Cultura

De Lucca, el apostoleño que llevó la selva al subte prepara su nueva muestra

Publicado

hace 2 años

07/03/2024

Por

Richar Vera

Ignacio de Lucca abrirá la muestra “El vértigo de la pintura” en la galería Tramo de Buenos Aires, desde el 10 de abril y por dos meses. Es una serie de óleo sobre telas de 1,70 x 2 metros, donde “doy más espacio a la percepción del observador que completa con su imaginación lo que está insinuado, como una amenaza de narración que no se llega a cumplir del todo”, definió de Lucca a La Voz de Misiones.

Oriundo de Apóstoles, de Lucca es uno de los artistas contemporáneos de Misiones más importantes de los últimos tiempos. Expuso en países como México, Estados Unidos y Austria. Sus obras son atesoradas por coleccionistas de todo el mundo y su talento forma parte del paisaje urbano en la estación porteña de Leandro N. Alem, adonde hay tres murales que tienen diez años de vida pero que todavía se conservan muy bien. “Están impecables”, aseguró tras el teléfono desde Buenos Aires.

Hay un mural superior en el hall donde se aprecia el personal paisajismo de Misiones pero también se observa otro sector de cerámica blanca, intervenida por los colores de de Lucca. Cuando le propusieron colocar las piezas en las que se vislumbran sus característicos trazos de selva simbólica, “pregunté si esa pared tan baja no van a vandalizar, sobre todo en épocas de elecciones. Y me dijeron: ‘Mirá Ignacio, en general, todo el arte que hay en el subte, de ceramistas de los años 20 y 30, jamás fueron vandalizados’. Es increíble pero se mantienen perfectos”.

En la misma Linea B de Capital Federal, en más de 40 metros de la pared por donde corren las vías, hay ploteos sobre metal con diseños propios. “Pero los murales cerámicos que están en la boletería de la estación Alem. Hay un mural de 10 x 2 metros que está impecable”. Está conformado por un fondo blanco con los colores que reinterpretan la selva paranaense, con hojas de güembe y flores salvajes. La exposición que prepara para abril tendrá en su técnica algo similar, aunque será mucho más abstracto todavía, según indicó de Lucca.

“Tenía una gran necesidad de hacer un proceso de abstracción de lo que se podría llamar el catálogo típico de mis obras, la vegetación, los animales, la forma de Misiones, los paisajes y el color”, contó. “Hoy pensaba que la cuestión del color y de la cosa de Misiones está impreso en la vivencia infantil. La otra vez leía a un teórico, un tipo especialista en la teoría del color, de la paleta del color te queda en el cerebro. Y eso aparece en esta serie sin una voluntad demasiado grande porque dejé fluir con un grado bastante de abstracción esa iconografía típica mía”.

Para alcanzar ese objetivo, el artista plástico comenzó por extender las telas en el suelo de su taller de Apóstoles y a partir de allí plasmar una estructura de rizoma colorido. “Estas obras son como una especie de salto sin red. Como una acrobacia de la mancha que primero lo trabajo en el piso, creando como desniveles y tiro el material desde arriba, con diluyente y óleo”.

De esa manera, según explicó de Lucca, se “producen manchas azarosas que por ahí determinan ya para dónde va a ir la obra. Por ahí lo que tengo en mente es el color. Y alguna referencia formal, una hoja, una rama, lo que sea. Pero dejando que hable el propio material. Insinúan, podes imaginarte cosas que la mente del observador la completa”.

Para el artista plástico, en la serie que se verá en la galería Tramo del exquisito barrio de La Recoleta, “doy más espacio a la percepción del observador que completa con su imaginación lo que está insinuado como una amenaza de narración que no se llega a cumplir del todo. Algo que parece una mancha o un animal, pez o pájaro, una hoja pero no es eso”.

La última vez que de Lucca expuso en Misiones sucedió hace 22 años, cuando se inaguró una muestra de arte contemporáneo en el Mac-Unam, junto a Yiyú Finké y Tulio de Sagastizábal. Desde entonces, “siempre está pendiente pero cuando llega la hora de la verdad, de trasladar obras, conseguir la logística, los seguros de obra…. Yo no tengo muchas obras mías en mi poder. Tengo que pedir a los coleccionistas. Es bastante complicado”, lamentó.

Sin embargo, de Lucca estimó que abrir una muestra en Posadas “podría ser cuando hago la serie allá. Este verano, por ejemplo, casi todos estos ocho laburos los terminé acá (en Buenos Aires). Pero los comencé a todos allá. Podría ser una muestra de una producción de arte que hago allá, para facilitar un poco lo que digo”.

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Cultura

Con Destino San Javier y Los Núñez arranca el Festival Nacional del Litoral

Publicado

hace 2 días

05/12/2025

Por

Richar Vera

El 56 Festival Nacional de la Música del Litoral y 18 del Mercosur abre esta tarde, alrededor de las 19.30, con un imponente escenario, tres pantallas gigantes y alrededor de dos mil sillas para los espectadores que podrán ingresar de manera gratuita al Parque de la Cascada tanto hoy como mañana y el domingo.

