Nuestras Redes

Cultura

Damián Originario, productor del filme sobre Maradona: “Un ídolo terrenal”

Publicado

el

Más de 40 celebridades ofrecen su testimonio sobre Diego Armando Maradona en “El documental del 10” (2024), película que se verá del miércoles al sábado, en espacios de Posadas, Montecarlo, Apóstoles y Alem.

El Campeón del Mundo con la Selección de Fútbol en México 86 “es el argentino más argentino que conozco”, definió Damián Originario, productor de la película que dura 92 minutos, bajo dirección de Lucas Costa.

El plan de producir un largometraje sobre Maradona surgió tras la muerte del astro, el 25 de noviembre de 2020, cuando dejó un vacío enorme entre quienes lo amaban, por más de que jamás lo conocieron en persona, como es el caso de Originario.

“Vale destacar que soy maradoniano”, afirmó el cineasta desde Buenos Aires para La Voz de Misiones. “Tengo 50 años y siempre menciono más o menos lo mismo: que es el ídolo que me tocó de chico. Que me acompañó durante toda mi infancia. Es el que me hizo ganar mi primer Mundial a los once años, en 1986. Entonces, yo ya sabía más o menos donde me metía”, apuntó.

“Lo que reforcé, y lo que me deja la peli, es que es el argentino más argentino que conozco. Con sus cosas buenas, y cosas malas. Pero lo que él quiere y amaba a la camiseta queda reflejado en todos los artistas. Porque él empujaba todo lo que era argentino”.

No obstante, en aquel momento cuando pensó en la película, Originario se enfocó en una realización que contara sobre la relación que tuvieron los artistas y sus obras inspiradas en Maradona.

“Decidí ir a mis fuentes, que es lo que hago: cine cultural. Siempre con la música. Pero cuando me metí con la música, que pensé que era lo más fácil, las canciones más conocidas: Ciro, Las Pastillas….entré en un mundo que no me esperaba. De libros, murales, poemas. Canciones que no conocía. Así que una cosa me fue llevando a la otra. Me encontré con un mundo cultural del Diego que no me lo esperaba”, contó Originario, también productor de “Stud Free Pub” (2021), película sobre el emblemático bar donde tocaron Soda Stereo, Los Redondos y Sumo, para la que entrevistó a Charly García o el Indio Solari, entre varios otros artistas.

En tanto que, para “El documental del 10”, se reunieron 45 horas de entrevistas a diversos referentes de la cultura, como Ciro Martínez, Emiliano Brancciari, La Sole, Felipe Pigna, Dante Spinetta, Víctor Hugo Morales, Eduardo Sacheri y Hernán Casciari, entre muchos otros que reflexionan sobre el fuerte vínculo de Maradona en sus vidas, algo que tal vez no pasó hasta el momento con ningún otro deportista.

“Siempre lo comparo con las épocas. Antes los ídolos eran más terrenales”, reconoció Originario. “A Maradona yo lo cruzaba acá, por el barrio. Nunca tuve un cara a cara. Estoy en un barrio que es Villa Urquiza. Él estaba en Villa Devoto. Y lo veía pasar por mi barrio. Era un ídolo más cercano, más terrenal. Cuando había un lío con las Madres de Plaza de Mayo, con los jubilados, o con quien sea, él estaba ahí. No lo veo ni a Messi ni a ninguno haciendo este tipo de cosas. No sé si son las épocas. Para mí también que cambió mucho el fútbol de lo que es hoy en día. Con todo esto del VAR también. Es más atlético el fútbol. Pero acá pasa, creo que, por personalidades. Cambió mucho eso”.

Con funciones totalmente gratuitas, este miércoles 6 de agosto se verá en Posadas en el salón Urunday, por Bolívar 1697 esquina Buenos Aires, a las 21 horas. Al otro día, el jueves 7 de agosto, se presentará en el Centro Cultural Raúl Delavy, de Apóstoles (Lanusse y 9 de Julio), a las 19. Luego, el viernes 8 de agosto el documental será proyectado en la Casa del Bicentenario y la Cultura de Alem (Sarmiento 75), a las 19.30. Por último, el mismo documental se podrá ver el sábado 9 de agosto, en el Cine Teatro Municipal Dalprá-Wanderer (Libertador 3515) de Montecarlo, a las 20 horas.

