mucho el viaje sonoro”, apuntó Gonzalo.
Justamente, “El Camino del Héroe” es una concreción conceptual de la búsqueda que transitaron. “Todo ese proceso fue de tantas idas y vueltas lo resumimos en un camino. Del héroe surgió que estamos haciendo lo que nos gusta, la música se está logrando. De ahí viene el héroe, como si fuese un premio. Como todo un recorrido de lo que hicimos hasta ahora”.
Ese camino tuvo que ver con ciclos también. Porque durante el 2023, con la consolidación del quinteto, el estudio que los vio nacer propició “Éter”, un ciclo donde distintas bandas y solistas invitados tocaron en el espacio que vio surgir los discos de Yaisa Montes, El Ocaso Más Bello del Mundo o el de Carqueja.
Nuevamente, Trasto Estudios será el espacio para que siga transitando su camino del héroe. Porque Goria Manzanolo estará tocando allí el sábado 8 de febrero, a las 21.30, por López y Planes 3136.
Con su flamante single “Nace”, El Ocaso vuelve al concierto junto a invitados
Cultura
Emanuel Rodríguez presenta “Peroncho stand up” en el comedor universitario
El humorista cordobés Emanuel Rodríguez traerá su espectáculo “Peroncho stand up” este sábado 29 de noviembre a la gorra, en el comedor universitario Néstor Kirchner (Félix Bogado 1999) del barrio El Palomar, a las 19 horas, en el marco del Día de la Militancia Peronista que se celebró el 17 de noviembre pasado.
Con “Peroncho Stand Up”, el comediante viene recorriendo distintas provincias del país, presentándose tanto en salas teatrales como en centros culturales, sindicatos y espacios comunitarios.
El formato es directo y despojado: un micrófono, observaciones punzantes y un diálogo permanente con el público para construir el humor. La última presentación de “Peroncho stand up” ocurrió el 31 de mayo pasado, cuando brindó un show en la sede local del Sindicato de Mecánicos y Afines del Transporte Automotor (Smata).
Desde hace varios años “Peroncho stand up” desarrolla contenidos humorísticos en redes sociales y plataformas audiovisuales, donde sumó una comunidad que lo sigue por su capacidad para traducir debates complejos en claves de humor.
En este contexto, la presentación en el Comedor Universitario Néstor Kirchner suma un valor simbólico y cultural: se trata de un espacio vinculado históricamente a la vida estudiantil y a la circulación de propuestas artísticas abiertas, donde el humor se integra a la programación como una forma de encuentro colectivo. El carácter “a la gorra” refuerza además la lógica del teatro independiente y del acceso popular a la cultura.
Así, la llegada de “Peroncho” a Posadas puede leerse como una propuesta que trasciende lo estrictamente político para ubicarse dentro del mapa cultural local: un espectáculo de stand up que dialoga con la coyuntura, pero que se sostiene fundamentalmente en el oficio del comediante, la construcción de un personaje escénico y la búsqueda de la risa como experiencia compartida.

Cultura
Presentaron la grilla del 56° Festival Nacional de la Música del Litoral
Los artistas principales del 56° Festival Nacional de la Música del Litoral y 18° Festival del Mercosur serán Catherine Vergnes, Destino San Javier, El Indio Lucio Rojas, Los Alonsitos, Juan Fuentes y Christian Herrera. Con entrada gratuita y desde las 19 horas, el festival se realizará los días 5, 6 y 7 de diciembre en el Parque La Cascada.
Así lo anunciaron esta mañana, la Secretaria de Cultura y Educación, Mariela Dachary, acompañada del director general de Cultura municipal, Matías Klein.
Además de quienes encabezan el cartel de cada noche, estarán grandes referentes locales del folklore, como Los Núñez, La Guitarreada, Lira Vera, el trío Roy-Bernal- Peralta, Los Menchos del Chamamé, Pato García y su familia.
Además de otros músicos -que se darán a conocer durante estos días-también se sumarán propuestas de danza, un amplio patio gastronómico que incluye cerveceros artesanales y la participación de artesanos locales.

En la nómina, se suman los nuevos valores elegidos en el Prefestival: el solista Facundo Fariña, el grupo Mixtura, el ballet Folklore Vivo y la pareja de danzas Gross–Olgon.
“Es un evento muy importante para nuestra ciudadanía y para la ciudad; un encuentro emblemático que refuerza nuestra identidad, nuestra cultura local y la memoria colectiva”, sostuvo esta mañana Dachary.
“Queremos que sea, como todos los años, un lugar para compartir emociones, más aún en este contexto tan complejo que estamos atravesando y del que nadie está exento desde lo económico”, reconoció la funcionaria.

