Nuestras Redes

Cultura

“Por tu bien”, situado en Misiones, se llevó dos premios en Brasil

Publicado

el

“Por tu bien”, del misionero Axel Monsú, fue distinguida como la Mejor Película, según el voto del público en el 17mo Festival Internacional de Cinema da Fronteira en Bagé, ciudad brasileña del Estado de Rio Grande do Sul. Asimismo, el jurado otorgó a “Por tu bien” el premio a la Mejor Dirección de Arte.

Así se dio a conocer anoche, en la última jornada del festival brasileño que contó con la competencia de ocho largometrajes, cinco brasileños y tres argentinos. “Confirma esto que nosotros sentimos: que la película mete al espectador al relato, y que logra conectar emocionalmente con la obra”, reflexionó Monsú.

Preferido en Rusia y Brasil

La semana pasada, este medio contó que “Por tu bien” terminó como uno de los cinco filmes favoritos del público en la 47ª edición del Festival Internacional de Cine de Moscú. A ello se suma el lauro obtenido ayer, con el anunciado “Melhor Filme – Júri Popular” en el 17mo Festival Internacional de Cinema da Fronteira.

“Cuando escribíamos el guion, en nuestro proceso, con Sergio Acosta, pensábamos cómo el público va a recibir la historia”, dijo hoy el director a La Voz de Misiones.

Premio a la Dirección de Arte. El diseño visual que acapara el largometraje fue distinguido en Brasil

Más allá del contenido

Obtener el Premio a la Dirección de Arte implicó distinguir al vestuario, la ambientación y la utilería de “Por tu bien”, “un trabajo que muchas veces no se tiene tan presente, pero enriquece la imagen y permite que uno pueda llegar al espectador, más allá del contenido de la palabra, o del clima hablado de la película”, analizó Monsú.

Según el cineasta, el equipo integrado por Eduardo García, Lucía Orlando, Santiago Ortí, Macarena Bordón y Mónica Acuña en la Dirección de Arte permitió que “la película tenga casi una estética documental”, con “un montón de símbolos del universo, el cual se aborda y se habla, que están ahí colocados, con una belleza y sentido semiótico muy preciso que aporta mucho al relato”.

“Por tu bien” cuenta la historia de Zulma, interpretado por la debutante obereña Sabrina Melgarejo en el papel de una adolescente que crece en un pueblo rural bajo estrictos mandatos familiares y religiosos, en medio de un admirable paisaje del interior misionero. Fue rodada en la localidad obereña de Colonia Alberdi, algo que le dotó de una fotografía auténtica y notable a toda la historia.

La productora ejecutiva de “Por tu bien”, la misionera Lucía Alcain -también como Monsú, integrante de la Cooperativa de la Tierra-fue la encargada de recibir los premios anoche, en Bagé.

En ese mismo espacio alzó el premio como Mejor Filme la brasileña “A queda do Céu”, de Eryk Rocha y Gabriela Carneiro da Cunha. En tanto, la distinción a la Mejor Dirección terminó en manos del brasileño Tyrell Spencer, por “O maior espetáculo da Pampa”.

“Por tu bien” tuvo su premiere oficial en el 39no Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, en noviembre pasado, y se estrenará en el Imax del Conocimiento a mediados de junio próximo.

Con los premios a casa. La productora ejecutiva Lucía Alcain viajó para participar del festival

 

 

Cultura

Desde Uspallata llega el baterista metalero Junior Peña con un show solista

Publicado

el

Hernán “Junior” Peña ofrecerá un show solista de batería este domingo, en “Al Caer el sol”, desde las 17 horas, donde además se presentará el coro Tava Mirí, de San Ignacio. El músico llega desde Uspallata, Mendoza, y viene de una generación de bateristas de jazz.

En su historia como músico tocó con Los Tipitos, fue parte de distintas formaciones del heavy metal nacional y hace quince años sobrevivió a un grave accidente en motocicleta, episodio por el cual casi le amputan una de sus piernas.

“Toda la descendencia esa hizo que me criara en un ambiente musical de niño, entonces nunca tuve resistencia. Pero siempre fui baterista de metal, porque es la música en la que la batería te exige más”, reflexionó Peña tras el teléfono, desde Uspalllata para La Voz de Misiones.

Uspallata es un pueblo andino, cerca de la frontera con Chile. Junior vive allí con su pareja hace quince años, tras un brutal accidente en Buenos Aires, un hecho que condicionó su vida para siempre. Volvía del ensayo para su casa en La Chacarita en un viaje relámpago sobre la motocicleta y un automovilista que venía a contramano salió a su cruce.

“Tuve fractura expuesta de tibia y peroné, conminuta, que es cuando se explota el hueso, se fragmenta, en la pierna izquierda”, detalló el músico, quien tras el accidente debió someterse a varias cirugías y luego internarse por una ostiomelitis, es decir una infección en la médula osea.

Tras ser diagnosticado con discapacidad y muy a pesar de todo, Junior volvió a sentarse a la batería y se reinventó con un show callejero que comenzó a implementar con la pandemia.

Se trata de un drumless, es decir un show en el que toca sobre pistas de diversas canciones y que comenzó a exhibir desde ayer, en el local comercial de “Che musiquero” y que se verá el domingo, en “Al Caer el Sol”, ciclo que organiza la Secretaría de Estado de Cultura de la Provincia.

“Me curtí con Los Tipitos”

“Tengo como una gimnasia sobre el laburo que hago. El show puede durar hasta cuatro horas. Porque, si no tocas, la gente no te va a poner plata en la gorra. Me siento en la batería y me transporto a otro planeta”, reflexionó el músico.