“Lo que intento es esa locura de sacar a la gente del sillón de Netflix, y que vuelvan a los centros culturales, a los cines municipales, a que se vuelva más a esa comunidad. Y ofrecer un buen producto”, reflexionó Originario sobre la gira nacional que lleva adelante con “El documental del 10”.

El Documental del 10 en Misiones: la historia de Maradona desde el arte

Cultura

El misionero Chowy publicó “Mis demonios”, canción que compuso con Ca7riel

Publicado

el

El guitarrista misionero Ignacio Chowy Fernández publicará este viernes su nuevo disco, “Octopus”, “el mejor que hice hasta ahora”, según definió el mismo artista.

El viernes pasado publicó el adelanto: “Mis demonios”, una canción compuesta junto a Ca7riel, y en la que por primera vez el guitarrista se animó a cantar.

“Chowy es un animal”, dijo días atrás Homero Pettinato en el streaming de Olga, cuando hablaban de invitar a guitarristas al programa “Soñé que volaba”.

“Es el guitarrista de Barro”, recordaron, por la participación de Chowy en la banda que tiene en su voz a Ca7riel y que ganó un Premio Carlos Gardel en 2024 en la categoría Mejor álbum de rock pesado – punk por su álbum “Constimordor”.

“Me considero misionero”

Chowy Fernández es uno de los máximos virtuosos del metal argentino. En 2024 publicó su último EP hasta el momento, “La muerte del robot”, una serie de cinco canciones en las que muestra todo su talento con siete cuerdas.

Su apodo viene de su infancia en Misiones, cuando participó de una obra de teatro escolar en Puerto Esperanza e intepretó al indiecito Chogüí, el personaje principal de una conocida leyenda guaraní.

“Yo me considero misionero. Nací en el sur de la provincia de Buenos Aires pero me mudé a los dos años y viví en Puerto Esperanza, hasta los 18. Están mis amigos, todas las cosas que viví con la música fue ahí. Soy misionero”, dijo Chowy a La Voz de Misiones hace dos años atrás.

En Puerto Esperanza Chowy comenzó a tocar la guitarra y formó su primera banda de rock, Doctor Baffle, junto a su mamá, Claudia De Bella; y su papá, Guillermo “Baffle” Fernández, como tecladista y sonidista.

Reaparece Ca7riel con el misionero Chowy Fernández tocando la Marcha peronista

Seguir Leyendo

Cultura

Oberá en Cortos reunirá a la comunidad audiovisual del 6 al 10 de octubre

Publicado

el

Se realizó hoy el lanzamiento de la 23ª edición de Oberá en Cortos por la Identidad y la Diversidad Cultural – Festival y Encuentro Internacional de Cine, que se realizará del 6 al 10 de octubre en la ciudad de Oberá y en distintas subsedes de Argentina, Brasil y Paraguay.

Este año el festival se conforma como una muestra -la competencia es bianual- y espacio de encuentro para cineastas y el público de nuestra región.

Será lugar de entretenimiento, intercambio profesional, formación y construcción de públicos, con la idea de fortalecer el vínculo entre realizadores, exhibidores, estudiantes y espectadores de toda la región Entre Fronteras.

“Después de 23 años, Oberá en Cortos sigue siendo un espacio que se reinventa sin perder su esencia. Este año nuevamente encenderemos nuestras pantallas en el mes de octubre generando una oportunidad para que las películas realizadas en nuestra región se encuentren con el público de su territorio. Poner el acento en cómo nuestras películas circulan, cómo llegan a las personas y cómo seguimos construyendo una comunidad audiovisual entre Argentina, Brasil, Paraguay y Uruguay“, expresó el coordinador general del Festival, Axel Monsú.