Por primera vez en su historia, el Festival Nacional de la Música del Litoral se realizará fuera del anfiteatro Manuel Antonio Ramírez, espacio que hace varios meses está siendo refaccionado por la propia municipalidad.
Por eso, ante la falta de gradas, la organización solicita a la comunidad acercarse al festival con silletas para disfrutar de los días festivaleros.
Por su parte, Klein indicó que también se realizará el Simposio del Festival Nacional de la Música del Litoral el miércoles 3 de diciembre, a las 18 horas, en el Salón Mayor del Palacio del Mate, con acceso libre y abierto a todo el público.
En ese sentido, la actriz y cantante Verónica Fedeli presentará un homenaje a María Helena, al cumplirse 60 años de su consagración en el festival. Al respecto, Klein resaltó la trascendencia de su figura, a quien definió como una de las grandes mujeres de la música del Litoral.

También el miércoles, la licenciada Gabriela Larramendi charlará sobre “Entre el cómo y el ser misionero: una mirada histórica desde los años 60 hacia el Festival y el Simposio de hoy”.
Asimismo, el Simposio tendrá la presencia de Matías Voynes, quien presentará el panel llamado “49 escalones y los testigos. La técnica del Festival en los últimos 20 años”.
Se cumplieron 60 años de María Helena consagrada en el Festival del Litoral
Cultura
Vuelve “Cómo criar monstruos marinos”, la obra que se renueva una vez al año
Con actuaciones de Bárbara Hobecker, Silvana Gregori y Leo Rojas, dirección y dramaturgia de Lucas Pérez Campos, la conferencia performática “Cómo criar monstruos marinos” se presentará este sábado a las 21 horas en el auditorio de la Escuela de Rock (3 de Febrero 1660), con entradas anticipadas a $ 15.000.
La función tendrá música de Leo Rojas y Pali Álvarez, pintura en vivo de Giuliana Pinzone y como anfitrión tendrá a Agustín del Piano.
Se trata de una conferencia dramatizada que se presenta una vez al año con material renovado, y que aborda el proceso creativo desde un cruce entre el teatro, la danza y la performance, con producción de Belén Vedoya y Sasa Pedroso.
La propuesta se estructura como una disertación escénica en la que una mujer intenta hablar sobre la creación, pero su discurso se fragmenta y da lugar a la aparición de un “monstruo marino”, concebido como una proyección física de su deseo y su pensamiento. A partir de ese quiebre, la palabra pierde centralidad y la escena se desplaza hacia el trabajo corporal.
La dramaturgia toma como marco referencias filosóficas vinculadas a los desarrollos de Friedrich Nietzsche, Michel Foucault y Gilles Deleuze, aunque sin formato expositivo. Estos conceptos funcionan como soporte para una progresión escénica en espiral, en la que el cuerpo asume el protagonismo frente al lenguaje.
La conferencia performática combina recursos de la danza contemporánea, la música en vivo y un diseño visual austero. La construcción escénica se apoya en acciones físicas de mínima escala, atmósferas sonoras y un trabajo lumínico que modifica la percepción del espacio.
Dividida en cinco escenas, la obra propone un recorrido que va del discurso a la acción, del pensamiento al cuerpo, y plantea una transformación progresiva de la conferencista en su propia criatura escénica. El “monstruo” no aparece como antagonista, sino como una figura que debe ser reconocida y sostenida.
En términos argumentales, “Cómo criar monstruos marinos” presenta una reflexión sobre qué sucede cuando una idea adquiere forma corporal y cuando ese cuerpo permanece en escena más allá de la palabra que lo originó.

-
Policiales hace 6 díasFuncionario provincial falleció al despistar con su moto en el Acceso Oeste
-
Policiales hace 5 díasMujer policía intentó robar un celular con su novio y fue detenida en Posadas
-
Policiales hace 5 díasHomicida recapturado en Paraguay fue enviado a la cárcel de Eldorado
-
Provinciales hace 6 díasMuni de Candelaria clausuró histórica arenera: “Es arbitrario e irregular”
-
Política hace 5 díasRamón Amarilla sobre juicio a docentes: “Es persecución a los trabajadores”
-
Policiales hace 17 horasUn hombre atacó a puñaladas a su pareja e hirió a su hijastro en Garupá
-
Policiales hace 17 horasNegrito Muñoz preso otra vez: estaba prófugo y lo acusan de robos millonarios
-
Judiciales hace 3 díasLa fiscalía pidió condenas contra Mónica Gurina y Leandro Sánchez
