Cultura
Erich Larsson se inspira en Cerati para “Hasta ver el sol”, adelanto de su EP
El año pasado se cumplieron 30 años de “Amor Amarillo”, el primer disco solista de Gustavo Cerati y todo un emblema para la historia de una música que inspiró a Erich Larsson para componer su nuevo material. El músico misionero sacó hace cinco meses “Hasta ver el sol”, el adelanto de un EP que tendrá cuatro canciones y que estará listo antes de que termine la mitad del año.
“Hubo mucho de ‘Amor Amarillo’ y ‘Colores Santos’ en ese proceso. Quería acercarme un poco a ese movimiento, a esa revolución que me produce en esa etapa de Cerati. Tanto desde lo instrumental como de la letra. Me parece que hubo mucho movimiento de él en ese aspecto”, admitió el músico que será parte del Ciclo Cricket este fin de semana, junto a Ceci Moya, en el Auditorio Fundación Grillos, por Comandante Miño 2418.
“Hasta ver el sol” es el primer single del EP “Reproducción extendida” que fue grabado entre el estudio Druh de Tolosa (La Plata) y el home studio de Erich Larsson, en Posadas. “Las canciones forman parte de un nuevo horizonte, van a estar muy en ese universo, lo que era muy Manchester, o esa movida británica a finales de los 80, los 90. Que aparece como la electrónica y el rock, la pista. Lo que pasó en Manchester y, justamente hablando de Cerati, él tomó eso en sus primeros trabajos solistas y se puede escuchar en (Daniel) Melero también”, detalló.
Ese nuevo material del músico posadeño tomará un nuevo viraje sonoro, después de experimentar algo más sesentero en su comentado álbum “Adorno” de 2020, que contiene el sencillo “Los Muertos” y varias otras piezas que siguen esa línea. “El primer álbum fue mucho hacer lo que yo pensaba o cómo yo me imaginaba que sonaba el rock que inspiraban en los 60, de los Beatles, de los Doors, de los Stones, de la Velvet. Ahora me fui unas tres décadas más cercanas a ese tiempo. Y juego un poquito con eso: Primal Scream, Stone Roses”.
Ver esta publicación en Instagram
Erich Larsson fue integrante de La Otra Cara de la Nada, la banda posadeña que se disolvió en 2018 después de experimentar un gran proyección, con presencia en importantes escenarios nacionales y dos elogiados álbumes: “Todas las corrientes que rompieron” (2014) y “Sobre premios y tormentas” (2017). “Como dice Alex Turner, de Artic Monkeys: ‘yo quise ser uno de los Strokes’. Eso es lo que me pasaba a mí cuando empecé a escuchar la música. Dije ‘esto me gusta, me gusta cómo lo hacen estos tipos’. Un poco que eso, ahora viéndolo un poco en perspectiva, fue una cuestión de procesos que se fueron acomodando”.
Para el músico, la música tuvo una clara ruptura a partir de la pandemia, que obligó a postergarse los conciertos y cualquier otra convocatoria parecida. “Hubo mucha abstinencia de los shows en vivo, y creo que ahí también se incubó una especie de, no sé como decirlo, de impotencia, de bronca. Lo estoy viendo en bandas que están también moviendo mucha gente, muy rápidamente, y que tienen un sonido mucho más agresivo, ya no son tan suaves, un poco tirando al post-punk”. Es que, según Erich Larsson, “tiene que ver con los tiempos políticos y sociales que se están viviendo”.
Erich Larsson y Ceci Moya encabezan la grilla de una nueva edición del ciclo cultural “Cricket”. Habrá pintura en vivo, feria de ropa artesanal, oferta gastronómica y Djs este sábado 2 de Marzo, en el Auditorio Fundación Grillos, por Comandante Miño 2418. Se contará además con la presencia de la artista plástica Giuliana Pinzone, conocida por su propuesta abstracta; y Ana Vázquez Pedrozo quien estará exponiendo y vendiendo sus piezas de indumentaria originales. En tanto, musicalizarán Dj Passionaria (Buenos Aires) y Valfierno. En la oferta gastronómica estará encargado Obrador 1695, una micro panadería posadeña que elabora sus productos con masa madre de leudado natural.
