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Como Vienen, la banda del cineasta misionero, su actor favorito y un Man Ray

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Hace 25 años que el aristobuleño Augusto González Polo vive en Buenos Aires y hace quince años comenzó a gestar la banda Como vienen, junto a Alfonso Tort, el uruguayo que se lo vio más recientemente en la serie “El Reino”, de Netflix. “Alfonso cantaba bien porque en el conservatorio estudiaba canto. Pasaron años, él aprendió a tocar guitarra, teclado. Yo también me fui perfeccionando y tocando en serio. Aprendí a grabar, a tocar mejor, estuve con bandas de verdad, con músicos clásicos, reales. Porque nosotros dos no nos consideramos músicos”, resumió Augusto a La Voz de Misiones.

 

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Alfonso Tort protagoniza la primera y la última película de Augusto: “Capital Todo el mundo va a Buenos Aires” (2007) y “Fantasma vuelve al pueblo” (2021) -filmada en Misiones-, respectivamente. Cuando se gestó su ópera prima se consolidó la amistad que los llevaría a conformar Como vienen y grabar un primer disco con canciones propias. Y, luego de diez años, mientras el mundo se detenía por la pandemia, sumarían para el segundo disco al italiano Fede Melioli, colaborador de Man Ray y músico de Hilda Lizarazu.

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Grabaciones. Augusto. con Fede Melioli, músico de Lizarazu y de Como Vienen

“Me daba vergüenza mostrarle lo que hicimos, Porque yo sabía que era un músico de verdad. Pero había escuchado de rebote algunos temas y me dijo que le gustaban los anteriores y quería ayudarme a hacerlos bien. Se los pasé, me hizo una devolución de lo que habíamos hecho nosotros. La mitad de los temas había que seguir laburándolos; la mitad ya estaban listos, dijo. ‘Estos están bien, para masterizar nomás’. En los otros él le encajó bajo, teclados, grabó cosas y nos hizo grabar algunas cosas de vuelta”, contó Augusto sobre la participación de Melioli.

El sonido de Como vienen es algo para nada comercial. Tiene un estilo lo-fi, muy alineado con el rock indie como el de Sparklehorse, un fallecido artista del género al cual le rindieron parte de un tributo internacional. “Es un poco el resultado de lo que a Alfonso y a mí nos gusta mucho en la música: hacer canciones que nos gustaría que existieran y no había. Muy humildemente, porque no venimos del mundo de la música”, explicó Augusto. “Lo que nosotros le pedíamos particularmente a Fede, a todos los que nos produjeron, que nos masterizaron, es no mejorarlo, en el sentido convencional. No me gusta que la voz suene muy fuerte cuando mezclan los temas. Sobre todo para escucharlo por internet, las voces suelen sonar mas fuertes que los instrumentos. Pero quiero que la voz sea un instrumento más. Es algo que tienen las canciones que me gustan”.

Hace buen tiempo Augusto está conectado con el rock de Buenos Aires. Fue director de videoclips para Antonio Birabent, Súper Ratones y Bicicletas. Incluso su trabajo estuvo nominado en 2021 a mejor videoclip del año en los premios Gardel por ‘Ciudad extraña’, de Moris y Birabent. Pero pocos de los músicos que conoce saben que quien está detrás de la cámara también toca. “Como vienen yo no se lo mostré a nadie”, admite el cineasta.

De todos sus trabajos, tal vez vez el más elogiado fue el cortometraje “En la sorprendente era de la comunicación”, una ficción de autoría que filmó en Aristóbulo del Valle y que fue distinguido en el Festival Internacional de Mar del Plata de 2017. Fue parte de una batería de trabajos audiovisuales que emprendió en los últimos tiempos y que incluyó a su segunda película, “Granada y al paraíso” (2016), producida de manera independiente como su ópera prima. “Me pasó en estos años que, es tan desgastante filmar, que lleva tanto tiempo, que cuesta tanto terminar las películas, que estuve haciendo muchos videoclips. Estuve en el canal Construir Tv. Pero los videos, al mes, ya está terminado”, comparó Augusto sobre los tiempos de encarar sus largos o cortos, como “Los tiempos están cambiando” (2019), que rodó entre Misiones y Corrientes con los Hermanos Núñez de protagonistas.

Por eso Como Vienen terminó siendo un respiro, una desconexión para Augusto, aunque también un nuevo acercamiento a Tort. En diciembre pasado, con canciones que grabaron por separado durante el encierro obligado por la pandemia, con las voces de sus novias, entre Uruguay y Argentina, salió el disco “Invierno 2020”, el segundo de Como vienen y que actualmente se puede escuchar en las plataformas. “Alfonso aprendió a grabar también, se compró una compu y así salió este ‘Invierno 2020’, nombre medio en chiste. Por esos discos que salen. ‘El del verano’, el de la movida del verano”, detalló Augusto.