“La verdad es que el espectáculo que se este brindando se ve desde cualquier ángulo donde uno se pare o se siente”, estimó a La Voz de Misiones la Secretaria de Cultura y Turismo municipal, Mariela Dachary, desde el predio del festival que será transmitido por Canal 12.

Esta noche se contará con la actuación de la uruguaya Catherine Vergnes, los tucumanos de Destino San Javier pero también con los misioneros Los Núñez, los ganadores del Premio Gardel por su disco “Yvy Purahei” y quienes tendrán como invitado al brasileño Antonio Carlos.

También subirán al escenario de esta noche la agrupación local La Guitarreada y los correntinos de Sapukay. Los grupos y solitas misioneros también aportarán lo suyo, entre ellos Los Encina en Familia, Patricia Gaona y Paola Leguizamón, así como el Ballet Folklórico Municipal.

El espacio podrá recibir a miles de personas tal como ocurrió este año, con la Fiesta de San José

Asimismo, será la oportunidad para que se den a conocer dos de los seleccionados en el Pre-Festival: el cantante solista Facundo Fariña y el Ballet Folklore Vivo.

A las 17 horas de hoy se cortó el tránsito sobre la costanera, para que el acceso del público sea a pie, y aunque hay sillas de plástico dispuestas frente al escenario, la Municipalidad de Posadas pide a los vecinos acercarse con silletas propias para poder instalarse cómodamente en en el predio abierto.

Ramón Ayala, a dos años de su muerte

“Por suerte nos está acompañando el clima, a la noche se pone mejor y en principio no hay pronóstico de lluvia lo cual también es bastante alentador”, remarcó Dachary. “Está todo preparado para disfrutar de una gran noche de festival”, anticipó.

El festival culminará aproximadamente cada noche a las 2.30 de la madrugada y el domingo se entregará, como todos los años, el Mensú de Oro a un artista destacado, “al igual que la Consagración y la Revelación”, adelantó Dachary.

Agregó que el mismo domingo se espera que también se realice un homenaje a Ramón Ayala, debido a que “es el día en que también se cumplen dos años del fallecimiento. Sé que el Ministerio de Cultura de la Provincia está trabajando en una instancia por la mañana, así que será un día por supuesto en el que vamos a recordarlo en el marco del festival”.

Facundo Fariña. Elegido en el pre-festival y lo acompañará hoy Ezequiel Garrido en el escenario

Simposio del Festival del Litoral

Por otra parte, el miércoles se llevó adelante en el salón principal del Palacio del Mate el Simposio del 56° Festival Nacional de la Música del Litoral y 18° del Mercosur, instancias centrales que forman parte del camino hacia el tradicional evento.

La primera expositora fue la Licenciada Gabriela Larramendi, cuya ponencia se tituló: “Entre el cómo y el ser misionero: una mirada histórica desde los años ’60 hacia el Festival y el Simposio de hoy”.

En su presentación, la historiadora repasó los momentos que marcaron un hito en la composición de “la cultura misionera y sus expresiones artísticas”. Gabriela respaldó su investigación con documentación histórica, como el acta fundacional de la “Peña Lapacho”, la primera surgida en la década de 1930.

Destacó el aporte de grandes figuras de la cultura como Lucas Braulio Areco, Vicente Cidade y su hermano Gumercindo Cidade, conocido como Ramón Ayala, así como la creación de la Orquesta Folklórica.

Estos actores, resaltó, ayudaron a definir las características principales de la música de Misiones, que más tarde se plasmarían en la realización del Festival de la Música Litoraleña.

El mate de la Revelación. Era el símbolo que se le entregó hace sesenta años a María Helena

El segundo expositor fue Matías Voynes, cuya intervención se denominó “49 escalones y los testigos. La técnica del Festival en los últimos 20 años”.

Matías lleva dos décadas formando parte del Festival y actualmente integra el equipo técnico responsable de la puesta a punto para el público. A partir de la anécdota de los “49 escalones” que unen la explanada del anfiteatro Manuel Antonio Ramírez con el escenario “Alcibíades Alarcón”, Matías repasó la evolución del montaje escénico que acompaña a músicos, bailarines y artistas.

“El Festival ha cambiado mucho en estos años, pero siempre ha cambiado para adelante, para sumar, para mejor”, destacó Voynes.

Las exposiciones concluyeron con una representación teatral a cargo de Veroka Fedeli, acompañada por Silvina Warenycia y el músico Fernando Gruber, buscando “homenajear a María Helena a 60 años de su consagración“.

La obra, adaptada al tiempo del simposio y titulada “La Canción del Adiós”, narró la historia de una joven (Carmen Helena) bautizada en honor a la cantante, “la novia de Posadas”.

La pieza recordó a aquella joven con voz angelical que deslumbraba las noches del Festival en la década de 1960, provocando lágrimas de emoción y recuerdo entre los presentes.