En Redes
Leandro Igounet, el comediante que corre, llega este domingo a Tanta Tinta
Leandro Igounet, el conocido comediante que describe lugares mientras corre, llegará este domingo para presentar su espectáculo de stand up en Tanta Tinta junto a la humorista local, Mila Zanek, con entradas anticipadas a $ 10.000.
En ese contexto, Igounet volvió a publicar un video en sus redes sociales corriendo por Posadas, donde se lo ve en la zona del Cerro Pelón. “No te digo porqué le llaman así porque me cierran la cuenta”, bromea.
El comediante porteño -pero nacido en Bahía Blanca-se muestra en ese mismo video recorriendo la costanera repleta de adolescentes para la Prueba Piloto de la Estudiantina.
“Es un combate de estudiantes tipo Hogwarts en el medio de la costanera donde se tiran hechizos musicales”, dice.
“Miren qué lindo el estacionamiento de Star Trek con vista a Encarnación”, agrega por el muelle del cuarto tramo.
“¿Sabés cómo te lo corre a Poseidón este?”, dice por la estatua del Comandante Andrés Guacurarí, “El Mazinger Misionero”, rebautiza.

Asimismo, Igounet corre después por dentro del estadio de Guaraní Antonio Franco, donde “Maradona metió el gol más rápido de su carrera”, recuerda. “No lo contabilizaron porque era un gol a beneficio”, aclaró.
Luego, al atravesar a trote por la plaza 9 de julio, a la Casa Rosada la describió con un color “rosa barbie” y garantizó que en Posadas no hay nada que envidiar a “los shoppings de Dubai” al zigzaguear por los pasillos del Mercado Modelo La Placita.
Termina su recorrido por un sendero del Jardín Botánico y por último se detiene en la costanera otra vez para exhibir el atardecer, comer chipa y tomar tereré.
Igounet es comediante desde 2007. Presentó “Ja-Stand Up” en el Paseo la plaza durante 10 años, y en los últimos tres también presentó su exitoso su unipersonal “Gracioso”.
Actualmente se dedica al contenido humorístico en redes sociales, donde recorre el país con su humor característico. Se autodefine como “un mimo con pensamientos”, según su cuenta de Instagram, donde tiene más de medio millón de seguidores.
Antes de dedicarse al entretenimiento y como abogado, trabajó formalmente dentro de una fiscalía judicial.
@leaigounet Posadas! Este domingo 23 voy a estar por allá en Tanta Tinta con mis mejores chistes haciendo un showzazo de comedia con Mila Zanek 🏃🏽♂️🔝 Las entradas anticipadas están $10.000 y en puerta $15.000. No te cuelgues y conseguí la tuya al: 3764-357173 📱🎟️ #lentejas #misiones #posadas ♬ sonido original – leaigounet
Cultura
Santiago Ramonda: la voz posadeña del hard rock que suena hasta en Japón
Santiago Ramonda es un cantante posadeño que tiene alcance internacional. La trascendencia de su música llegó hasta Japón. Es que su álbum “The walls are crumbling down” fue grabado por el músico para un sello Italiano, llamado Frontiers Music, dedicado hace treinta años al hard rock o el metal clásico que se aprecia muy bien en la voz de Ramonda.
“Es muy sencillo que la gente te vea hoy en día con YouTube, internet, redes sociales”, admitió Ramonda a La Voz de Misiones.
De aprender a cantar solo, así como a tocar la guitarra, el bajo, el teclado o la batería, el artista posadeño consiguió atraer la mirada de quienes tienen a las baladas poderosas, el glam y los solos de guitarras virtuosos no como un elemento, sino como un modo de vida que reúne a miles de personas alrededor del mundo como un auténtico culto a la época.
Joe Lynn Tuner y la pandemia
El cantante misionero consiguió la atención de un famoso artista de la música internacional en 2020, en plena pandemia, cuando muchos se encerraron a grabar y hacer videos en vivo para miles de millones de personas que pasaban sus cuarentenas obligatorias.
“Básicamente lo que pasó fue que lancé un cover y tuve muy buena repercusión, de un cantante que se llama Joe Lynn Turner, que es una leyenda, cantante de bandas como Yngwie Malmsteen. Tocó con Deep Purple, con Rainbow”, detalló.
