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Recibió el Mensú de Oro Ramón Méndez, “El Último Patriarca del Chamamé”

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La organización del 55° Festival Nacional del Litoral y 17° del Mercosur distinguió con el Mensú de Oro al bandoneonista Ramón Méndez, conocido como el Último Patriarca del Chamamé. El músico y compositor de 91 años subió al escenario cerca de las 22 para recibir el máximo galardón del festival litoraleño de las manos del Intendente Leonardo Stelatto, la secretaria de Cultura y Educación Mariela Dachary; y el director General de Cultura, Matías Klein.

Por su lado, la joven artista Naomi Peña se alzó con el premio Mensú Revelación; mientras que el grupo Salamandra recibió el reconocimiento del Mensú Consagración en una noche de martes en el anfiteatro Manuel Antonio Ramírez, coronada por las notables actuaciones del Chango Spasiuk y Lázaro Caballero.

Un artista propio del Litoral

Ramón Méndez nació en San Carlos, Corrientes, al límite con Misiones. Creció en esa región y aprendió los oficios del peón rural hasta que un buen día cambió su caballo por un bandoneón. Cursó los estudios en Posadas y se trasladó a Buenos Aires para hacer el servicio militar.

Compuso alrededor de 250 obras con su propio conjunto que fundó en 1963, con el cual grabó para el Sello Odeón, luego de acompañar a otros conocidos artistas chamameseros. Ha recibido varios homenajes, entre ellos el dedicado por la Asociación Argentina de Autores (AADI) en 2016.

Mensú Revelación. Otorgada a Naomi Peña, elegida como Solista Vocal durante los Pre Festivales

También el año pasado, por el Día del Chamamé, la Orquesta de Patrimonio Regional del Parque del Conocimiento realizó un sentido homenaje a Ramón Méndez, quien es el último bastión de una Generación de Oro que contó con Mario del Tránsito Cocomarola, Isaco Abitbol, Blas Martínez Riera, Ernesto Hugo Montiel y Tarragó Ros padre.

El Chango Spasiuk trajo Taco y suela

A las 20:31, Chango Spasiuk subió al escenario Alcibíades Alarcón para brindar junto a su grupo el espectáculo “Taco y suela”. “Hace mucho tiempo esperaba tocar, así que ahora vamos a darle con todo”, expresó el músico que interpretó un repertorio intenso que incluyó “Bajo un ceibo en flor”, “Adiós Beatriz”, “El toro”, “Posadeña linda” y “El cosechero”.

“Taco y Suela es la música que amamos, la de nuestros padres, con la radio arriba de la heladera, la de Expresión Regional”, remarcó el artista que se despidió con un popurrí para bailar a pleno.

El 22 de febrero será la última fecha de este festival, reprogramado a casua del mal tiempo. Para ese entonces se presentarán La Delio Valdéz, Dúo Bote, Los Núñez, Marcelo Rojas, Blas Martínez Riera Grupo, Susana Moreno, Patricia Gaona, Toco Castro, La Savia, Rulo Gravovieski, Los Mitá, Cleverson Olivera y Familia, Gabriela Faviero, Ballet Ganador Pre Festival Alma Gaucha, Ballet Folclórico Municipal, Ballet de Adultos Mayores y Ballet del Festival con Savia Vegetal.

Taco y suela. El espectáculo de clásicos que trajo el acordeonista Chango Spasiuk junto a su banda

Cultura

Murió el Negro Rada: su actuación en “Cara Sucia” y el Festival del Litoral

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Tras padecer complicaciones por la neumonía, murió hoy en Montevideo Rubén Rada (83), uno de los músicos más importantes de Uruguay, con más de 60 años de trayectoria y que en diferentes etapas conectó especialmente con Misiones.

“Con muchísimo dolor les comunicamos que hoy miércoles 26 de agosto a las 15:30 hs. se fue y ahora descansa en paz nuestro querido esposo, padre y abuelo, después de pelear un mes contra una neumonía y sus complicaciones”, dice el comunicado que divulgó su familia en las redes sociales del artista.