Camino a los 100 años de Oberá

Uno de los anuncios centrales fue la apertura de las convocatorias del Laboratorio Guayrá, que este año ofrecerá becas para el taller “Diseño de estrategias de festivales y distribución para películas terminadas“, destinado a proyectos audiovisuales de la región Entre Fronteras que estén por iniciar o comenzando su etapa de exhibición y comercialización, y para el laboratorio “De la idea al papel“, orientado al desarrollo de cine para las infancias. Ambas propuestas buscan acompañar a realizadores en el fortalecimiento creativo y estratégico de sus proyectos.

También se presentó la convocatoria al Foro Entre Fronteras: Cine regional, circulación y públicos, una iniciativa que se impulsa junto al Festival Santa María Vídeo e Cinema Br., dirigida a exhibidores y programadores, comunicadores y gestores culturales, distribuidores, agentes de circulación y autores regionales con obras cinematográficas terminadas.

En ese sentido, el plan es conformar una red de trabajo que permita pensar colectivamente acciones para promover el cine regional, su circulación, difusión y público en el territorio Entre Fronteras (Noreste de Argentina, Paraguay, Sur de Brasil y Uruguay).

También se abrió la convocatoria para las Muestras Previas y Sedes Paralelas, dirigidas a salas de cine, cine clubes y espacios culturales que deseen exhibir la programación del Festival.

Las muestras previas comenzarán a desarrollarse durante agosto y septiembre y los espacios que deseen podrán sumarse como sedes paralelas y exhibir las películas del festival en sus localidades.

Otra de las novedades estuvo vinculada al Laboratorio Guayrá, que impulsará las convocatorias “Caminos a los 100 años de Oberá“, mediante talleres de cine comunitario barrial, y la convocatoria “Origen Oberá, historias e imágenes de sus hacedores”, una propuesta destinada a recuperar testimonios y archivos audiovisuales de vecinos y vecinas adultos mayores, para construir una memoria colectiva de la ciudad en el marco de su centenario.

Homenaje a Mirta Ibarra y al cine cubano

Los trabajos seleccionados serán reconocidos por el público y proyectados durante el cierre del Festival. Asimismo, se anunció la realización del primer 1°er Montaraz Entre Fronteras, una maratón estudiantil de coproducción audiovisual que reunirá a estudiantes de instituciones educativas de NEA Argentina, Sur de Brasil, Paraguay y Uruguay, quienes producirán en 72hs 6 cortometrajes que se exhibirán en el cierre del festival.

En búsqueda de continuar haciendo el cine más accesible, desde el Programa de Fortalecimiento a las Actividades de Extensión de la Universidad Nacional de Misiones, y en particular desde el proyecto “Cine Accesible: adaptación de cortometrajes a las necesidades de la comunidad sorda”, se hizo extensiva la invitación a participar de las reuniones y actividades para hacer adaptaciones en Lengua de Señas Argentina de tres cortometrajes ganadores de la última edición.

La programación del 23° Oberá en Cortos volverá a reunir pantallas dedicadas al cine de autores locales, latinoamericanos e internacionales, cine para las infancias, cine universitario, cine comunitario, muestras invitadas, sedes paralelas, espacios de formación, actividades de industria, el encuentro estudiantil de coproducción Montaraz, escenarios artísticos, circuito de arte, un homenaje a Mirta Ibarra y al cine cubano, además de las acciones impulsadas desde el Laboratorio Guayrá.

Con una trayectoria consolidada como uno de los encuentros audiovisuales más importantes de la región, Oberá en Cortos reafirmó en su presentación el compromiso de seguir promoviendo la identidad, la diversidad cultural y el trabajo colaborativo entre realizadores, instituciones y públicos del territorio Entre Fronteras.

Las convocatorias y distintas propuestas presentadas se encuentran disponibles en el sitio oficial del Festival www.oberaencortos.ar

Del acto lanzamiento que se realizó hoy en Casa de Gobierno de la Provincia de Misiones participó la vicerrectora de la Universidad Nacional de Misiones, Gisela Spasiuk; la jefa del Departamento de Cultura de la Municipalidad de Oberá, Carina Spinozzi; la Directora de Turismo de Oberá, Cristina Stevenson; la decana de la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad Nacional de Misiones, Ivvone Aquino; el decano de la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales de la UNaM, Cristian Garrido, acompañado del Secretario de Extensión, Alexis Rasftopolo; el presidente del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (IAAViM), Sergio Acosta; Juan Ferreira de Productora de la Tierra y los coordinadores generales del Festival, Axel Monsú e Ingrid Carlson y su productora Laura Zapolowski.