Alfonso Tort es uno de los actores orientales más requeridos del cine argentino. El año pasado fue parte de las series “El Reino” y “Barrabrava”, también de una decena de películas como “Temas propios” y “No me rompan”. Tenía planes de regresar desde Montevideo, a fines del 2023, pero se supendió un estreno hasta próximo aviso. Por eso se postergó la presentación que tenían previsto del flamante álbum “Invierno 2020”. “Cuando nos juntamos es como una guitarreada. Ahora si Alfonso vuelve a Buenos Aires vamos a juntarnos”, garantizó Augusto.

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Youtuber que viaja por el mundo subió un episodio sobre su visita a Posadas

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El youtuber Pablo Levinton, conocido por su cuenta Un Topo por el Mundo, publicó un video sobre su visita a la ciudad de Posadas, a la que elogió por su seguridad y su limpieza, particularmente por los baños públicos que encontró desde que bajó en la terminal de ómnibus.

El youtuber que tiene más de 350k suscriptores, recorrió a pie por la costanera, la playa de El Brete, el Acceso Sur, el Parque La Cantera y sectores céntricos, donde apreció diversos edificios de la ciudad.

También recorrió la Bajada Vieja, donde habló del monumento al mensú -sin hablar de Ramón Ayala-, el trabajador rural que trascendió en el cine, gracias a Armando Bo y La Coca Sarli en la película “El trueno entre las hojas”. En el video que tiene más de 120k de reproducciones se ve cuando visita el monumento a Andrés Guacurarí y habla un poco de su historia.

En el video titulado “La ciudad argentina que más creció en los últimos 15 años: Posadas”, el creador de contenido explica que eligió la ciudad por el impacto visible de las obras de infraestructura y la expansión del casco urbano.

Posadas “no sólo cambió su paisaje, sino su forma de ser vivida”, dijo el youtuber, que confesó haber conocido la provincia hace varios años atrás, cuando vino en plan de un trabajo cooperativo que tenía entonces.

En la especie de “Puerto madero” de Posadas, define a la costanera, el productor de contenido se sentó a comer chipa guazú y sopa paraguaya antes de seguir camino, por la ex estación de trenes, de la que también contó su historia cuando todavía funcionaban las vías que conectaban la ciudad con Buenos Aires.

Pablo Levinton se hace llamar “judío, vegetariano y del coburbano”. Es economista y oriundo de Remedios de Escalada (zona sur bonaerense), aunque decidió vivir viajando.

Se dio a conocer en 2017 cuando, desde China —donde realizaba una maestría— empezó a publicar videos de su vida cotidiana y sus viajes, con los que poco a poco ganó presencia en redes.

A lo largo de los años visitó múltiples ciudades: pasó por Rusia y varios países europeos, atravesó el trayecto del tren Transiberiano, recorrió Estados Unidos, Panamá y varios puntos de Argentina.

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Cultura

Anadón pidió licencia para llevar su arte al País Vasco y bajaron su contrato

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La bailarina, coreógrafa y gestora cultural misionera Gabily Anadón sostuvo, a través de un video publicado en redes sociales, que su contrato laboral de tallerista en la municipalidad de Posadas no fue renovado tras solicitar una licencia para cumplir con un proyecto artístico en el País Vasco, al que accedió tras ganar un concurso internacional, tal como lo contó en su momento La Voz de Misiones.

A través de la Asociación Civil La Otra Prilla, Anadón fue seleccionada para una residencia artística en San Sebastián, del País Vasco, que incluye un período de investigación en danza contemporánea, trabajo de laboratorio con artistas locales y la creación de una pieza breve a presentarse en un espacio cultural llamado La Tabakalera.

La residencia durará entre cinco y siete meses, contempla sesiones de estudio, recorridos de observación en territorio y un registro documental del proceso.

Para concretar el viaje que iniciará mañana, la artista pidió una licencia laboral en la municipalidad pero, según su testimonio, fue rechazado y, posteriormente, se le informó que su contrato no sería renovado, pese a desempeñar hace diez años sus labores en la municipalidad. En el video, Anadón afirma que la decisión se comunicó sin argumentos específicos.

“Me avisaron de un día para otro que no seguía. No hubo explicación, sólo que no me renovarían el contrato”, señala. También sostiene que la situación se desencadenó a partir del pedido de licencia: “Pedí una licencia para cumplir con un proyecto que gané por concurso. No me la dieron, y a partir de ahí me dejaron afuera”, afirma.

La artista expresó que la medida interrumpe actividades que tenía en curso: “Esto no es sólo mi trabajo: es mi proyecto de vida y mi forma de sostener la actividad cultural que impulsamos hace años”.