Fedelli, interpretando el espectáculo que homenajea a la cantante María Helena

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Cultura

Yerba Canchada vuelve para despedir el año a pura cumbia y baile en el Galpón

Publicado

hace 3 días

04/12/2025

Por

Richar Vera

La agrupación posadeña Yerba Canchada vuelve al concierto antes de que termine el año y será con una fiesta el sábado 27 de diciembre en El Galpón de la murga (Pedro Méndez 2260).

El show se llama “N’el Patio”, con la idea de mixturar el ritmo afrolatino con impronta litoraleña para una fiesta popular como viene planteando la banda desde trece años.

Las entradas tienen lotes con valores anticipados al 3764652874 : el Lote 1 tiene un costo de $15.000 o 2 por $28.000 hasta el 12 de diciembre. Luego se habilitará el Lote 2 a $18.000 o 2 por $35.000 hasta el 26 de diciembre. Finalmente, el costo en puerta será de $20.000.

En esta edición especial, la fiesta contará con la presencia de D Cerro DJ. Habrá una puesta visual, especialmente diseñada para acompañar el clima veraniego que propone el concepto del concierto.

Yerba Canchada publicó hasta el momento solo el disco “Juira los Argeles” (2016), bajo el auspicio del Instituto Nacional de Música (Inamu) y contiene diez canciones de 33 minutos en total, con éxitos propios como “Barro Ñaú”, “Caña de limón” o “La Kambá”.

El grupo está integrado por Matías Juañuk en voz y guitarra criolla, Maxi Juañuk en guitarra eléctrica y coros, Micho Acuña en el bajo y coros, Valeria Berend en acordeón, Leandro Yahni en teclados y los percusionistas Mauricio Ovando, Omar Gauna, Matías Dutra y Jerónimo Brítez.

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Cultura

Con samba, cumbia y varios invitados el Banco Local sacó su tercer disco

Publicado

hace 3 días

04/12/2025

Por

Richar Vera

Integrado por once canciones y grabado en Tierra Soñada, la banda posadeña El Banco Local lanzó su álbum La liga posadeña del fútbol. Hay temas propios con invitados como El Japo, Yaisa, Oscar Mandagarán y Zella. Se suman tres versiones de Joaquín Sabina, Los Pericos y Escafandra.

En “Para Ramón” hay una hermosa dedicatoria a Ramón Ayala, quien aparece como pista al inicio de una cumbia irresistible, con una poética digna de El Mensú. En esa línea, “Discomoon” representa tal vez uno de los mejores crossover locales: Yaisa y El Japo Fleitas ponen las voces en una samba rockera que se recuesta muy bien sobre los vientos y los detalles electrónicos, sostenidos hasta el final.

Primeramente con “La Liga“, la pegadiza idea de un tren de ritmo y coros se hace presente con Foreign como invitado para rapear.

“A vos”, el clásico de Escafandra, es otro caballito de batalla del álbum, con Oscar Mandagarán como cantante invitado. Justamente, con su inexorable timing sambero, La liga posadeña del fútbol remite a los mejores tiempos de Batería Legal, banda que marcó tendencia con Mandagarán en la voz y —entre otros— el propio Marcelo Kuczcek, quien la integró en el cavaquiño.

Precisamente, además de sus cuerdas, Kuczcek pone sus composiciones al servicio de El Banco Local junto a Matías Macaya en la voz, Matías Franco en el bajo, Darío Nanio en el saxo y Pablo Aguirre en la batería.

“Tirada en la luna” consolida muy bien la impronta de raíz brasilera pero en español, con los tambores omnipresentes, para una evocación que remite al crecimiento de la ciudad en los barrios costeros, como la propia Villa Blosset.

En ese sentido, los músicos de Espiral forman parte de los invitados de La liga posadeña del fútbol, junto a otros percusionistas que participan del disco.

Con un código marcadamente localista y guiños de humor, “Tan argel” se apoya en una expresión bien regional para describir a las personas de mal carácter y funciona como cierre del álbum.

Antes de llegar a ese final, el disco propone la versión en clave de samba de “Waiting”, tema original de Los Pericos, y “Rua de mar”, que con la voz de la joven cantante Zella suena inequívocamente playera.

Asimismo, El Banco Local se anima a llevar a otra clave “Y sin embargo”, canción de Joaquín Sabina que aquí aparece en tempo de pagode y funciona con naturalidad.

En definitiva, La liga posadeña del fútbol supera ampliamente, en términos conceptuales, al EP Ese samba (2024), a Una rueda local (2023) y al disco debut de 2020.

Con este álbum, lanzado en noviembre, El Banco Local consigue lo que venía persiguiendo: un disco de sonido propio para refrescar el verano, con canciones refinadas, donde confluyen las elaboradas composiciones de Kuczcek, las mismas que hicieron de Escafandra y Flores a los Chanchos bandas distintivas.