Tal fue la repercusión que “el video llegó a Joe Lynn Turner, con lo cual me comuniqué con él. Esa fue de las cosas más importantes con ese cover. Le pasaron mi contacto al sello discográfico y el productor se contactó conmigo para empezar a trabajar”.
De esa manera, Ramonda comenzó a grabar para el sello Frontiers Music, fundado en Nápoles en 1996, y que en su catálogo cuenta con Journey, Toto, Whitesnake, Yes, Asia, Mr. Big, y Alan Parsons.
Finalmente, Ramonda publicó su disco debut “The walls are crumbling down”, que contó con una gran aceptación global, a través de videos que fueron grabados en Posadas, como “Bad Girl”, la canción que compuso completamente el músico posadeño.
Las demás canciones -son once en total-fueron producidas por Alessandro Del Vecchio. Ramonda solo se encargó de sumar las voces, y el resto de los músicos Suraz Sun (guitarras), Silvia Pistolesi (bajo), Alessandro Del Vecchio (teclados y guitarras adicionales) y Nicholas Papapicco (batería) grabaron su parte en su momento.
El resultado fue “The walls are crumbling down”, “un álbum sólido, que presenta canciones con estribillos potentes, una amplia gama de arreglos vocales, el tono de Santiago es el equilibrio perfecto entre extensión vocal y una cálida digresión blusera (“Blue Heart Of Stone” es un claro ejemplo) y un trabajo de guitarra asombroso de Suraz Sun, guitarrista de Girish And The Chronicles”, dice la crítica del sitio Rock Report, de Bélgica.
“Canciones como ‘The Walls Are Crumbling Down’ y ‘Don’t Look For Love’ son solo una muestra entre todos los grandes temas que aparecen en el álbum”, añade la reseña del disco solista de Ramonda.
“Un buen álbum en solitario de Santiago Ramonda. Su voz, que recuerda en muchos momentos a la de Coverdale, me transporta a la época dorada del hard rock. El tema que abre el disco, ‘Under The Moonlight’, y ‘Without Love’ son lo mejor que ofrece este álbum”, añade un lector en el mismo sitio belga.
“Debo admitir que esto me ha sorprendido gratamente-dice otro comentario-. Tenemos un excelente conjunto de canciones de rock melódico, bien producidas y ejecutadas por la banda. Sin embargo, la voz de Santiago Ramonda es excepcional en todo el álbum y Suraz Sun aporta un gran despliegue de guitarra. Es una grata sorpresa en un año que ha ofrecido muy poca calidad genuina en este género”.
El inicio con StormWarning
Previamente a darse conocer como solista, Ramonda gestó en paralelo una banda para la que grabó voces en Brasil, también para el sello Frontiers Music.
Se trata de StormWarning y que tras su disco debut de 2023 está a punto de sacar su segundo trabajo junto a Marcelo Gelbcke (guitarras, bajo y teclados) y Felipe Souzza (batería), con la producción de Sergio Mazul y Marcelo Gelbcke.
La nueva obra discográfica que aun no tiene título “está mezclado y masterizado. Faltaría hacer los videos que, para eso, intuyo que debería viajar a Curitiba nuevamente, como lo hice en la primera oportunidad”, contó Ramonda.
“En ese disco ya estoy como co-compositor en todas las canciones. Es un logro personal que me enorgullece muchísimo”, agregó el cantante por StormWarning, un proyecto de estudio donde -como en su disco solista-no conoce en persona a ninguno de los otros músicos que grabaron para el álbum.
En resumen, Ramonda registra la voz en su home-estudio en Posadas-o en uno particular de Brasil-, donde tal vez suma algo de guitarra o algo de coros, prácticamente todo en inglés “por el estilo de música”, apunta el artista.
“Por ejemplo está Europe, banda sueca que nosotros siempre hicimos covers. Esa banda canta en inglés, no en sueco. Es el estilo de los 80 y de los 90, que está todo en inglés, fue la Meca del rock. El mercado dio para ese lado”, reflexionó.
“Siempre, la gran mayoría del repertorio que manejé en distintos proyectos estuvieron en inglés”, sostuvo el cantante que tuvo varias bandas como Histeria o Rush.