El alcance de la decisión, según advirtió Anadón, significa no solo terminar con un contrato, sino que “se cortan vínculos, procesos, obras en marcha”. Además, plantea que su caso se vincula a un problema recurrente en el sector cultural: “La precariedad es permanente. Nos piden resultados, pero trabajan con nosotras como si fuéramos descartables”.

“Todo lo que aporté a mi provincia lo hice con la mayor de las convicciones y lo volvería a hacer”, dice Anadón, quien fue coordinadora general del Área Teatro del Centro del Conocimiento y es creadora del Festival Internacional de Videodanza y Performance MEF. 

Gabily Anadón estrena en Buenos Aires y lleva una de sus obras al País Vasco

 

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Cultura

Cacho Bernal recibió el Mensú de Oro en el Festival Nacional del Litoral

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El percusionista Víctor Cacho Bernal fue distinguido ayer con el Mensú de Oro en la última noche del 56° Festival Nacional de la Música del Litoral y 18° del Mercosur, realizado en el predio La Cascada de la Costanera. La Municipalidad de Posadas también distinguió a Susana Moreno, con el Premio Consagración; y al grupo Mixtura como la Revelación.

Los únicos que por el mal clima no pudieron subir al escenario ayer domingo fue Aurazul, la banda liderada por Alejandra Melgarejo. La jornada terminó con lluvia cuando se despedía del escenario Christian Herrera y algunas horas antes había tenido su lugar Juan Fuentes, otro de los artistas centrales de la velada.

De esa manera, el festival concretó su tercera noche para un promedio de 40 mil personas que pasaron por el festival desde el viernes.

Susana Moreno. La cantante recibió el Premio Consagración en el festival del Litoral

Ayer domingo se presentó el trío de Roy – Bernal- Peralta y, tras ello, el Intendente Leonardo Stelatto se encargó de entregar a uno de sus músicos el Mensú de Oro, la máxima premiación del festival.

Tras recibir el premio, Cacho ofreció un mensaje cargado de sensibilidad, memoria y agradecimiento, ya que fue percusionista de dos íconos de la música del Litoral: Raúl Barboza y Ramón Ayala.

“Para mí es muy fuerte esto, más un día como hoy, 7 de diciembre y esto es el “Mensú”, el Mensú es mi amigo Ramón Ayala. Hoy hace dos años exactamente que nos dejó”, recordó el músico. “Estamos orgullosos de que haya existido Ramón Ayala, porque fue quien le puso poesía y mística a nuestro paisaje. Misiones se conoce por las canciones de Ramón: por sus melodías y su poesía”.

Músico y arquitecto, Cacho es desde hace muchas décadas un vecino más de Posadas. “Nací y vivo en Villa Sarita, y con mi familia siempre hemos asistido, estábamos a cuadras del anfiteatro. Me acuerdo haber visto a Mercedes Sosa. Nunca imaginé que un día iba a estar acá, en este lugar”.

Grupo Mixtura. Quedó elegido en el prefestival y fue distinguido como Revelación ayer, domingo

Roy Bernal Peralta está compuesto por, además de Cacho, músicos misioneros con una vasta experiencia en la música del litoral argentino y del Paraguay: Chungo Roy y Frodo Peralta, quienes se han vinculado con otros géneros caracterizados por la improvisación y la creación colectiva. Con una formación inspirada en el jazz —batería, órgano Hammond y guitarra eléctrica—, el grupo interpretó algunas polcas y chamamés.

Por su lado, la distinción a Susana Moreno ratifica una trayectoria marcada por una entrega absoluta a la música regional. Con un timbre de voz inconfundible, Moreno supo interpretar el cancionero litoraleño con una sensibilidad que combina fuerza expresiva, sutileza y una profunda conexión con las raíces culturales de Misiones.

Su presencia escénica, cargada de matices y una impronta emocional genuina. La consagración fue celebrada por el público como un reconocimiento justo y esperado a su labor artística.

El Grupo Mixtura, por su parte, fue distinguido como Revelación, tras haber audicionado exitosamente en los prefestivales y resultar seleccionado entre numerosas propuestas emergentes.

Formado en 2009, el conjunto tuvo su paso por canales de televisión, peñas, festivales y eventos privados, construyendo un camino sólido dentro de la escena musical regional.

Cuando el calor del día comenzaba a ceder y la humedad todavía se hacía sentir sobre la Costanera, la noche del domingo tomó otro ritmo. El público, fiel y paciente, se mantuvo firme hasta el final.

Unas primeras gotas anunciaron la lluvia, pero los más fieles se quedaron para despedir a Christian Herrera, quien subió al escenario y terminó de encender la última antorcha del festival.

Christian Herrera. Se despidió a puro chamamé con la lluvia al finalizar el festival

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