Seguir Leyendo

Cultura

Murió Marcelo Reynoso, titiritero de Kossa Nostra: su adiós será en La Murga

Publicado

el

El titiritero Marcelo Reynoso (63) falleció esta tarde en Posadas como consecuencia de una enfermedad neurodegenerativa, según confirmaron sus allegados a La Voz de Misiones.

“Murió como vivió: tranquilo, rodeado de amor y serenidad”, dijo Tuni Bóveda, quien fue su pareja e integraba Kossa Nostra junto a él.

Con más de treinta años como titiritero, Reynoso fundó el grupo Kossa Nostra y también fue clave para la conformación de la agrupación teatral La Murga de la Estación.

Por eso habrá una despedida especial a Reynoso hoy en el galpón de La Murga, por Trincheras de San José 1709, con un horario a confirmar, donde habrá diversas dedicatorias artísticas en su honor. Tras la despedida especial, los restos del artista serán cremados.

Reynoso padecía la enfermedad de Creutzfeldt-Jakob, un diagnóstico raro y mortal que solo ocurre uno o dos casos cada millón de personas cada año.

“Murió con amor y dignidad”, aseguró Bóveda, expareja de Reynoso y madre de Dante, el hijo que tuvieron ambos.

En su internación domiciliaria y tal como fue su voluntad, el artista misionero estuvo rodeado de sus títeres más queridos: Charly García, Coquito, El Borracho e Iracema, todos personajes que hicieron reír a multitudes no solo en Misiones sino alrededor de todo el mundo en las largas giras que emprendió Kossa Nostra, tal como sucedió hasta el año pasado, cuando además actuaron junto a León Gieco.

De la Papa del 8vo a la Cabaña de los muñecos

Reynoso nació el 23 de enero de 1963 en Puerto Iguazú. Además de Dante, Reynoso era padre de Malena -junto a la directora teatral y dramaturga Carolina Gularte- y residió en sus últimos años en Puerto Iguazú, donde fundó en 2016 La Cabaña de los Muñecos, un espacio para desarrollar todo tipo de artes.

Reynoso estudió teatro con José Cáceres en el TeUnam en la década del 80, en una camada en la que otros artistas se hicieron un lugar, como Claudia Sussini y Carolina Gularte. En 1988 se conformó el grupo La Papa del Octavo, nombre que llevó a causa del tubérculo que un vecino intolerante arrojó sobre los incipientes artistas.

Luego, en 1993, se creó el grupo Kossa Nostra, integrado además en ese momento por Dani Duarte (fallecido en 2017) y que luego se sumaron artistas como el Basko Ugalde, Dante Reynoso y Rita Kozlowski, entre otros.

Desde 2003, Kossa Nostra organizaba el Festival Internacional de Títeres Kruvikas, uno de los más importantes del país y que reunió a importantes artistas de diferentes naciones.

En 1999, con expresa invitación de Reynoso y los Kossa Nostra, el grupo de teatro comunitario porteño Catalinas Sur junto a su director Adhemar Bianchi presentaron en Posadas la obra “Venimos de muy lejos”, con la idea de formar a los vecinos y crear un elenco con similares características.

Así surgió el grupo de teatro comunitario La Murga de la Estación que despedirá al titiritero con canciones, teatro y mucha algarabía, tal como fue el deseo de Reynoso, con la presencia incluso de títeres gigantes -creados por él-que llegarán desde Puerto Iguazú para formar parte de la especial ceremonia.

Kossa Nostra. Basko Ugalde, Tuni Bóveda y Marcelo Reynoso en plena gira sudamericana en 2008

 

 

 

Seguir Leyendo
Publicidad
Publicidad la voz

Lo más visto