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Erich Larsson se inspira en Cerati para “Hasta ver el sol”, adelanto de su EP

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Erich

El año pasado se cumplieron 30 años de “Amor Amarillo”, el primer disco solista de Gustavo Cerati y todo un emblema para la historia de una música que inspiró a Erich Larsson para componer su nuevo material. El músico misionero sacó hace cinco meses “Hasta ver el sol”, el adelanto de un EP que tendrá cuatro canciones y que estará listo antes de que termine la mitad del año.

“Hubo mucho de ‘Amor Amarillo’ y ‘Colores Santos’ en ese proceso. Quería acercarme un poco a ese movimiento, a esa revolución que me produce en esa etapa de Cerati. Tanto desde lo instrumental como de la letra. Me parece que hubo mucho movimiento de él en ese aspecto”, admitió el músico que será parte del Ciclo Cricket este fin de semana, junto a Ceci Moya, en el Auditorio Fundación Grillos, por Comandante Miño 2418.

“Hasta ver el sol” es el primer single del EP “Reproducción extendida” que fue grabado entre el estudio Druh de Tolosa (La Plata) y el home studio de Erich Larsson, en Posadas. “Las canciones forman parte de un nuevo horizonte, van a estar muy en ese universo, lo que era muy Manchester, o esa movida británica a finales de los 80, los 90. Que aparece como la electrónica y el rock, la pista. Lo que pasó en Manchester y, justamente hablando de Cerati, él tomó eso en sus primeros trabajos solistas y se puede escuchar en (Daniel) Melero también”, detalló.

Ese nuevo material del músico posadeño tomará un nuevo viraje sonoro, después de experimentar algo más sesentero en su comentado álbum “Adorno” de 2020, que contiene el sencillo “Los Muertos” y varias otras piezas que siguen esa línea. “El primer álbum fue mucho hacer lo que yo pensaba o cómo yo me imaginaba que sonaba el rock que inspiraban en los 60, de los Beatles, de los Doors, de los Stones, de la Velvet. Ahora me fui unas tres décadas más cercanas a ese tiempo. Y juego un poquito con eso: Primal Scream, Stone Roses”.

 

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Erich Larsson fue integrante de La Otra Cara de la Nada, la banda posadeña que se disolvió en 2018 después de experimentar un gran proyección, con presencia en importantes escenarios nacionales y dos elogiados álbumes: “Todas las corrientes que rompieron” (2014) y “Sobre premios y tormentas” (2017). “Como dice Alex Turner, de Artic Monkeys: ‘yo quise ser uno de los Strokes’. Eso es lo que me pasaba a mí cuando empecé a escuchar la música. Dije ‘esto me gusta, me gusta cómo lo hacen estos tipos’. Un poco que eso, ahora viéndolo un poco en perspectiva, fue una cuestión de procesos que se fueron acomodando”.

Para el músico, la música tuvo una clara ruptura a partir de la pandemia, que obligó a postergarse los conciertos y cualquier otra convocatoria parecida. “Hubo mucha abstinencia de los shows en vivo, y creo que ahí también se incubó una especie de, no sé como decirlo, de impotencia, de bronca. Lo estoy viendo en bandas que están también moviendo mucha gente, muy rápidamente, y que tienen un sonido mucho más agresivo, ya no son tan suaves, un poco tirando al post-punk”. Es que, según Erich Larsson, “tiene que ver con los tiempos políticos y sociales que se están viviendo”.

Erich Larsson y Ceci Moya encabezan la grilla de una nueva edición del ciclo cultural “Cricket”. Habrá pintura en vivo, feria de ropa artesanal, oferta gastronómica y Djs este sábado 2 de Marzo, en el Auditorio Fundación Grillos, por Comandante Miño 2418. Se contará además con la presencia de la artista plástica Giuliana Pinzone, conocida por su propuesta abstracta; y Ana Vázquez Pedrozo quien estará exponiendo y vendiendo sus piezas de indumentaria originales. En tanto, musicalizarán Dj Passionaria (Buenos Aires) y Valfierno. En la oferta gastronómica estará encargado Obrador 1695, una micro panadería posadeña que elabora sus productos con masa madre de leudado natural.