El Negro Rada tuvo una especial relación con diversos artistas de Misiones en diferentes años.

En 2019 estuvo presente en el Imax del Conocimiento de Posadas para cantar junto a Grillitos en el estreno de la película “Cara Sucia”, dirigida por Gastón Gularte y con actuaciones de Laura Novoa, Gustavo Garzón y un gran reparto de artistas misioneros, de Iván Moschner a Marcelo Reynoso.

Simposio del Festival del Litoral. El Negro Rada compartió panel junto al Chango Spasiuk

Es que además de cantar dos temas de la banda sonora compuesta por Osvaldo de la Fuente, el Negro Rada interpretaba al Mono Vivaldi, uno de los personajes animados centrales del largometraje dedicado a las infancias.

“Yo fui a grabar con él a Montevideo, en el estudio de su casa. Él estaba comprometido socialmente. Todos iban a grabar a su estudio, los músicos que no tenían recursos. Él le daba la mano a todos los que se iniciaban, particularmente”, recordó Gularte en diálogo con La Voz de Misiones.

Gularte recordó que Rada decía que siempre lo convocaban para hacer del malo de las películas. Por eso, en el caso de su intervención para “Cara sucia”, fue algo muy gratificante.

En ese momento, el también cineasta Gustavo Adolfo Carbonell fue quien le recomendó: “¿porqué no le invitas al Negro Rada?”.

De esa manera, “nos contactamos y dijo que sí. Llegué hasta Montevideo a grabar y fue una experiencia linda, porque era una persona muy buena, muy divertida, con muy buena predisposición”.

Por otra parte, el Negro Rada también estuvo cantando en el 43 Festival Nacional de la Música del Litoral de 2012, que se celebró en el anfiteatro Manuel Antonio Ramírez, y previamente participó del Simposio del mismo evento, junto al Chango Spasiuk.

Sobre el escenario, Rada cantó y tocó los tambores junto a sus músicos “ganándose el corazón del público”, dice la crónica de Primera Edición.

Asimismo, músico rioplatense también conectó con la versión posadeña de “Gurises de RA”, obra de teatro coreográfico basada en su música infantil que compuso con el poeta Horacio Buscaglia.

Luego de una exitosa serie de presentaciones en la temporada invernal 2013 en el Teatro Lírico del Parque del Conocimiento, la obra imaginada por Gabily Anadón y producida por el Centro del Conocimiento, fue invitada por el propio Negro Rada para re-estrenarse con cinco funciones entre junio y julio de 2014 en el Auditorio Nacional del Sodre, de Montevideo.

En ese momento, el diario El País, de Montevideo describió la presencia de los bailarines misioneros: “En agosto de 2013, se estrenó en Posadas, Misiones (Argentina) la comedia musical “Gurises de RA” sobre los textos y música de ‘Rada para Niños’ en el ‘Centro del Conocimiento’ bajo la dirección de la prestigiosa directora y coreógrafa Gabily Anadón. Un grupo de bailarines de esta obra, formará parte del elenco del Homenaje a Horacio Buscaglia celebrando los 15 años del estreno de ‘Rada para Niños’”.

Los bailarines y Gabily Anadón que viajaron en 2014 para actuar junto al Negro Rada

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Cultura

La música retro con vinilos vuelve con la Fiesta Disco Río en El Pontón

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El sábado 19 de septiembre vuelve a El Pontón la séptima edición de la Fiesta Disco Río, con música de vinilo con las canciones de los 80, 90 y los 2000 para bailar desde el atardecer con los DJ’s Gustavo Maddiona, Dani Petruf, Marcelo Ciganda y Mariano Amable.

Se trata de una fiesta dedicada al público de 40 años en adelante o para aquellos amantes de la música retro con presencia absoluta durante toda la noche, hasta las 4 de la madrugada.

El Pontón es un bar que queda en el predio del Capri Náutico Club (Club C.A.P.R.I.), donde termina la avenida Tambor de Tacuarí y a orillas del río Paraná.