Junior Peña tocó en la década del 90 para varias bandas del metal, como Jeriko, Sabotage, Nepal, Kristine y Hostil. Aunque también se hizo camino por otros géneros. Porque hace unos 25 años atrás, gracias a su trabajo como plomo aprendió a ser sonidista, “y en ese interín me pasó de laburar con Los Tipitos, que ellos son músicos callejeros, viste. Otro palo, otro mambo”, apuntó.

“Ahí aprendí el arte de laburar en la calle. Me curtí ahí, en algo más hippie y no tan heavy metal”, reconoció. “Me fui de gira, le hice suplencia al batero un año más o menos, en la época del disco ‘Vintage’, entre el 2000 y 2001”, detalló.

 

Seguir Leyendo

Cultura

Chango Spasiuk, Milo J y un especial de folclore en el programa “Fa!”

Publicado

el

El Chango Spasiuk anunció que el 20 de junio se verá su participación en “Fa!”, el ciclo conducido por Mex Urtizberea y que, en esta ocasión, apuntará a un especial sobre folclore, una iniciativa que propuso el joven cantante Milo J.

El programa especial que ya está grabado se llama “¡FAlklore!” y se tratará de “un encuentro presente. Una complicidad viva de voces, memorias y destinos”, apuntó el Chango en sus redes sociales.

El programa que se emite por YouTube, según también adelantó “Fa!” en sus cuentas, tendrá -además del Chango y Milo J- la participación de La Sole, Teresa Parodi, Maggie Cullen, El Chaqueño Palavecino, Peteco Carabajal, Julián Kartún, Milo J, Rep y varios otros artistas más.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por Chango Spasiuk (@changospasiuk)

“Ha sido un encuentro hermoso. Rostros de diferentes tiempos y regiones musicales del país. Gracias por darnos la posibilidad de sentarnos juntos en una mesa, pensar en voz alta y celebrar esta maravillosa música”, agregó el acordeonista en sus redes sociales sobre el programa que se subirá a YouTube el mismo Día de la Bandera, desde las 13 horas.

“Fa!” es un programa que conduce Mex y en el que conversa con sus invitados sobre diversos temas, con referentes artísticos, particularmente músicos que son invitados a cantar obras de otros autores y de géneros que a lo mejor no incursionan.

El ciclo fue tan exitoso que varias de sus canciones se viralizaron, como la versión que Santiago Motorizado hizo de “No podrás”, la vieja canción de Cristian Castro que ya tiene 20 millones de reproducciones en YouTube.

En ese sentido , “Fa!” también ha sido adaptado a conciertos de teatro, logrando una gran convocatoria de público en Buenos Aires.

Seguir Leyendo

Cultura

Kube, Zencilia Ming y Conde Parra presentan un show de electrónica inmersiva

Publicado

el

Kube, Zencilia Ming y Conde Parra brindarán el sábado el “Show de película”, una función performática con música electrónica en la Biblioteca Popular Posadas, desde las 20 horas y con entradas a $ 5.000. Kube y su conjunto es un proyecto integrado por el quinteto obereño Josi Guaimas, Héctor Borges, Pedro Conalbi, Rafa Prette y Yain Vieyra.

Con diez años de trayectoria, Kube y su conjunto ganó en 2017 el concurso “Plataformas del Futuro”, que tuvo, entre su jurado, al célebre Daniel Melero. Eso les permitió presentarse el ciclo “La marca original”, en el CCK de Buenos Aires, y en el Creative Commons Global Summit, de Lisboa, en Portugal. En tanto que la semana pasada tocaron en el Ateneo de Asunción, del Paraguay.

Por su lado, en Semana Santa,  Zencilia Ming tocó en la misma capital de Paraguay por distintos espacios culturales. Zencilia es una productora musical misionera que hace “dawless live set” con sintetizadores, samples y su voz cantada.

Este sábado habrá, mientras suene su set, proyecciones visuales en 360 grados en tiempo real con el Conde Parra, un reconocido artista digital posadeño que conectará sus imágenes con los beats del momento, tanto sobre las paredes como el techo de la planta alta de la Biblioteca Popular Posadas.

Kube y su conjunto. El grupo obereño que combina electrónica, audiovisuales y realidad virtual

“Da la hora exacta”

“Kube, da la hora exacta”, se escuchaba en el canal paraguayo Sistema Nacional de Televisión (SNT) en la década del 80, luego de la aparición de un títere, con la voz del chileno Héctor “Tito” García, quien contaba algún chiste como para captar la atención del televidente.

Ese personaje de la pantalla chica paraguaya sirvió de inspiración para bautizar al conjunto que, en escena, explora narrativas visuales que tienen el imaginario cultural de la Triple Frontera, desde el río dulce al puente internacional “Tancredo Neves”.

Kube y su conjunto está integrado por Héctor Borges en el sonido y producción, Josi Guaimas en sonido y programación, Pedro Conalbi en bajo y composición, Rafa Prette en visuales y diseño, y Yain Vieyra en diseño 3D y realidad virtual.

“El terrible muñeco paraguayo de nuestra infancia volvió y nos utiliza como instrumentos de su risa. Kube y su conjunto es nuestra manera de manifestar esa experiencia”, dice la página de la formación obereña. La agrupación incursiona en el dark ambient, breakcore, downtempo, drum&bass, noise, industrial y sertanejo.

Seguir Leyendo
Publicidad

Lo más visto