Cultura

María Ofelia llega en octubre y se celebra el Día de la Mujer Chamamecera

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María Ofelia llegará en octubre para emprender una gira por localidades de Misiones y mañana se celebrará en su honor el Día Provincial de la Mujer Chamamecera, tal como sucede según una Ley de 2023.

Es que mañana como cada 8 de agosto será el cumpleaños de María Ofelia Cemborain, cantante que en 1971 representó como solista vocal femenina a Misiones y obtuvo su consagración en el Festival Nacional de Folklore de Cosquín.

De esa manera, abrió el camino a generaciones de mujeres que encontraron en el chamamé un espacio para expresar su arte y su identidad.

El Día Provincial de la Mujer Chamamecera se instituyó por ley provincial VI – N.º 328 y con ello se invita a valorar a todas las artistas que, con su voz, su música, su danza, su trabajo de difusión, investigación, enseñanza, composición y gestión cultural, mantienen vivo el chamamé.

“No me siento una referente, aunque cada tanto me lo dicen. Sí, reconozco que he trabajado mucho, que he caminado y he andado muchos caminos, donde me he enchamigado con la gente y siempre me he sentido orgullosa de cantar lo que canto. No es fácil cantar la música del litoral o cantar chamamé, pero yo elegí ese camino y por ahí continua la cosa”, comentó para un comunicado de la Secretaría de Estado de Cultura de la Provincia.

Celebrar el Día de la Mujer Chamamecera en Misiones “es un reconocimiento muy especial, y con el que me siento muy comprometida”, admitió e invitó “a todas las cantoras, difusoras y a todas las personas que trabajan para darle alegría al pueblo para que se sumen. Porque este reconocimiento no sucede todos los días, ni en todas las provincias, y es muy valioso”.

En ese sentido, el Secretario de Estado de Cultura, Joselo Schuap, adelantó en el mismo comunicado que, en octubre, la cantante compartirá una gira por el interior de Misiones con “Cultura en Movimiento”.

“La admiro mucho. Será un honor que una artista tan valiosa nos acompañe. Una mujer chamamecera de ley; la más importante que hemos tenido”, apuntó Schuap.

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Cultura

Maniatic, el rapero y muralista posadeño que acaba de sacar su primer disco

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El artista visual y rapero posadeño Maniatic publicó a fines de julio su disco debut que “habla de temas variados: aprendizajes, superación y vivencias varias. Siempre dándole un toque urbano, hablando también sobre el grafiti y el goce”, definió el artista a La Voz de Misiones.

Maniatic presentará su álbum este sábado 8 de agosto en el galpón de La Murga de la Estación (Trincheras de San José y Hungría), para el Kalimba Club, que tendrá como protagonistas a su hermano Guillermo O’Connor y Niño Kalimba, además del DJ set de Sasa.

Cuando era apenas un adolescente, junto a su hermano Guillermo, Maniatic tocó la batería de Neo Javas en Posadas, una banda de rock progresivo y psicodélico que existió entre 2008 y 2012. Por su estilo único, fueron distinguidos en el certamen de bandas “Posadas Rock” en 2009.

En Posadas, “tuve mi primer proyecto de hip hop con un compañero también de la escuela, que se llamaba Elemental Hip Hop, con la que tuvimos uno o dos toques: uno en el mismo colegio, en un acto, y otro en un evento que organizaban los Tubicha. Y así siempre me mantuve, haciendo beats y escribiendo hasta el día de hoy”, indicó Maniatic.

En su disco hay beats del también misionero Ajitawira y Johnny Cutz, “un amigo con el que también venimos trabajando aquí, en Asunción, hace varios años”, apuntó sobre el álbum que se lo ve de niño, montando una bicicleta y en una imagen que parece recortada para un casete.

“También hay un par de beats que son hechos por mí”, agregó Maniatic desde Paraguay, donde vive hace ocho años.

Hace un buen tiempo que Maniatic no se presenta en vivo en Posadas, donde creció desde la infancia en las artes. “Tengo fotos, pero ya no recuerdo bien qué fecha. Pero es un placer para mí poder estar nuevamente en suelo posadeño haciendo música”, agregó por la fecha de este sábado en la murga.