El primer lote de entradas costaba $15.000, el segundo está a $ 20 mil y por último el tercer lote tendrá tickets a $ 25 mil en la cuenta @discoriofiesta de Instagram o en Ticket Misiones.

La primera Fiesta Disco Río se celebró el 19 de octubre de 2024, y reúne a 550 personas en cada edición.

Aunque en la fiesta pasada alcanzaron los 700 asistentes como para bailar con todo la música de otros tiempos, pero que aun pesan en la pista.

“Es una fiesta de amigos, de reencuentros”, dijo el DJ Maddiona a La Voz de Misiones.

“Se mezclan muchas emociones y la energía es muy linda, la música en vinilo y el atardecer acompañan súper bien. La gente se baila todo desde que abrimos hasta las 4”, agregó el DJ.

“El bar ofrece una carta con un menú para la fiesta con bebidas y tragos especiales”, garantizó.

El Pontón. El bar del Capri que en la última Fiesta Disco Río reunió a unas 700 personas.

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Cultura

Augusto González Polo publicó un disco y sus filmes llegaron a Prime Video

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Las películas “Fantasma vuelve al pueblo” y “Granada y al paraíso” del director y músico aristobuleño Augusto González Polo ya pueden verse en la plataforma Prime Video.

Asimismo, el cineasta acaba de sacar su primer disco solista como Autochocador y que se llama “Puro mucho fuerte millón”, grabado entre Aristóbulo, el barrio porteño de La Chacarita -donde el artista reside- y la localidad bonaerense de José Mármol.

“Fantasma vuelve al pueblo” es una comedia dramática que fue rodada en Aristóbulo del Valle, se estrenó en 2021 y está protagonizada por Alfonso Tort y Juan Román Diosque.

Además de un importante elenco misionero, integrado por actores como Laura Josfeina Kreimer o el fallecido Fernando Rosa.

Con apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa),narra la historia de Demóstenes, un hombre apodado “Fantasma” que regresa a su pueblo natal en Misiones para las fiestas de fin de año, tras haber fracasado en la vida urbana.

La trama avanza cuando su amigo de la infancia, Luis Miguel —ahora un exitoso pero inescrupuloso empresario local—, le propone conseguir un cerdo para ser faenado el fin de semana.

Por otra parte, “Granada y al paraíso” es un largometraje independiente que González Polo filmó en Capital Federal, que estrenó en 2016 y que cuenta con actuaciones de Diego Gatto, Mora Recalde y Marcela Arza. También tiene un papel en el film el actor y músico Antonio Birabent.

“Granada y al paraíso” explora las crisis existenciales de los 30 años, los vacíos emocionales y la alienación urbana.

Hace un buen tiempo ambas películas estaban disponibles en Prime Video de diferentes países, pero hace pocos días se sumaron a la plataforma en su versión argentina.

Asimismo, “Fantasma vuelve al pueblo puede verse de manera libre y gratuita en Cine.ar.

González Polo es un premiado artista, conocido además por dirigir videoclips para Moris y Antonio Birabent, así como a bandas como Súper Ratones o Jaime Sin Tierra.

Entre sus cortometrajes, se encuentra “Los tiempos están cambiando” (2019), que contó con el debut cinematográfico de los hermanos músicos Juan y Marcos Núñez en los roles protagónicos.

También es director de “En la sorprendente era de la comunicación” (2017), ganador de un premio del Fondo Nacional de las Artes, con Javier Márquez y Javier Scholles.

Según averiguó La Voz de Misiones, el cineasta tiene un guion inspirado en hechos que le suceden a su hermano en Corrientes.

González Polo acaba de publicar en las plataformas su primer disco solista como Autochocador, conformado por 11 canciones.

Este año también publicó con su banda Como vienen el single “Ves”, luego de que a fines de 2023 lanzaran el segundo disco, llamado “Invierno 2020”, grabado con el italiano Fede Melioli, colaborador de Man Ray y músico de Hilda Lizarazu.

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