Con miles de reproducciones de los covers que sube a su canal de YouTube, o tantos otros miles que siguen sus streamings en TikTok, Ramonda creo su propia comunidad que lo sigue en cualquier parte del mundo.
Prueba de ello es la atención que tuvo en Japón tras la publicación de ‘The Walls Are Crumbling Down” en julio del 2025. Poco tiempo después fue entrevistado para el programa de televisión “Masa ito rock tv”, conducido por Masanori “Masa” Ito, considerado el crítico musical y locutor de rock pesado más importante y respetado de ese país oriental.
@santiagoramonda #garymoore #coversong #stillgottheblues #90music ♬ som original – Santiago Ramonda🦅🌹
Cultura
Fiesta Nacional de la Madera en San Vicente: actuarán Michel Teló y La K’onga
Michel Teló y La K’onga serán los principales artistas de la 41 Fiesta Nacional de la Madera, que se realizará del 5 al 8 de noviembre en San Vicente. La celebración reunirá música, cultura, tradición, gastronomía y la tradicional Expo Madera en el Polideportivo Verón Gallardo.
La programación artística también incluye a Franco Massignani, Tania Torres, Lira Vera y DJ Vyolo mientras que la organización anticipó que todavía quedan más artistas por confirmar para las cuatro jornadas de la fiesta.
La Expo Madera será uno de los ejes de la celebración, con propuestas destinadas a poner en valor la actividad maderera y su importancia para la identidad y la economía de San Vicente y de la región.
La Fiesta Nacional de la Madera se desarrollará durante cuatro jornadas, los días 5, 6, 7 y 8 de noviembre, en el Polideportivo Verón Gallardo de San Vicente.
Todavía no están en venta las entradas, pero estarán disponibles próximamente en el sitio oficial de la Fiesta Nacional de la Madera.
Michel Teló tuvo un salto internacional en 2011 con “Ai Se Eu Te Pego!”, una canción que se convirtió en un fenómeno mundial y alcanzó el número uno en las listas de más de 15 países.
La popularidad del artista brasileño se multiplicó después de que futbolistas como Neymar y Cristiano Ronaldo difundieran la coreografía del tema que también formó parte del álbum en vivo “Michel Na Balada”, nominado al Grammy Latino como Mejor Álbum Sertanejo.
Ver esta publicación en Instagram
La K’onga es una banda argentina de cuarteto formada en Villa Dolores, Córdoba, en 2003. El grupo está integrado por Pablo Tamagnini, Diego Granadé y Nelson Aguirre, quienes conforman su característico tridente de voces.
Por otra parte, Franco Massignani es folclorista de Cañada de Gómez, Santa Fe, con una trayectoria artística iniciada a los 8 años. Desde entonces recorrió festivales y escenarios de Argentina y del exterior, con presentaciones en Colombia, Brasil, Portugal y Estados Unidos, donde realizó giras en 2018, 2019 y 2022.
Tania Torres, en tanto, es una folclorista neuquina que adoptó a Formosa como su hogar desde el 2014 y tiene hasta el momento dos discos solistas.
Asimismo, Lira Verá es un reconocido dúo musical femenino de folclore y humor de Posadas, provincia de Misiones, Argentina, integrado por Anahí Giménez y Susana Villalba.
-
Política hace 1 díaDenuncian a Rovira por enriquecimiento y piden que le prohíban salir del país
-
Judiciales hace 6 díasCaso Belén: su madre fue condenada por homicidio y recibió 16 años de prisión
-
Opinión hace 4 díasEl Gobierno, entre una pelea que no convence y un gabinete que no se diferencia
-
Prensa Institucional hace 5 díasFuerte armado de LLA en Oberá con la mira puesta en 2027
-
Provinciales hace 2 díasPerdió una pierna en el trabajo y reclama: “Me rompieron la vida y no pagan”
-
Política hace 2 díasEl gobierno y las provincias del Norte acuerdan nuevo régimen energético
-
Política hace 7 díasSzychowski por ausencia de Rovira: “Nuestra obligación es venir y dar la cara”
-
Policiales hace 6 díasLa diputada Rita Flores despistó su vehículo y resultó ilesa en Gobernador López