Maniatic, dice el artista, “creo que es el nombre que mejor me queda”. Es que “me lo puse porque me doy mañana para hacer muchas cosas, o resolver cuestiones de manera práctica”.

Así se hizo un lugar poniendo colores y diseños artísticos a diferentes lugares de Asunción, del Paraguay, donde se ven varias de sus obras gigantes. “Acabo de terminar uno que resulta ser el más grande que hice con mi diseño, en una totalidad de cuatro días entre tres personas, aquí en Paraguay, en la localidad de San Lorenzo”.

Sus grafitis también están en Perú, Brasil y Argentina. En tanto que, en Posadas, dejó plasmado junto a otros artistas los murales que se encuentran en el skatepark de El Brete para un encuentro que tuvo lugar en 2024.

El mural más grande que hizo. Se sitúa en San Lorenzo, Paraguay

 

 

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Club de Lectura Río Mío recibe a Rolo Capaccio y su “Sumido en verde temblor”

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El Club de Lectura Río Mío recibirá mañana jueves, a las 20.30, al reconocido escritor, docente y comunicador social Rodolfo Nicolás “Rolo” Capaccio, para conversar sobre su premiada novela “Sumido en verde temblor”.

El Club de Lectura Río Mío que se celebra en el bar Tanta Tinta (Belgrano 1771) es un espacio de encuentro entre lectores, escritores y literatura misionera coordinada por Diego Somoza y Silvina Warenycia.

En sus encuentros anteriores se abordaron las obras “La ficción del ahorro”, de Carmen Cáceres; “Urú y otros relatos”, de Sergio Alvez, y “Besar el agua”, de Noelia Albrecht.

Todos son autores de Misiones, quienes visitan el Club de Lectura para compartir sus experiencias y propiciar la lectura de parte sus obra para posteriormente dar lugar a una conversación del público con el o la escritora en cuestión.

La novela del Arandú

“Sumido en verde temblor” narra la experiencia de un soldado perteneciente a la expedición de Álvar Núñez Cabeza de Vaca que, luego de ser arrastrado por las torrentosas aguas del río Paraná, es dado por muerto por sus compañeros. Sin embargo, logra sobrevivir y encuentra refugio en una aldea guaraní.

En ese nuevo territorio, el protagonista intenta construir un mundo de sensaciones y sabores. Los placeres de la mesa, el erotismo y el descubrimiento de otra cultura se convierten en puentes de comunicación.

La novela entrelaza historia y ficción para ofrecer una mirada sensorial y singular sobre el encuentro entre el mundo europeo y el universo guaraní.

Escrita en 1995, la obra fue seleccionada en 1996 entre las siete finalistas del reconocido Premio Internacional de Literatura Erótica La Sonrisa Vertical, convocado por la editorial Tusquets de Barcelona, entre 149 trabajos de distintos países.

Publicada posteriormente por la Editorial Universitaria de la Universidad Nacional de Misiones, recibió en 1997 el Premio Arandú.

Sobre Rolo Capaccio

Rodolfo Nicolás “Rolo” Capaccio nació en Mercedes, provincia de Buenos Aires, en 1944. Es licenciado en Comunicación Social por la Universidad Nacional de La Plata y reside en Misiones desde 1975, provincia en la que desarrolló gran parte de su trayectoria profesional y literaria.

Escritor, docente y comunicador social, se desempeñó como profesor y director de la carrera de Periodismo de la Universidad Nacional de Misiones. También estuvo al frente de la Editorial Universitaria de la UNaM entre 1998 y 2006, desde donde impulsó la producción editorial y la circulación de autores regionales.

Su obra mantiene un estrecho vínculo con la historia, la identidad y el paisaje cultural de Misiones. Además de “Sumido en verde temblor”, publicó cuentos, relatos y trabajos relacionados con la literatura y la memoria regional, entre ellos “Aquí fue”, dedicado a los lugares mencionados por Horacio Quiroga, y “Piedras en verde silencio”, inspirado en la historia y el universo de San Ignacio Miní.

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